大小晏，谁更有魅力？ 文/ 杨柳 一个是太平宰相、成功人士，一个是痴情公子、文艺名人，晏殊和他的儿子晏几道谁更有魅力？ 一个聪明绝顶、品质优秀，一个尽享繁华、气质高贵，大晏和小晏谁是你人生模式的偶像？ 一个理性圆融、情中有思，一个风流倜傥、工于言情，大晏和小晏谁更吸引你的目光？ 一、少年得志 vs 少年丧父 父亲晏殊，字同叔，抚州临川（今属江西南昌）人，出生于一个普通的政府小干部家庭。晏殊十分聪明，智商很高，七岁就能写文章了。真宗景德元年（1004），14岁，就被地方官作为“神童”推荐给朝廷。当时参加殿试的进士有一千多人，晏殊一点也不紧张，很快就答完了试卷。真宗非常欣赏晏殊的才华，赐他同进士出身。第二天，复试诗、赋、论，这更是晏殊的强项。巧的是，考试的题目是他曾经做过的。别人押对了题捂着嘴偷着乐，可晏殊老老实实地告诉了皇帝，要求另外出一个难度系数高的题目，当堂考他。皇帝一听，这孩子这么诚实，好不喜欢。皇帝另外出题，让晏殊当堂作文。结果写得非常好，皇帝称赞不已，任命他为秘书省正字、秘阁读书。 晏殊小小年纪就做官了。每天办完公事，回到家里就闭门读书。皇帝听说了，非常高兴，就点名让他做辅佐太子的官员，给太子做一个学习的好榜样。当晏殊向皇帝谢恩的时候，皇帝称赞他闭门苦读的精神。谁知晏殊并不领赏，说：“我不是不喜欢宴饮游乐，只是因为家里穷，才不去玩的。真是有愧于皇上的嘉奖。”晏殊这样诚实质朴，又有真才实学，皇帝连连表扬他是个难得的人才，多次提拔重用他。 晏殊由一个普通小孩跃升到朝廷才俊，真可谓一步登天，少年得志！简直是一个奇迹！晏殊制胜秘笈有二：一是智商高，二是人品好。他是个品学兼优的完美男生！2005年，18岁的高中生塞申斯成为美国密歇根州希尔斯代尔市市长，果然是“自古英雄出少年”！少年晏殊比起塞申斯，更牛气！ 儿子晏几道，字叔原，号小山，晏殊的第七子。晏几道的生平资料传世甚少。据近年发现的《东南晏氏重修家谱》记载，晏几道出生于宝元戊寅（1038），这一年，晏殊48岁，任副相，老来又得子，真是高兴，对宝贝小儿子自然百般宠爱。小晏的起点要比父亲高许多，出生豪门，在温柔富贵乡里过着锦衣玉食的小日子，度过了无比幸福无比优裕的阳光童年。 晏几道遗传了他父亲的优秀基因，是个小神童，不到十岁就会写诗填词了。据《花庵词选》卷三晏几道《鹧鸪天》词注说：“庆历中，开封府与棘寺（大理寺的别称）同日奏狱空，仁宗于宫中宴乐，宣晏叔原作此，大称上意。”可见，晏几道有他的宰相老子罩着，少年成名，春风得意，出入上流社会，连皇上都很欣赏他的才华。又因为父亲的恩荫，小晏任太常寺太祝（内廷供奉的闲曹），从此步入仕途，连公务员考试都省了。不是说“大树底下好乘凉”吗？相国公子小晏诗酒歌呼，疏狂放任，享尽奢华。这真是一段烈火烹油、尽情尽性的青春好岁月！ 正当小晏展望美好未来时，18岁那年，父亲死了。人走茶凉，生活的真相立刻在他面前无情地撕开了，小晏霎时间从花团锦簇跌进了风刀霜剑之中，饱尝了生活的冷酷。这是小晏漫漫人生中一个最醒目的转折点！就像少年鲁迅经历了大家族的崩溃，小小年纪辗转在药铺和当铺之间，知道了什么是世态炎凉、人情冷暖。 二、太平宰相 vs陆沉下位 晏殊，一个古今少有的凭着自己的才华一路春风得意、终于成为一代名相的文人！请浏览一下他的履历表。 乾兴元年（1022），真宗死，仁宗即位。仁宗做太子时，就和晏殊关系良好，这下做了皇帝，晏殊想不飞黄腾达都难。 宰相丁谓、枢密使曹利用都要各自独见刘太后奏事，晏殊建言刘太后垂帘听政，深得太后欢心。天圣三年（1025），晏殊35 岁，自翰林学士、礼部侍郎拜枢密副使，进入二府，进入了大宋朝廷权力核心层。真是年轻有为啊！ 然而，两年后，因反对刘太后宠信的张耆做宰相，太后怒了，把晏殊赶出京城，做应天府知州。晏殊延请范仲淹来教授学生，兴办学校，宋代兴学从晏殊开始。 天圣八年（1030），40岁，晏殊任资政殿学士、兼翰林侍读学士，知礼部贡举。在这次主持科举考试中，慧眼识英才，以第一名的成绩录取了年轻的欧阳修。 天圣九年（1031），晏殊任兵部侍郎、兼秘书监，为三司使。 明道元年（1032），晏殊再入二府，升为参知政事（副相）。 第二年，太后死，仁宗亲政，晏殊出知亳州，徙陈州。不久升迁为刑部尚书，以本官兼御史中丞，复为三司使。正好，陕西和西夏用兵，晏殊请求罢内臣监兵，不把阵图交给各军将领，使被动地应对敌人变为主动的攻守；并且招募弓箭手训练，用以储备战斗力量；又请出宫中长物，作为助边费。这些措施十分有效。看来，文官晏殊治兵也有一套。 康定元年（1040），50岁，迁知枢密使。庆历三年（1043）拜相，兼枢密使。 第二年九月，蔡襄等人弹劾晏殊没有给仁宗的亲生母亲宸妃写墓志，又说晏殊借官兵修出租房来赢利，晏殊因此罢相。实际上，当时刘太后在世，写宸妃怎么方便呢？至于役使官兵，只不过是辅臣的惯例，这都不是晏殊的罪过。晏殊自此出知颍州、陈州、许州，很快又复官，担任礼部、刑部尚书。祀明堂，迁户部。 60岁时，以观文殿大学士知永兴军（今陕西），徙河南府，迁兵部。勋上柱国，封临淄公。 64岁，因为生病，回到汴京。至和二年（1055）卒，终年65岁。皇帝哀痛，罢朝两天。谥元献，充分肯定了晏殊对国家和朝廷的贡献。 晏殊官运亨通，一生所任的官职太多了，履历表太丰富了，看得人眼花、眼红。可见他身为太平宰相，一生是多么显达平畅！虽然有三次短短的出知外地，但回到京城更是青云直上，位极人臣。晏殊是唐宋词人中职位最高、最显贵的。不过，晏殊身处太平时代，外无有强敌压境，内无派系党争，他乐得清闲，也就没有范仲淹、寇准等宰相一样显著的政绩、显赫的战功。我们也不必以这些特异功劳来衡量一个王朝处于上升时期的政府官员，政通人和、国泰民安，为官者保持国家持续发展，守成即可。 晏殊做官做得大，并不靠官场厚黑学，而是靠着天赋才华、优秀品质。《宋史》本传评价晏殊的性格：“殊性刚简，奉养清俭”。晏殊自己才华横溢，更难得的是他不嫉贤妒能，喜欢提携晚生后辈，门下出了像范仲淹、韩琦、富弼、欧阳修这些宰相级的风云人物，将北宋的繁盛推向顶峰。晏殊的肩膀上站起了一代文化巨人，迎来了中华文化鼎盛时期的辉煌！小儿子晏几道更是遗传了晏殊的高智商，在他的精心培养下，才华横溢，更是位大名鼎鼎的大词人。 晏几道可没有他父亲的好运。一般人以为晏几道既然是宰相的儿子，高干子女享尽了特权，应该是富贵无忧，一生顺风顺水吧。实际上不是。晏几道的一生，虽然没有李煜显贵，但也像李煜一样，曾经繁华，终至寥落。品尝过华屋山丘、世事无常的滋味。 父亲死后，晏几道成了脱毛的凤凰不如鸡。谁知更大的灾祸还在等着他，熙宁七年（1074），37岁，好友郑侠反对王安石的新法改革，被抓了。晏几道和郑侠写诗酬唱过，因而受牵连入狱。一个习惯了养尊处优的贵公子，哪受过这等惊吓折磨？虽然很快被捞了出来，但这场飞来的牢狱之灾，给了小晏又一个沉重的心灵打击！ 小晏虽然遗传了父亲的聪明才智，但他跟贾宝玉一样，不爱读“圣贤书”，终生都没有参加过科举考试。按照宋代官僚体制，既给达官家族以相当的照顾，给子弟大量的恩荫资格，又在使用上严格控制，防止形成威胁朝政的“势家”。达贵子弟如果不重新通过科举考试，就会始终被抑制在官僚阶级的下层。晏几道就是这样。到五十多岁时，晏几道出为颍昌府许田镇监官，就是地方基层官员。晚年升任开封府推官等。《碧鸡漫志》卷二称晏几道“年未至乞身，退居京师赐第”。干脆退休回到京城老家，从此不再踏进官员的门，独自安享自己的岁月。晏几道卒于大观庚寅（1110），享年73岁。 当然，小晏的仕途失意更多地是和自己的性格、为人有关。晏几道德好朋友黄庭坚在《小山集》的序文中说晏小山“磊隗权奇，疏于顾忌；文章翰墨，自立规模。常欲轩轾人，而不受世之轻重。诸公虽称爱之，而又以小谨望之，遂陆沉于下位。” 小晏天生傲物，与众不同。磊隗权奇，是奇特非凡的意思。小晏说话做事，直来直去，没有什么顾忌，一点也不懂人情世故，不会在官场上逢迎周旋。心底没有城府，喜欢褒贬人物，根本就不按照世俗的价值观念。小晏虽然才华奕奕，文章写得好，有名望有地位的人也喜欢他，但还是希望他小心谨慎，对他敬而远之，于是，愤青小晏陆沉下位，只得做个基层干部。文艺青年转型做行政干部，确实有难度，除非里根、施瓦辛格这样的特型人才。 黄庭坚很奇怪，曾经问小晏，他无所谓地回答：“我盘姗勃窣，犹获罪于诸公，喷而吐之，是唾人面也。” 盘姗勃窣，就是蹒跚的意思，引申为有所收敛、顾忌。 小山孤高自负，傲视权贵，自然得罪了不少人。即使是苏轼这种高人，小晏也不给面子。据陆友仁《砚北杂志》记载：“元祐中，叔原以长短句行，苏子瞻因鲁直（即黄庭坚）欲见之，则谢曰：‘今日政事堂中半吾家旧客，亦未暇见也。’”要知道元祐年间，苏轼在京，是皇帝太后面前的大红人，还是名满天下的文坛领袖，如日中天，是人人敬仰的大人物。晏几道却淡淡地说：“现在政事堂中的高官有一半是我们家的旧交情，我都没有时间见。”言下之意是，至于苏轼你这样的新贵也就不用见了吧。就这么轻轻一句话，把人家打发走了。原相国公子晏几道真是骄傲到骨子里了。苏轼虽然碰了一鼻子灰，并没有多在意。 所以黄庭坚说他有“四痴”：“仕宦连蹇，而不能一傍贵人之门，是一痴也。论文自有体，不肯作一新进士语，此又一痴也。费资千百万，家人寒饥，此又一痴也。人百负之而不恨，己信人，终不疑其欺己，此又一痴也。” 自己升不了官，却不靠父亲的老关系走走门子、厚着脸皮去跑官要官，这不是一个白痴么？不随流俗，一门心思地写些耍个性的文章，不合时宜，这不是一个文痴么？家底雄厚，散财无数，把家都败光了，家里人饿得面黄肌瘦，他却一脸天真的样子，不懂理财，只配活活饿死，这不是痴呆么？无论别人怎样骗他辜负他，他都不记恨人家，还是一如既往地相信人家，一片赤心待人，这不是一个人痴么？ “痴人”晏小山，简直不食人间烟火，只适合生活在风花雪月的诗词中，他超绝人寰，任性地拒绝长大，守候着自己那一颗水晶般高贵天真的赤子之心，日渐消得人憔悴。 三、情中有思 vs 工于言情 中国历史上，父子齐名的文学家并不多，三国“三曹”、南唐“二主”、北宋“二晏”和“三苏”，算是最知名的了。“二晏”的社会地位虽不如“三曹”“二主”显贵，文学成就不如“三苏”高，但他们父子俩同以词闻名于世，两人词作独有魅力，和“二主”相比，有过之而无不及。 宰相晏殊，是当时文化圈和政坛上的风流人物，大方好客，“惟喜宾客，未尝一日不燕饮。”（叶梦得《避暑录话》）晏府完全是一个文化精英们的文艺沙龙，是北宋前期主流词风的策源地。《宋史》本传评价晏殊的文风：“文章赡丽，应用不穷。尤工诗，闲雅有情思。”确实，晏殊的《珠玉词》存词一百三十余首，几乎都是短小的令词，首首珠圆玉润，氤氲着轻淡幽微的富贵闲愁，透露出词人独特的主观情感和哲思体悟，别有一番情融思致、富贵闲雅的玲珑精致，富有浓厚的士大夫书卷气。 名作《浣溪沙》最能代表这种特色： 一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？ 无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。 据说晏殊写完“无可奈何花落去”后，一直没有对出下句。有一次，他和江都尉王琪说起，王随即应答道：“似曾相识燕归来。”晏殊一听，大叹妙啊。自此王琪高升为侍从。 王琪确实对得很妙。“花”红、“燕”紫，色彩斑斓，形成对比。“落去”、“归来”，变化强烈，动感鲜明。虚字“无可奈何”与“似曾相识”对得尤其工妙自然，仿佛随手拈来，却是珠圆玉润，工丽精美。“无可奈何”和“似曾相识”的抽象情感用“花落去”和“燕归来”的鲜明形象表达出来，化虚为实，意象生动，当得上“天然奇偶”的赞叹（杨慎《词品》）。晏殊很喜欢“无可奈何”联，还把它们写入另一首律诗中。这两句不仅对得妙，更富含闲情哲思。“花落去”，象征着年华的流逝和爱情的失落，叫人只能徒叹“无可奈何”，但“燕归来”，美好事物仍有再现的时候，当然这不是原样重现，只是“似曾相识”而已，有所慰籍又不免一丝惆怅。此二句意蕴幽深，耐人咀嚼，准确地概括出了普遍的人生感触，极富艺术感染力。 谁没有过、青春短暂、时光流逝的哀叹呢？但晏殊不会沉浸“夕阳西下几时回”的哀叹中，而是在淡淡哀伤中能转出对生命有限的理性圆融观照，这正是大晏词独有的“闲雅有情思”处。 “无可奈何花落去，似曾相识燕归来”是千古名句，但晏殊的词句里有比这句好十倍千倍的呢。这句是什么呢？词牌同样是《浣溪沙》，浣溪沙，本是唐代教坊曲名，因西施在若耶溪浣纱，又名《浣溪纱》、《浣沙溪》。上下阕三个七字句，所以俗称“三只脚”。是《全宋词》使用频率最高的词牌。 一向年光有限身，等闲离别易消魂。酒筵歌席莫辞频。 满目山河空念远，落花风雨更伤春。不如怜取眼前人。 近代著名词学家吴梅《词学通论》说：“惟‘满目山河空念远，落花风雨更伤春’二语，较‘无可奈何’，胜过十倍。而人未知之，可云陋矣。”那它到底胜在何处呢？ 我们从整首词看起：起句“一向年光有限身”，一向，即一晌（shǎng），一会儿，片刻的意思，起句慨叹浮生有限，让人触目惊心。次句“等闲离别易消魂”，等闲，是随便、轻易的意思。伤感离别寻常有，真让人黯然销魂。第三句，面对人生怅恨，词人强自宽解，借酒浇愁，抓住有限年光，及时行乐，“莫辞频”的劝慰口吻和连杯狂饮，蕴含着苦中作乐的努力和伤痛。这样的咏叹晏殊常有，如《踏莎行》：“春光一去如流电，当歌对酒莫沉吟，人生有限情无限。”写离愁别恨、及时行乐，花间词里已很多。晏殊词的好和特别在后头，再往下看。 换头“满目山河空念远，落花风雨更伤春”二句，为什么好呢？上片言“离别”，伤感哀怨，这里顿时变作健笔，“满目山河”，气象恢宏，境界开阔，与“落花风雨”刚柔相济。“空念远”是指关山远别，空自怀念，未来不可期；“更伤春”是指花开盛时，春归匆匆，过去不再来。情感缠绵，情调悲凉，囊括了空间和时间给人的伤痛。两句互文，“空”和“更”字前后呼应，把念远之意和伤春之情结合在一起，二者都已徒然空有。 既然离人远去，徒留思念空空；既然风雨催花，花落更是伤心。那真正能把握的有没有呢？有，那就是现在，是可触可感的眼前人！所以末句词人深感“不如怜取眼前人”，词句化用唐元稹《会真记》中莺莺诗：“还将旧来意，怜取眼前人。”晏殊很喜欢这一句，又用在别的词里，《木兰花》：“不如怜取眼前人，免更劳魂兼役梦。” 我们往往被痛苦侵袭，不能自拔。但晏殊能在伤春惜别的煎熬中，不断自我挣扎、自我安慰，最终穿越流光和距离，完成一种超越，获得生命的圆融。晏殊词的“情中有思”，处处可感可知。 两首《浣溪沙》，同是伤春怨别等五代传统题材，但能给人高远幽深的哲思启发，别有一番俊秀之气。又如《蝶恋花》： 槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。 昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？ 菊花含烟，兰花泣露，罗幕轻寒，燕子双飞，触目凄凉多少闷。皎皎明月，穿过朱户，益发勾起离恨之苦。一夜无眠，如何排遣这无言的相思？换头从而推出“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，王国维对此三句赞赏有加：“《诗·蒹葭》一篇，最得风人深致。晏同叔之‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。’意颇近之。但一洒落，一悲壮耳。”（《人间词话》） 所谓“悲壮”的美学风貌，是指西风中落叶凋零，词人无限哀伤，独上高楼眺望，将天涯尽收眼底，转出了一片旷远寥廓的大境界。深秋、西风、高楼、天涯等意象构成的既伤感又宏阔的意境，显然与李煜“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”的深秋哀叹不同，李煜登高楼却将目光锁在寂寞深院，走向内敛沉痛，而晏殊却从狭小的帘幕庭院提升到极目远眺的广远境界。这三句极富启发性，激发人们去追求远大理想与美好未来，所以王国维睿智地将其比喻为古今成大事业、做大学问所必经的“第一境界”。当然晏殊写时可没这么想，这是艺术的一种增殖效应，是读者根据词句的意境而生发的合理想像，是艺术的升华与再创造。 从这些我们耳熟能详的名词名句中，我们已感觉到了晏殊出色的才思。晏殊贵为太平宰相，一生显达平畅，因此，他的词中洋溢着一种“富贵气象”，这种富贵闲雅、平平淡淡的气质，扫去了五代以来小词花团锦簇的香艳低俗，提高了词的清雅品质。有一个小故事说，有一个人写了一首金啊玉的诗，晏殊说：“这哪是富贵？只是乞儿相。‘楼台侧畔杨花过，帘幕中间燕子飞’，‘梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风’，穷人家哪有这般景致？”（据宋吴处厚《青箱杂记》）是啊，富贵不是暴发户显摆自己的财富，而是一种闲雅从容的气质。如《踏莎行》： 小径红稀，芳郊绿遍，高台树色阴阴见。春风不解禁杨花，濛濛乱扑行人面。 翠叶藏莺，朱帘隔燕，炉香静逐游丝转。一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院。 上阕描绘暮春郊景：小径残红稀疏，原野上芳草萋萋，绿树浓荫中隐隐现出高屋楼台，空中飞絮濛濛。一路行来，移步换景，境界不断拓宽，渐至缥缈空灵。惜春之情也由淡至浓。“春风”二句，怨春风不懂禁杨花，听任杨花飞舞送春归去，无理而有情。采用拟人的手法，构思巧妙，“濛濛乱扑”，富有动感、情趣。 下阕写归来后院落之景，时光在静谧中不知不觉地流逝，令人惆怅。换头“翠叶藏莺，朱帘隔燕”，一承上，一启下，转接自然。“炉香静逐游丝转”，游丝，是指香燃烧时上升的烟气。这句说“逐”说“转”，以动衬静，细极静极。结末二句，愁梦酒醒，斜阳满院，似梦非梦，一刹那间，时光流去，让人恍然惊觉，又多么无奈。深深的愁绪萦绕在深深的庭院，以景结情，含蓄不尽，自然而又有神韵。 时光匆匆，春愁淡淡，这首小词同样表现了晏殊词“闲雅有情思”、于深隐幽微的情感中思悟宇宙人生的艺术特色。 晏殊词集名《珠玉》，珠圆玉润，正点出了晏殊的词风“温润秀洁”，雍容典雅，语言清丽自然，音律婉转和谐。晏殊，不愧为“北宋倚声家初祖”（冯煦《藁（gǎo）庵论词》）。 “痴情公子”晏几道，不同于太平宰相晏殊，他是一个至情至性的“痴人”，一个有着一颗高贵的赤子之心的诗人，写出的词自然不同凡俗、高妙无比。 晏几道在自己的词集《小山词》的序言里，深情地讲述了自己悲欢离合的生活和写词的情景： “叔原往者浮沉酒中,病世之歌词,不足以析酲解愠。试续南部诸贤绪余，作五、七字语,期以自娱。不独叙其所怀,兼写一时杯酒间闻见，所同游者意中事。……始时沈十二廉叔、陈十君宠（一说是龙）家，有莲、鸿、苹、云品清讴娱客，每得一解，即以草授诸儿，吾三人持酒听之，为一笑乐。已而君龙疾废卧家，廉叔下世,昔之狂篇醉句，遂与两家歌儿酒使流转于人间。……追惟往昔过从饮酒之人，或垅木已长，或病不偶。考其篇中所记悲欢合离之事，如幻如电，如昨梦前尘，但能掩卷怃然，感光阴之易迁，叹境缘之无实也。” 晏几道说，那时他年轻，整天饮酒听歌，觉得那些歌词实在太乏味了，不能助酒兴解酒愁。干脆向江南李璟李煜学习，自己动手填词，用以自娱自乐。这些词不仅抒发自己的情感怀抱，也书写酒宴歌席中的有趣见闻。……当时好朋友沈廉叔、陈君宠家中，有美丽的歌女莲、鸿、苹、云，每次我们写出一阕歌词，就交给这些美女们演唱，我们三人持酒听歌，欢笑不断，真是快乐啊。可见，当时晏几道是个生活在锦衣玉食中的贵公子，是个风流俊赏的美少年，是个出口成章、会写狂篇醉句的大才子！ 比如《鹧鸪天》，描写了酒宴歌席的疏狂快乐： 小令尊前见玉箫，银灯一曲太妖娆。歌中醉倒谁能恨，唱罢归来酒未消。 春悄悄，夜迢迢，碧云天共楚宫遥。梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥。 两人在酒宴上乍然相见，银灯旖旎，翠尊美酒，她长得那样妖娆美丽，歌喉那样婉转动人。一个“太”字，透露了词人心中那份激动和倾心赏爱，真是无以复加。一边是妖娆歌女，一边是多情公子。晏公子情不自禁地醉倒了。今夜如此美丽，只有纵情狂醉才不负风月，“谁能恨”是说终不言悔；深夜唱罢归来，“酒未消”更是意未尽，情难消。词中洋溢着一份任真率性的激情和如醉如痴的爱恋。 春夜归来，一人独守，当然觉得“春悄悄”，难以入眠，长夜“迢迢”。既然无法相见，那只好求助梦境吧。只有梦的无拘无束，才能解决这相思的苦恼。 结尾二句“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥”，“谢桥”，谢娘家的桥。唐代有名妓谢秋娘，词中以“谢桥”指女子所居之地。张泌《寄人》诗：“别梦依依到谢家，小廓回合曲阑斜。多情只有春庭月，犹为离人照落花。”晏词暗用诗意。梦魂又踏着满地似花非花的柳絮，轻灵地飘过谢桥，去见美人了。意境鬼魅空灵，创意出奇，动摇人心，是全篇最让人拍案称奇的警策句。又富有深情，深有意味，以缥缈迷离的梦境反衬了歌酒欢笑的现实，以梦魂的无拘检反衬了现实的远阻隔，真是情到深处魂牵梦萦啊。相传宋代著名道学家程颐竟然也激赏结尾两句：“伊川闻诵晏叔原‘长短句，笑曰：‘鬼语也’！意亦赏之。”（邵博《邵氏闻见后录》）这样美妙的词句，确实只有“鬼才”才能想得出来，真是鬼斧神工之句啊！唐宋词人里写梦写得最好的莫过于小山。 多情公子小山沉醉在酒宴歌席中，任情地爱上每一个值得爱的歌女，真心地欣赏她们的美丽和妖娆。 ……可是快乐是多么短暂。不久，陈君宠病倒了，沈廉叔去世了，那些歌女也风流云散。多年以后，经历了多少悲欢离合，沧桑变化，再想到从前那一段诗酒宴笑、裘马轻狂的快乐生活，感觉就像做了一场梦一样，哎，流年似水，世事无常，人生如幻如电，是多么虚幻啊！ 曾经有过极致的繁华，如今只有极致的落魄。一个人经历了华屋山丘的身世巨变，他对人生无常、世事沧桑的领悟自然更深切！这如许伤痛的感叹，都化作美丽的词句。回忆前尘往事，哀叹繁华如梦，是小山词最多也是最动人的旋律。如代表作之一《鹧鸪天》： 彩袖殷勤捧玉钟，当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。 当年诗酒歌舞的欢乐沉醉、别后魂梦交加的相思怀念、今宵意外相逢犹恐是梦的惊喜悲慨，种种感情交集在小小词中。 上片秾艳，造语工丽。尤其是“舞低”一联，极为人叹赏。“杨柳楼心月”为实景，“桃花扇底风”指歌扇上的桃花扇面画，歌扇舞动如风，为虚景，虚实相对，对偶巧妙，更妙的是写出了词人醉眼朦胧之际的独特幻觉——月被“舞低”了，风被“歌尽”了，从而淋漓尽致地刻画了当年欢会时歌舞癫狂极乐的情态，这是词人回忆中最难忘记的一幕，采用的是“化实为虚”的艺术手法。 下片却突然跌落到别后相思之苦，句式回环。一对有情人久别重逢，中间隔了多少魂牵梦萦。歇拍二句尤为人称道，化用杜甫诗句：“夜阑更秉烛，相对如梦寐”，加入“剩把”“犹恐”等虚词，化质实为空灵，更细腻传神，更婉丽动人。比老杜写得更好，小晏是当之无愧的言情圣手！ 又如名作《临江仙》： 梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。 记得小蘋初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归。 此词为追忆歌女小蘋而作。上片写梦回酒醒后的落寞感伤。前两句以六言对起，互文见义。午夜梦回，宿酒方醒，只见四周楼台，闭门深锁；重重帘幕，低垂于地。昔时欢宴之所，而今人去楼空，词人怎不倍感孤独冷清？“去年春恨”一句，揭出风流云散、伤心又是一年。 “落花人独立，微雨燕双飞”被誉为“千古不能有二”的佳句，这两句实际上借用的是五代翁宏的《春残》诗：“又是春残也，如何出翠帷。落花人独立，微雨燕双飞。寓目魂将断，经年梦亦非。那堪向愁夕，萧飒暮蝉辉。”为何诗不好词却佳呢？片片落花飘零，孤独的词人，久久站立；春雨微霏，燕子双飞。“落花”、“微雨”点春，景极美；“人独立”与“燕双飞”对照，点恨，情极苦。这两句情景交融，对仗工整，是“千古不能有二”的名句。正如俞陛云《唐五代两宋词选释》评：“‘落花’二句正春色恼人，紫燕犹解“双飞”，而愁人翻成“独立”。论风韵如微风过箫，论词采如红蕖照水。”既有风韵又有词采，自然佳胜。但此等“媚语”放在诗里，就如同珠玉放在鱼目里被埋没了。 下片换头，是全词的关键，回忆初见小蘋时的情景，既是词人“梦”中的画面，也是“春恨”的缘由。第一次见面时小蘋的服饰，词人能清晰地回忆起，可见对小蘋的一片深情。两重心字，是指罗衣上有以重叠的心字纹组成的图案，表示心心相印。欧阳修《好女儿令》：“一身绣出，两同心字，浅浅金黄。”“两重”句，借衣饰之美衬写小蘋人美，也暗示两情相悦之意。这位美丽多情的歌女借助琵琶的美妙乐声，传递心中的情愫。弹者脉脉含情，风情万种，听者沉迷欲醉，一见钟情。“当时”二句，化用李白《宫中行乐词》“只愁歌舞散，化作彩云飞”，出语俊逸，当时皎洁的明月映照，小蘋像一朵冉冉的彩云飘然归去。如今，梦后酒醒，明月依然，可是彩云易散（“彩云”，喻指