常远不仅是戏剧演员,还是常氏相声第四代传人,他还有哪些隐藏身份?

栏目:资讯发布:2023-10-21浏览:4收藏

常远不仅是戏剧演员,还是常氏相声第四代传人,他还有哪些隐藏身份?,第1张

常远这个人在喜剧界还有相声界都是占有一席之地的,不仅仅是开心麻花团队里面的演员还和相声有不解之缘。常远之前参加过很多的喜剧**,但是常远还是常氏的相声第4代传人,比岳云鹏的辈分都要高很多,资历也比沈腾要老一些,但是一直都是甘当绿叶的,并且一直处于不温不火的状态。

大多数人在提到常远的时候,都不得不想到常远的家世背景,因为常远就是出生于相声世家的。爷爷是非常著名的表演艺术家,叫做常宝华,而常远是常宝华的长孙,所以论起辈分来,常远在相声界的辈分还挺高。常远小的时候就口齿伶俐,记忆力也相当好,所以就成为了常家第4代的相声传人。常远在6岁的时候就已经被爷爷带上春晚了,那个时候表演了一段相声叫做《爷孙对话》,常远那个时候穿着蓝色的中式长袍和**的马甲,手上拿的折扇,颇有说相声的样子,而且小脸也是肉乎乎的,非常有喜感。

常远的爷爷对常远是非常严厉的,怕常远骄傲,所以很少会去表扬,而是一直在挑剔。这种非常严厉的爱,也让常远有了逆反的心理,在18岁的时候,爷爷带常远到北京的一个大学去演出,演出结束之后并没有收到爷爷的庆贺,反而当着后台很多明星的面指责自己的不足。所以从此之后常远就再也不愿意和爷爷同台了,两个人也再也没有合作了。

后来常远就专心去做喜剧,加入到了开心麻花团队中,并且逐渐的站稳了脚跟,也上了很多次的春晚和各种晚会,出演了很多**。而且之前还参加了《喜剧总动员》和《欢乐喜剧人》等各种各样的喜剧类综艺,让常远的名声也逐渐打响,逐渐在喜剧界获得了认可。这也说明常远这个人是不太喜欢去啃老本的,愿意通过自己的努力闯出一些名堂。

我认为郭德纲与常家的关系应该比较好。常远的祖父常宝华是中国著名相声演员和相声大师常安联的儿子。他是张氏家族的第二代。常家是郭德纲在节目中频繁提及的三个相声家族之一,而常宝华是三个相声家族中常家的第二代继承人。经常关注《欢乐喜剧人》的朋友都应该知道常远的小品表演特别关注爷爷的意见。常远说爷爷对他影响很大:“爷爷总是批评年轻一代,而不是表扬他们。我一直希望他看到我通过自己的努力做了一些事情。我知道他现在以我为荣。”

常宝华秉承““求艺必严”的家庭传统,对常远的教育和他父亲一样严格。常远深受常宝华讽刺教育方法的影响。常远经常因为在《快乐喜剧人》中的表演而受到祖父的公开批评,这比开枪还糟糕。常远是著名相声大师常宝华的孙子。就相声界这一代而言,师盛杰训练的常远应该与侯耀文训练的郭德纲同辈。因为师胜杰是郭德纲的师傅侯文瑶先生的合伙人,所以生于1981年的常远应该叫郭德纲,一个大哥。

侯耀华是相声大师常包华的弟子,所以郭德纲不得不称常包华为他的大师。另一方面,郭德纲中还有一位大师是常宝丰,常宝丰和常宝华是亲兄弟,也是马李三的弟子。因此,从这方面来说,郭德纲更接近常宝华,而在相声界,师承是非常重要的。从这个角度来看,郭德纲对常宝华的尊重是有道理的。

相声基本上是从头到尾流传下来的。然而,如果你仔细观察,行内之子承父业者亦占了很大的比例。家庭背景对一个人职业的影响似乎大于生活、兴趣和其他原因。 俗话说,门里出身,自带三分,这是真的。从小受相声环境的影响,它肯定比成为一个半正派的人自然得多,而且它还利用了地理位置和和谐。所以我觉得他们的关系比较好。

相声,一种民间说唱曲艺。它以说、学、逗、唱为形式,突出其特点。相声艺术源于华北,流行于京津冀,普及于全国及海内外,始于明清,盛于当代。主要采用口头方式表演,以北京话为主。主要道具有折扇、手绢、醒木。表演形式有单口相声、对口相声、群口相声等,是扎根于民间、源于生活、又深受群众欢迎的曲艺表演艺术形式。

相声又有三大家族,分别是:常家、马家、侯家。马、侯、常,这三家不管从传统相声的继承,还是新相声的发展,都起到了举足轻重的作用。相声自立业以来,基本以收徒授业为主要传承形式,但细究起来,行内之子承父业者亦占了不小的比重。

但是相比与其他两家而言,常家又没有一代宗师出现,那这是为什么呢?常家是真正的相声“大”家,从常连安开始,到常贵田一代,家族里有十几位相声演员。常连安创办了启明茶社,成为当时众多著名相声艺人的聚集地。第二代常保堃功力最深,造诣最高,但他英年早逝,光荣地牺牲在了前线。而之所以成为相声大家,一个原因就在于要有抗鼎之人。常家其他相声演员功力也很不错,但可惜没能更进一步,使常家出一位大师。

还有就是与马家擅长文哏,侯家长于学唱,他们的家族风格鲜明,常家虽然人数多,但没有形成比较系统独特的相声风格,因此在观众当中流传甚广的作品不如其余两家多

1951年他随父常连安来津,在其父的教导下,掌握了相声的基础知识,并学会相声《报菜名》、《打灯谜》等,9岁时便进天津电视台录制节目。1958年考入天津市曲艺团少年训练队,在郭荣起、张寿臣、张庆森、赵佩茹等先生的亲自传授下,演出了《绕口令》、《八扇屏》、《卖布头》等二十余段传统相声。

常贵田:著名相声演员,1942年生于相声世家,他是已故相声表演艺术家常宝堃之长子。1954年拜相声表演艺术家赵佩茹先生为师。1958年参加海军政治部文工团。多年来,走遍祖国各地,成为国内广大观众喜爱的笑星。常贵田老师不但有深厚的传统相声基础,而且能自编自演创作新的相声作品。如《喇叭声声》、《动力研究》、《帽子工厂》、《祝你成功》等,均被评为优秀作品。 常氏家族,满族,祖籍北京,正白旗,后居天津卫,活跃于全国。常家的近代家族史算得上是近代中国相声史的一个缩影。

有据可考的,初创了近代相声单口、对口等主要表演形式的,是清末人称“穷不怕”的朱少文和雅号“万人迷”的李德锡(钖)。这是近代的祖师爷。再往后说,就到常连安、张寿臣等一代宗师,而侯宝林、常连安的长子“小蘑菇”常宝堃等大师,则属再后者了。

常连安七岁丧父,八岁即迫于生计进了北京著名的富连成科班学戏,师从京剧艺术大师萧长华学老生;富连成科班分喜、连、富、盛、世、元、韵等班,名家迭出,如喜字班的侯喜瑞、连字班的马连良、富字班的谭富英、盛字班的裘盛戎等等。后来人们常用“科班出身”形容受过正规教育而非业余起家,其典故即出于此。常连安与中国京剧四大须生之首马连良同属连字班,连名字都是科班教师给起的,可惜到12岁后嗓子“倒仓”(青春期变声),只好放弃唱戏改学变戏法(魔术),到天桥一带“撂地”。

那位问了,什么叫“撂地”?这可是句老辈子的行话,说白了,就是站在大街上卖艺,人和简单的道具都撂在地上。那年月,杂耍、相声不登大雅之堂,艺人们也谈不上什么理想、地位之类,先得把饭碗端稳了。天桥艺人圈子有句行话:光说不练嘴把式,光练不说傻把式,会练会说才是好耍家。常连安拜师学艺苦练经年,奔波于北京、天津、石家庄、张家口一带,又变戏法又说相声,逐渐在江湖上站稳脚根。耍把戏这活儿一般属单练,偶尔有人暗中捧场,类似现在的托儿。在街头即兴式的表演,锻炼了常连安的艺术才能,他根据自身特点创新发展的单口相声,以其冷峻幽默、讽刺辛辣而名重一时,著名的段子如“黄半仙”、“山东斗法”、“山中奇兽”等,至今让-些老辈听者回味不已。

有了成就和名气,常连安就不满足于撂地了,便大胆创办了“启明茶社”,地址在今天的北京西单购物中心附近。常老这个卖茶献艺的茶社成了北京曲艺界的重要场所,吸引了当时许多名家,像张寿臣、刘宝瑞、赵倡(?霭)如、于俊波等登场献艺,观众也纷至沓来,影响也越来越大,逐渐走进剧场和广播电台。相声从街头撂地终于发展到室内剧场形式,经几代艺术家共同努力,这个质的飞跃中,常连安老先生功不可没。

从启明茶社到解放后担任天津市曲艺工作团团长,常连安几十年中培养了不少曲艺相声演员。1966年老先生临终遗嘱中有这样一段话“……我们要把新旧社会比一比,我们的第二代、第三代看一看,想一想,对社会应尽些什么责任?怎样才对得起党的培养……” “小蘑菇”常宝堃,艺名小蘑菇,三十年代即大红大紫,四十年代常宝堃、侯宝林鼎盛齐名,成为相声史上两大名家。可惜英年早逝。只活了29岁。常宝堃一出生即随着父亲走南闯北,从吃奶就听他爹常连安说相声,4岁便上街“撂地”卖艺,做父亲的小搭档,奶声奶气地向人叫场、收钱,5岁开始与老先生搭档说相声。那时候这么小的孩子说相声还是头一回,再加上他表演才能极佳,很快就名声鹊起,人们有不知道常连安的,却没有不知道“小蘑菇”常宝堃的。

老天津人还记得这么一档子事。1930年春节,小蘑菇和父亲在广播电台里给听众说相声,结束时,8岁的他灵机一动来了个“现挂”(相声行话,根据现场情况即兴编词表演):大叔大爷我给大家拜年了,在这拜年您也不用给压岁钱了,要给您就送到我家去,我家住在某某大街某某胡同。本来他是开个玩笑抖个小包袱,可那些爱听相声的老大爷老奶奶真有上门送压岁钱的。

9岁时,父亲让常宝堃拜相声界德高望重的张寿臣为师,16岁时,又给他找了另一位著名童星小龄童赵佩茹作搭档,艺业大进。18岁时,小蘑菇就自当团长,组织了兄弟剧团,火爆一时。日本鬼子侵占天津后,一边压榨中国人,一边搞假繁荣,物价飞涨反说物美价廉。小蘑菇和弟弟常宝霖编了个小段《牙粉袋》,说日本人来了以后,东西真比过去便宜了,以前10块钱买一袋面粉,现在只要8块钱了--就是袋儿小点,不是洋面袋,是牙粉袋儿!

“牙粉袋”很快流传一时,成了讽刺日本人的典故,小蘑菇为此被捕关了一阵子。后来日本人搞强化治安,强行收缴各户的钢铁。他在说传统相声“口吐莲花”时,又加了一段“现挂”:我拿你的脑袋当锣敲。乙说:“你的锣呢?常宝堃大叫:叫强化治安给拿走啦。为此他又被抓走关了起来。您想想,在当时那种残酷环境下,敢这么变着法儿骂日本人的可真不多,民众敬重他为爱国艺人。

解放后,常宝堃作为社会知名人士参加了新中国1949年第-届文代会。他和侯宝林等著名相声艺术家以极大的热情,最早对传统相声进行改革创新,淘汰了旧相声中某些庸俗低下、宣传迷信的糟粕,提高了相声的艺术格调和文化晶位。他编演的《新灯谜》、《新酒令》、《新旧婚姻》等段子广为流传,他的台风潇洒大方,笑料厚实味醇,既生动幽默又含蓄深远,把人逗得笑破肚皮自己却一点不笑。他的艺术风格对当时刚起步的新相声起到了典范作用,影响很大。

朝鲜战争爆发后,1951年4月,中央政府组织赴朝嫩问团,廖承志任团长,郭沫若、梅兰芳等北京文化界著名人士参加,本来没邀请天津演艺界。常宝堃听到消息后,一再主动要求到前线去,终获批准率一个演出服务队加盟慰问团。朝鲜战场战火连天,环境艰苦又危险,行军和演出时经常遇敌机轰炸。有一次正说着相声时敌机又采轰炸,小蘑菇临危不惊,还加了个“现挂”:美国佬这个运输大队长还真不错,抗战送救济,内战送飞机,今儿我们演出还给挂个天灯(照明弹)。全场哄堂大笑,紧张情绪为之一松。4月23日在平壤附近的小村庄,常宝堃和搭档赵佩茹正利用休息时间编段子,美军飞机突然偷袭轰炸扫射。赵佩茹身负重伤倒地,一颗子弹从常宝堃太阳穴穿过,他当即牺牲,年仅29岁。在天津市的公祭大会上,几十万人上街祭送小蘑菇灵柩,廖承志专程赴津参加葬礼。后来,中央人民政府又在北京中山公园为常宝堃、程树棠、登高英雄杨连弟等5人召开追悼大会,刘少奇、宋庆龄、郭沫若等***出席。

小蘑菇”常宝堃因为英年早逝,现在熟悉他的人不多了。可在相声艺术发展史上,他和侯宝林、马三立一样,都属于承前启后、开一代新风的大师级人物。 常连安的次子常宝霖、五子常宝庆、六子常宝丰、孙子常贵德、常贵升、常贵春等都是成就不俗的相声演员,其中又以老三常宝霆、老四常宝华更为杰出。

相声界有句老话:不占一帅就占一怪,不占一怪就占一卖,三样都不占,就诙卷铺盖。有的人长得没特点,缺乏“傻人见喜”的幽默像,可在台上有技巧卖力气,也能赢得好评;有的有人长得怪,奇人异椽,如马三立老先生,一上台就出彩;有的人长得帅,台上活儿也透着帅劲,自然人见人爱。常连安的三子常宝霆可算是占帅字的代表人物之一,他打小喜欢说相声,和大哥小蘑菇在一起受了很多薰陶。他长得精神,台上干净利落脆,口齿犀利,又特别擅长“柳活儿”(相声行话,说学逗唱中唱的功夫),表演上最大的特点是“火爆”,特能扇起观众的热情,所以从五十年代即名噪京津,大红大紫。后来他又推出一批相声新作如《挖宝》、《学广播》,都曾风摩全国。

常宝霆的搭档白全福,也是常老先生培养出来的著名演员,他和宝霆打小一捧一逗,一高一矮,一胖一瘦,配合默契相得益彰,合作了近五十年,堪称中国相声界合作时间最长的黄金搭档。说到这儿,给您透个秘密,一般人简直不敢相信。白全福晚年耳朵聋了,平时带着助听器别人大声嚷他都听不清,上台演出总不能带着助听器大声叫呀,可他俩照样登台演出,照样你来我往妙语生花,观众压根儿想不到捧哏的是聋子,因为他俩实在是太熟悉太默契了。常宝霆一张嘴,白全福就知道他说什么;白老万一搭错了话,宝霆就能用“现挂”给折回来,严丝合缝不露破绽。没有几十年的功夫,能到这份儿上吗?

老四常宝华,1953年参军到海政歌舞团,如今虽已年过花甲办了退休手续,依然活跃在舞台和电视屏幕上。他是全国首届评选的十大笑星之一,技艺精湛人所共睹,然而他的显著特点是在相声新作品创作上独树一帜。传统相声一直以讽刺幽默为主,早在五十年代,艺术界就提出相声能否克服单一讽刺的局限,注入歌颂赞美新人新事的新鲜内容。作为首批向这个新课题冲击的艺术家,常宝华大胆探索勇于实践,尤其是他和赵忠、钟艺兵合作的新相声《昨天》,以新旧社会的鲜明对比,构想奇特,妙趣横生,既保持了相声幽默逗笑的特点,又热情讴歌厂新生活。这个段子一炮打红,传遍全国,和马季的新相声《找舅舅》等成为解放后拓宽相声艺术的内涵和表现形式的经典作品。

打倒“四人帮”后,常宝华与侄子常贵田创作并合说的《帽子工厂》,更是轰动一时,妇孺皆知。这个段子和姜昆等人的《如此照像》等成为新时期相声直接介入重大社会生活的代表作品。几十年来,常宝华不仅以杰出的舞台表演,更以他的一百四十多部相声作品奠定了自己的艺术地位。成名多年,他始终保持了一个老兵的优秀本色,下基层为兵服务更是不辞劳苦一丝不苟。1992年海政歌舞团下部队演出,已经退休的常宝华仍主动要求随团演出。在秦皇岛的一个油库,他听说有个战士值班没看上节目,便专门去为那名战士表演了一段。这几年,他赴西沙、下海南,足迹几乎遍及全海军。 常贵田说相声有点阴差阳错,因为他父亲常宝堃希望他好好念书上大学,反对他说相声。如果不是父亲牺牲得早,这位常氏的长房长孙也许早就干了别的行当。老人为什么反对,贵田无从得知,不过相声大师侯宝林当初也反对侯跃文说相声,直到跃文红了才认可。贵田曾就这个问题请教过侯宝林,侯老笑而不答。贵田自己揣摸,父辈们准是觉得自己那一代太苦了,学艺太难成才,不愿再让孩子们受罪,又怕学得高不成低不就,反倒有辱门庭。好在常贵田以自己奋斗的艺术成就,告慰了父亲在天之灵。他说:今天我们应该承认,没有超过他们,但比他们发展进步了。

尽管父亲反对,可也许是遗传基因更强大吧,常贵田幼年偶尔沾了点相声边儿,便注定了一辈子的道路。1948年,解放战争正吃紧,大城市里人慌马乱,谁还有心上戏园子看戏听相声呢。可是吃开口饭的不演了就得饿饭。有一天常宝堃、常宝霆和康立本路过海河新桥,见倒卖美国货的“鬼市”上人挺多,小蘑菇灵机一动说:“咱要在这儿圆个粘子(招引观众)准行。”康立本心领神会,摘下帽子蹲在路边比比划划,口中念念有词,果然吸引了一大堆人看热闹,不知帽子里扣着啥玩艺儿。粘子圆上了,几个艺人又操上了撂地行当。6岁的小贵田就在这段日子里跟着哄着说了几次相声,身传家教出手不凡,一下子可就迷上了。天津解放后,父亲让他继续上学,别说相声,后来母亲见他学艺心切,到12岁只好让他拜父亲生前的搭档赵佩茹为师,一边学徒一边读书。高中毕业后他经四叔常宝华介绍考进海政歌舞团,违背父愿继承了父业。

曲艺节目人员精干道具简单,常贵田那时又年轻没拖累,所以每次下基层的任务都没跑儿。他有个玩笑式的顺口溜:哪里有战斗和灾难,哪里就有解放军;哪里有解放军哪里就有慰问团;哪里有慰问团,哪里就有常贵田。1958年炮击金门,他在厦门何厝乡最前沿和战士们一起搬过炮弹;中印边界自卫反击战时,他在西藏前线慰问演出;抗美援越战争时,他在越南立了三等功;1963年天津大抗洪,他三进三出;邢台、锦西、唐山几次地震,中越边境前线,江南抗洪……从参军到如今,这些国内军内的大事他都没拉下,每次都在基层前沿。您还别说,吃苦受累是一种人生经历,也是一个人的财富。频繁的下基层慰问演出,事先来不及充分准备,经常要根据现场情况现编现演,这就极大地丰富和锻炼了他的艺术才能。他最早的相声创作就是在越南开始的,他被人称道的“现挂”的艺术特长也是在基层逼出来的。从六十年代的《死伤登记处》、《喇叭声声》到近年的《帽子工厂》、《动力研究》、《不可“就要”》等优秀作品,使他成为常氏相声第三代的杰出代表。

与先辈相比,第三代的常贵田文化素养更高更全面了,除去相声创作表演外,他还广泛地涉猎话剧、影视表演,在相声艺术的理论研究和语言艺术与部队政治思想工作的关系等方面进行探讨。他违背了父亲的初衷,却没忘记圆父亲的梦。这里再抖个小包袱:高中毕业的常贵田,早已是师级待遇,享受政府特殊津贴,国家一级演员,被海军政治学院聘为客座教授,他又反过来想到学院进修弄个大学文凭,被校方一口回绝:您是我们学院给本科生讲课的教授,再在我们这儿上学混文凭不是开玩笑吗?

马三立是侯宝林的师叔,马三立比侯宝林的辈分大。

相声界字辈:相声界自第四代开始,字辈为德寿宝文明,比如:已故相声大师马三立是寿字辈的,已故大师侯宝林是宝字辈的,已故大师马季是文字辈的,相声演员郭德纲是明字辈的,相声名家冯巩是明字辈的。

字辈是中国传承千年的重要取名形式,也是中国古代一种特别的“礼”制,它一直延续到现代。由于各种原因,自五、六十年代以后,字辈谱对世人变得陌生,这种现象在年轻一代更是明显。

扩展资料

中国相声三大家,常家(常连安)、马家(马三立)、侯家(侯宝林),马三立就是第五代相声艺人。马派创始人,收徒尹笑声、常宝华、班德贵等,马三立16岁登台,88岁谢幕,主要有作品有《吃元宵》、《相面》、《卖五器》、《开粥厂》等,被称为相声界的泰斗。

郭德纲是相声的第八代艺人,他的师傅是第七代侯耀文。我们这个年纪的人熟悉的第八代相声艺人有:姜昆、冯巩、郭德纲、于谦、李菁等,第七代比较有名的就是马季、侯耀文、苏文茂等。 

第六代就是侯宝林、赵佩茹等、刘宝瑞、常宝华等。侯宝林的相声对后代也是非常有影响力的,他也被成为语言都是,正是因为他的努力相声才走进千家万户,他也为相声事业付出了自己的一生。他比较出名的弟子有马季、师胜杰等。

相声界是一个相当讲究论资排辈的行当。目前的相声演员里面有名气的已经是第九代了。韩红的父亲是相声演员韩德江,师从刘宝瑞。韩红是刘宝瑞孙子辈的人,但是直接说是刘宝瑞孙女就有点扯不上了,因为一来刘宝瑞不是韩红的亲爷爷,第二点就是韩红也不是相声圈的人。当然喽,如果她要是说相声,那还真是刘宝瑞孙子辈,跟姜昆同辈。

目前相声界辈分最长的是少马爷马志明和杨少华,少马爷是相声大师马三立的儿子。马三立是相声界第五代人,少马爷是第六代,郭德纲于谦姜昆他们是第八代。岳云鹏贾玲他们是第九代。

相声界为何要论辈分

师承这个东西,不仅是相声行当,在整个曲艺界应该都是比较讲究的,多少年的老传统了,师徒关系不好也不一定说明什么,但是这种传承的精神还是很重要的。相声本来就是传统艺术,需要传承,也需要门槛。

辈分还意味着什么?意味着“留一手”,其实“留一手”本是护食的延伸,旧时的“教会徒弟饿死师傅”的观念保留最好的就是这些在意辈分的行业。对徒弟有时候尚且留一手,对不是徒弟的学生就不知道要留几手了。这些行业到现在都没有做到很好的“教用分离”,其实还是行内艺人一方面想独霸演出市场、另一方面还舍不得“为人师”的好处。

其实师徒制严格来说都不算是教学,那纯是师父干活的时候让徒弟看着,师父不屑于干的琐碎活扔给徒弟,高兴的时候让徒弟插手一些“高级工序”就算教本事了。

相声界辈分

相声的辈分最普遍的说法是:德寿宝文明。(还有说法是:德寿立仁义)

德:李德钖、马德禄、周德山等(最著名的相声八德)。

寿:张寿臣、李寿增、马三立等。

宝:侯宝林、刘宝瑞’、田立禾、尹笑声等。

文:苏文茂、马季、侯耀文等。

明:姜昆、冯巩、郭德纲等。

相声只是曲艺的一个门类,相声的辈分排行只是证明你在相声界有门户有师承,不恰当的比喻就是鸡肋(食之无味弃之可惜),在相声界除了拜师以外还有一种联络感情的特殊方式就是认干亲、拜把兄弟。至于“贾玲和岳云鹏,是一辈的吗”是的。贾玲的师傅冯巩、岳云鹏的师傅郭德纲,都是明字辈的。

第一代:

张三禄

第二代:

朱绍文(穷不怕,实际意义上的相声创始人),阿彦涛,沈春和

第三代:

师从朱绍文:徐永福(徐有禄)、春长隆、范长利(范有缘)、桂祯(富有根)、沈竹善

师从阿彦涛:恩绪

师从沈春和:冯昆治

第四代(主要是相声八德):

师从春长隆:马德禄(马三立的父亲)

师从范有缘:周德山(马三立的师父)、郭瑞林(郭荣起的父亲)

师从富有根:裕德隆

师从徐有禄:焦德海、刘德智

师从恩绪:李德钖(万人迷)、李德祥、张德全

师从沈竹善:范瑞亭、卢德俊

第五代:

高德亮(师从冯昆治,自降一辈)

常连安(师从焦德海,常家兄弟的父亲)

张寿臣(师从焦德海)

朱阔泉(师从焦德海)

马三立(师从周德山)

郭荣起(师从马德禄)

尹寿山(师从马德禄)

侯一尘(师从郭瑞林)

赵霭如(师从卢德俊)

焦少海(师从范瑞亭,焦德海之子)

第六代:

常家兄弟:常宝堃(小蘑菇,师从张寿臣),常宝霖(二蘑菇,师从侯一尘),常宝霆(三蘑菇,师从郭荣起),常宝华(四蘑菇,师从马三立),常宝庆(师从张寿臣),常宝丰(师从马三立)

赵佩茹(师从焦少海)

刘宝瑞(师从张寿臣)

王长友(师从赵霭如)

侯宝林(师从朱阔泉)

王凤山(师从朱阔泉)

马志明(少马爷,马三立之子,师从朱阔泉)

尹笑声(尹寿山之子,师从马三立)

李文华(师从马三立)

杨少华(师从郭荣起)

高凤山(师从高德亮)

第七代:

侯耀文(侯宝林之子,师从赵佩茹)

常贵田(常宝堃之子,师从赵佩茹)

李伯祥(师从赵佩茹)

苏文茂(师从常宝堃)

赵振铎(师从王长友)

唐杰忠(师从刘宝瑞)

马季(师从侯宝林)

师胜杰(师从侯宝林)

牛群(师从常宝华)

石富宽(师从高凤山)

第八代:

姜昆(师从马季)

笑林(师从马季)

刘伟(师从马季)

赵炎(师从马季)

冯巩(师从马季)

黄宏(师从马季)

戴志诚(师从李伯祥)

李金斗(师从赵振铎)

李建华(师从唐杰忠)

巩汉林(师从唐杰忠)

杨其峙(奇志,师从侯耀文)

陈寒柏(师从侯耀文)

郭德纲(师从侯耀文)

单联丽(师从侯耀文)

于谦(师从石富宽)

第九代:

任军(大兵,师从李金斗)

赵卫国(师从姜昆)

句兆杰(句号,师从姜昆)

大山(师从姜昆)

贾玲(师从冯巩)

岳云鹏(师从郭德纲)

常远不仅是戏剧演员,还是常氏相声第四代传人,他还有哪些隐藏身份?

常远这个人在喜剧界还有相声界都是占有一席之地的,不仅仅是开心麻花团队里面的演员还和相声有不解之缘。常远之前参加过很多的喜剧**,但是...
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