在人们印象中，唐伯虎是个不折不扣的风流才子。其实，真实的唐伯虎，才子是真，但并不风流。据专家研究，唐伯虎从未自称过江南第一风流才子，这一图章是后人伪造的。民间传说点秋香艳事，也纯属无聊文人添油加醋的想象。

历史上的唐伯虎，姓唐名寅，字伯虎，是明代著名书画家、文学家。《明史唐寅传》记载，乡试解元后，次年赴京会试。不料祸从天降，因科场试题泄露，他无辜受牵连入狱，成了朝廷斗争的牺牲品。出狱后，他落到了海内以寅为不齿之士，知与不知，皆指而唾的地步。妻子嫌贫爱富，与之反目离婚;佣人侧目，动辄顶撞，使他在精神上备受打击，心情十分低落。后来他远离家乡，遨游名山大川。这时，南昌宁王朱宸濠慕名聘请，唐伯虎到南昌后，发现宁王有图谋作乱之意，就伪装癫狂，被宁王遣返故里。从此，他绝了仕途宦海之欲，沉潜于诗画艺术。穷困潦倒的他，最终得以作画卖文为生，过着布衣素食的清苦生活。但他洁身自好，从不巴结权贵，闲来写幅丹青买，不使人间造孽钱，甚是难得。

清代学者俞樾，曾在《茶香室丛钞》中为唐伯虎辟谣，断定三笑姻缘是好事者借重唐的盛名，把别人的事，转移在他的名下，是一起张冠李戴的戏弄。

关于这一戏弄的文字，最先开始于明人冯梦龙的《警世通言》话本中《唐解元一笑姻缘》这一章。后来，故事经明、清两代文人不断改编成戏曲、弹词、鼓书后，遂使唐伯虎成了世人眼中的，一个风流才子。又据专家考证，秋香确有其人，是当时南京的一名青楼女子，比唐伯虎大十几岁，根本不可能与他发生风流瓜葛。中年落魄的唐伯虎，曾娶沈九娘为继室，夫妻偕老，生有一女。所谓唐伯虎有九个妻妾，可能是从沈九娘这个名字上演绎出来的。凭当时唐伯虎的贫寒境况，连温饱都成问题，怎么可能妻妾成群？

唐伯虎一生坎坷，生活穷困潦倒，郁郁不得志，只活到五十四岁就辞世而去。他临终时写的绝笔诗，表露了他内心留恋人间但又愤世厌俗的复杂心情：生在阳间有散场，死归地府也何妨。阳间地府俱相似，只当飘流在异乡。

有点杂乱，没有详细整理

战国时有90岁高龄西说强秦使秦不敢加兵的魏国大夫唐雎；

汉有说服夜郎国来归的中郎将唐蒙，

以仁治治理布山而为百姓称颂的唐颂，

幼时听人读书即能记诵、后官至司空的学者唐珍；

唐有辅佐李世民定天下的名臣唐俭，

先后两次大破吐蕃的大将唐休；

宋代有大孝子唐杰，

医药家唐慎微；

元代有画家唐棣；

明有大破倭寇而军功卓著的名臣唐顺之；

“江南第一才子”唐寅；

清有中外闻名的“唐窑”督造人唐英以及名士唐景崧、唐才常等；

近现代还有文字学家、史学家唐兰、革命家唐亮、革命党人唐绍仪、西南军阀唐继尧、抗日名将唐淮源等。

战国时魏国名臣唐雎，曾说服了秦国不加兵于魏，为魏国争得了一定的政治环境。

汉朝唐蒙，曾说服夜郎国归汉。

唐颂，以仁政攻克了民心，政绩不凡。

唐休璟，唐代宰相，曾大败吐蕃官兵。

唐俭，唐代著名将领。

唐慎微，宋代医学家。

唐寅（字伯虎），是明代闻名民间的画家、文学家，被誉为“江南第一才子”。

唐顺之，明代抗倭名将，且工散文。

唐英，“唐窑”的督造者，出产的瓷器世界闻名。

唐甄，清代思想家。

唐才常，清末维新派中坚人物。

宋代有大孝子唐杰，医药家唐慎微；

元代有画家唐棣；

明有大破倭寇而军功卓著的名臣唐顺之，“江南第一才子”唐伯虎；

清有中外闻名的“唐窑”督造人唐英以及名士唐景崧、唐才常等

战国时的魏国有一位官拜大夫的唐睢，是晋人，曾经在九十余高龄之时，西说强秦，终于使秦国不敢加兵于魏国，当然，他也因此而扬名于列国之间。

另外，像那位曾相李兑贵、蔡泽寿皆验的著名相士唐举，也是在重视相学的中国人心目中大大有名的人物。

汉代的四百多年间，以及汉末的三国时期，名登史册的唐姓人士相当不少，像为汉武帝说服夜郎国来归的中郎将唐蒙；

以仁政治理汉夷杂处的布山，因而声名大噪，死后当地老百姓并为之立祠的唐颂；

幼时闻人读书即能记诵，后来累官至太常司空的学者唐珍；

修身谨行，博通儒术，曾注国语、公羊、谷梁传等书，功在传统文化的唐因；

曾经为曹魏南平楚，在零陆大守任内，治绩辉煌，能够做到路不拾遗，百姓乐业的名臣唐谌等，都是这个时期的重要人物。

到了唐代，唐姓也正跟这个朝代一样，表现十分出色。最早，有佐唐大宗定天下，图形凌烟阁的名臣唐俭，其的，则出了两位先后大破吐番的名将唐休璟和另一同名的唐俭。

唐介：被誉为"真御"的宋神宗朝御史大夫唐介，更是一位"直声动天下"的大名鼎鼎的人物，关于他的直谏，许多古书上都有过精彩的记述，而其中最为著名的，应该莫过于他把当时正开始走红的王安石评议为："好学而泥古，故议论迂阔，若使为政，必多更变。"其有这种观察入微的独到眼光，也难怪他会以"真御"而名传千古了。

处在风雨飘荡中的宋代，也许是由于乱世出忠臣的缘故，唐氏所出的抵抗外族的忠贞名将似乎特别多，唐重与唐琦，都在抵御金兵时慷慨成仁，唐震与唐元章，则都在力战元兵之后，以身殉国。他们的忠君爱国的表现，不论是当时或者今日，都受到国人由衷的崇敬，现在，仙霞岭上还有一座建于元初的"唐将军庙"，就是当时的老百姓为纪念唐元章的壮烈成仁而兴盖的，可见得唐氏的"一门忠烈"，是如何地深入民心，如何地令人缅怀。

传诵千古的唐杰：

在宋代，东安的唐家还出过一位传诵千古的大孝子唐杰。据传，唐杰在仅有两岁的时候就懂得孝顺他的继祖母，继祖母病后双目失明，他就以舌舐之，居然慢慢的又看得见了；他的母亲生病，他也刮肉和药以进，结果很快的就痊愈；其父身亡，他则以舌舐尸代浴，守庐墓时哀声撼山谷。唐杰的这种至情至孝的表现，岂不是重视孝道的中国人所最尊敬的？当然，他的"以舌舐目"及"刮肉和药"等表现，也正是"孝感动天"的最好说明了。

提起"唐伯虎"三个字，相信只要是中国人，便没有不知道的。他的"唐伯虎点秋香"、"八美图"等韵事，相信也是最为深入民间的通俗故事，在中国人的心目中，唐伯虎不但名气响亮，而且熟稔有如多年的老友，当然，这多少也是那些流传多年的民间故事之功。

唐伯虎，原名唐寅，是明代的吴县人。他虽然以许多放浪的韵事而享名于民间，但实际上，他却是一位千古难逢的大才子，诗文书画样样精通，样样出类拔萃，尤其他的画，更独步古今画坛，历来都被珍之藏之，奉若瑰宝。现在，外双溪的国立故宫博物院还收藏有好多幅他的作品，并且经常展出，亲眼看过这些作品，就会晓得唐伯虎的确是名不虚传了。唐伯虎的画，也真是每一位姓唐的中国人所要珍之藏之的瑰宝呢！

明代名臣唐顺之

明代还有一位声名响亮的唐姓人士那就是曾经泛海大破倭寇，军功彪炳非凡的名臣唐顺之。实际上唐顺之是一位道道地地的文人，曾经是嘉靖年间的状元公，他的学问渊博，无所不窥，无所不通，工于古文，又长于数学，被学者尊为"荆州先生"。唐顺之以文人带兵而能屡立大功，其杰出的表现真叫后人引以为荣。

清代，卓越杰出的唐姓名人更多，像唐英、唐景崧、唐才常等人，都是受人敬仰的了不起人物。

唐英，就是中外闻名的"唐窑"的创造人。他在乾隆担任内务府员外郎时，在江西的景德镇造了唐窑，所制的朱砂龙、百子图、八骏马等，瓷质精而釉色美，享誉中外，可以说是功在传统文化。

唐景崧，更是鼎鼎大名，他在越南之役大败法军，曾经使饱受外国人之气的满清，一度扬眉吐气，只可惜清廷终归腐败无能，不但无能乘胜直追，而且白白断送了越南，谈起来真是五千年中华历史上最不可原谅的一件事。

唐景崧大破法军

这位大破法军的名将，后来被任为台湾巡抚，因而跟台湾结下了一段深密的渊源。如众所通知，日本人根据《马关条约》要占领台湾时，台湾的老百姓群情沸然，誓死不肯臣服于异族，唐景崧，领导全岛的黄炎后裔抵抗日军。"唐景崧"三个字在每一个台湾人的脑海中，留下了不可抹灭的印象。

唐才常，则是一位光耀日月的革命先驱，曾经为中华民族写下了一页惊天地泣鬼神的壮烈革命史迹。他是一位素员大志的文人，甲午之役清廷丧权辱国，他就与谭嗣同等人潜心西学，提倡改制图存。戊戌政变之役，他眼看事不可为，乃锐身革命，而乘着义和团之役天下大乱时，与林圭等同志起义推翻满清，不幸事败而壮烈就义于武昌。唐才常可歌可泣的壮烈革命史迹，毫无疑问已经赢得了每一个中国人发自内心的崇敬。

朝鲜半岛上的唐姓名人：

朝鲜，韩国唐姓的始祖——唐诚（宋朝宰相唐格的孙子）本贯浙江明州（今宁波），元末时归化高丽，在李成桂建立朝鲜王朝的过程中发挥了很大的功劳，唐诚和其后的儿子，孙子因有功于李氏王朝，所以被称为“唐氏六功臣”！。 摘自《韩国现寸姓氏》

北朝鲜的：

1506年京畿道农民起义领袖--唐来

唐明俊——大韩独立军第一团团长（1919年）

唐炳国——韩国宇成建设（株）理事长 （2000年被金永三总统授予“报国勋章” “大统领功劳表彰”“3。1奖”

唐建相——韩国太平洋化学（株）会长 （太平洋化学是世界的五百强企业）

唐正烁——朝鲜咸镜南道劳动党党书记（20002年）

明代（1368－1644年）是中国书画艺术史上的一个重要阶段。这一时期的绘画与书法，是在沿着宋元传统的基础上继续演变发展。特别是随着社会经济的逐渐稳定、文化艺术的发达，出现了一些以地区为中心的名家与流派。整个明朝一代书画艺术的演变发展，大致可分为前期、中期、晚期三个阶段，但也不能截然分开，而是相互交替衔接的。

明代中期，院画势力日衰，“浙派”也渐趋末流。代之而起的是活跃于苏州地区的“吴门画派”。由于此时期苏州经济繁荣，各种工商行业发展迅猛，直接推动了文化艺术事业的兴旺发达。因此这一地区成为当地和四方文人聚会的最好场所。“吴门画派”在此背景下应运而生。吴门画派以沈周为领袖，文征明继起，一时追随者很多，形成明代后期一大流派。同时生活在苏州的唐寅和仇英，也以绘画著称于世，和沈周、文征明一同被称为“吴门四家”。

“吴门四家”中沈、文、唐三家共同特点是都属于文人笔墨，仇英虽是职业画家出身，但画风受到文人画家的影响。他们四家的绘画成就，都是多方面的，他们技艺全面，题材广泛。所画山水，既能表现雄伟险峻的北方山川，也能描写清雅秀润的南方风景。他们运用熟练的笔墨，描写周围的园林景物，把表现文人生活题材的山水画提高到新的水平，开拓了元明清以来山水画的新境界。由于他们对后世绘画影响深远，也被后人誉为“明四家”。中期吴门画派沈周庐山高文徽明万壑争流周臣春泉小隐唐寅山路松声图仇英桃源仙境这里介绍唐寅最具代表性绘画作品。

唐寅（唐伯虎）像

唐寅（1470年3月6日－1524年1月7日），字伯虎，小字子畏，号六如居士，南直隶苏州府吴县（今江苏省苏州市）人，祖籍凉州晋昌郡。明朝著名画家、书法家、诗人。

成化二十一年（1485年），考中苏州府试第一名，进入府学读书。弘治十一年，考中应天府乡试第一（解元），入京参加会试。弘治十二年，卷入徐经科场舞弊案，坐罪入狱，贬为浙藩小吏。从此，丧失科场进取心，游荡江湖，埋没于诗画之间，终成一代名画家。唐寅晚年生活穷困，依靠朋友接济。嘉靖二年十二月二日，病逝，时年五十四岁。

山水画宗法李唐、刘松年，融会南北画派，笔墨细秀，布局疏朗，风格秀逸清俊。人物画师承唐代传统，色彩艳丽清雅，体态优美，造型准确；亦工写意人物，笔简意赅，饶有意趣。其花鸟画长于水墨写意，洒脱秀逸。书法奇峭俊秀，取法赵孟頫。代表作品有《落霞孤鹜图》、《春山伴侣图》、《虚阁晚凉图》、《杏花茅屋图》、《春游女几山图》、《秋风纨扇图》、《骑驴归思图》、《山路松声图》、《事茗图》、《王蜀宫妓图》《李端端落籍图》、《枯槎鸜鹆图》、《江南农事图轴》、《陶谷赠词图》、《函关雪霁图》、《仿唐人仕女》、《画班姬团扇》、《西洲话旧图》、《墨竹扇图》、《杏花画》等。

明代中期唐寅《落霞孤鹜图》赏析

《落霞孤鹜图》，明代，唐寅，立轴，纸本墨笔，纵1891厘米，横1054厘米，中国上海博物馆藏。

《落霞孤鹜图》绢本大轴，意境清旷。画面下部绘傍石临水之阁，掩映于扶疏垂柳间，阁后山峦高耸，山顶杂木丰茂。阁中靠墙立一桌，上有花瓶古书，一士人怅望天边落霞孤鹜，身后侍立一童。阁下水中一人在侍弄小舟。画中垂柳分枝布叶极见功力，画谱云"画树难画柳"，然而此画中柳枝用笔紧紧连绵，柳叶布置则疏密得宜。树干造型也各具形态，或树皮爆裂，偃卧如老翁；或盘根错节，斜倚如壮汉；或树干圆浑，静立如处子。山石皴法以南宋李唐、刘松年为宗，然用笔用墨上已加变化，缜密秀润。后人亦称这种皴法为"水皴"。《落霞孤鹜图》描绘的是高岭峻柳，水阁临江，有一人正坐在阁中，观眺落霞孤鹜，一书童相伴其后，整幅画的境界沉静，蕴含文人画气质。

唐寅此诗正是借王勃得龙王之助，得成大名的典故，慨叹自己生不逢时，以致怀才不遇。因此，全画也因了这首题画诗而染上了浓浓的愁绪。

明代中期唐寅《春山伴侣图》赏析

《春山伴侣图》轴，纸本，墨笔，纵817cm，横437cm，现藏上海博物院。

《春山伴侣图》全用水墨，仅一叟衣袍醮以淡红色。图中曲栏掩映，杂树绽青，春山含笑，高士临流，给人以阳和日暖之感。山峦秀美，皴以柔和的披麻皴，着意于水墨渲染，越发明秀逗人，全图具有天真幽淡的意趣。画左上题有：春山伴侣两三人，担酒寻花不厌频，好是泉头池上石，软莎堪坐静无尘。

明代中期唐寅《虚阁晚凉图》赏析

《虚阁晚凉图》纸本淡设色，纵593厘米，横316厘米，上海博物馆藏

图绘山麓临水之处，丛树掩映中两间茅屋，一人安坐，一童子端茶。屋外有一木板小桥，树后山峰用淡墨画出轮廓，峰巅浓墨苔点。整个画面用粗笔法，有逸笔草草之感。左上行书题云：“虚阁临溪足晚凉，槛前千斛藕花香。蔗浆满贮金瓯冷，复有新蒸薄荷霜。唐寅画。”钤“唐伯虎”朱文印。图上有七方鉴藏印：休宁朱之赤珍藏图书、太仓陆润之印、丹徒陈长吉字石逸印、逸庐、徐邦达珍赏印等。

明代中期唐寅《杏花茅屋图》赏析

《杏花茅屋图》，明代，唐寅，立轴，绢本设色，纵1478厘米，横732厘米，上海博物馆藏

《杏花茅屋图》是唐伯虎风景画中一幅富有生气的作品。画中高峻的山峰，叠叠泉流，摇曳的松树，布置合理，意境清远，的确能显示唐寅的才子之风，同时又体现了他那坚实的传统绘画功力。山峰高耸，视野开阔。画面左侧山崖陡立，下方巨石盘踞，杂树浓密，当中是茫茫的江水。巨石林木间两位高士在小桥流水边上对立交谈。这种高人雅士山林隐逸的主题正是中国文人山水艺术追求的境界，也是文人山水画的艺术精神所在。

明代中期唐寅《春游女几山图》赏析

《春游女几山图》绢本，立轴，纵122厘米，横65厘米，现藏于上海博物馆。

此画约作于正德初年，是唐寅的壮年之作。画作采用全景式构图，近景是古松草堂，野桥曲径，桃、杏树间生，弯路上老者携杖前行，小童跟随其后。中景是湖光山色，旖旎秀美；两叶扁舟，静泊湖中，各有高士端坐船头，默然垂钓，其乐融融；山体峻拔，树木葱笼，险要处有楼阁矗立，檐角伸张，呈现腾空之势；一人凭栏远眺，似在观渔舟、赏岸渚风光，陶醉于山水之美，又似在耐心等候友人的到来。远景湖面平展，草木青翠，极目广舒，但见远山延绵向左，右侧是险峻山峰，耸入云端。画中有诗题曰：“女几山头春雪消，路旁仙杏发柔条。心期此日同游赏，载酒携琴过野桥。”这首诗点明了画家邀友同游春山的主题。

明代中期唐寅《秋风纨扇图》赏析

《秋风纨扇图》，纸本，水墨，纵长771cm，横宽393cm，今藏上海博物馆。

秋风纨扇图为唐寅水墨人物画代表作，画一立有湖石的庭院，一仕女手执纨扇，侧身凝望，眉宇间微露幽怨怅惘神色。她的衣裙在萧瑟秋风中飘动，身旁衬双勾丛竹。此图用白描画法，笔墨流动爽利，转折方劲，线条起伏顿挫，把李公麟的行云流水描和颜辉的折芦描结合起来，用笔富韵律感。全画虽纯用水墨，却能在粗细，浓淡变化中显示丰富的色调。画左上部题诗："秋来纨扇合收藏，何事佳人重感伤，请把世情详细看，大都谁不逐炎凉。"借汉成帝妃子班婕好色衰恩弛，好比纨扇在秋风起后被搁弃的命运，抨击了世态的炎凉。显然，这是与唐寅个人生活的不幸遭遇有关的。画中女子一脸衰怨，或许正是唐寅自身的写照。

明代中期唐寅《骑驴归思图》赏析

《骑驴归思图》绢本，淡设色，纵77．7厘米，横37．5厘米，上海博物馆藏

图画峻险山崖、盘曲栈道、急湍危桥、葱郁林木峰峦崎岖的溪山深处，一位敞袍寒士，骑着疲惫的毛驴归去。山下深涧，又有一樵夫立于桥上。此画具南宋院画风貌，画面淡设色。用笔师法李唐，刚劲犀利，皴法把大斧劈皴拉长拉细， 更显活泼滋润，用墨浓淡精到，既有北派山水的立体感，又有南派山水的情趣味。为唐寅平生最为得意的特殊笔法绘制：将劈法化面为线，并掺合披麻、乱柴等技法，然后用笔尖中锋画出。这种笔法绘画最为费时，人物线条流畅而有风姿，石法带水长效,非常湿润,秋树青黄,多作空钩夹叶,画风近李唐、马远。

明代中期唐寅《山路松声图》赏析

《山路松声图》，明代，唐寅，绢本设色，纵1945厘米，横1028厘米，台北故宫博物院藏

《山路松声图》描绘一山高耸，有一泉水自山腰拾级而下，汇入河中。山脚有一小桥跨泉连接山路，桥上两人，老者仰首侧耳，似听泉流松声，一童携琴随后。泉畔是茂密的松林，枝干虬曲，藤蔓缠身，微风吹过，松涛阵阵。松树枝叶的画法，从夏圭中来，但远比之繁盛、写实。以细劲的中锋勾勒，转折顿挫，不乏法度。山石硬朗，棱角分明，显然是李、郭的画法，但不师郭熙的卷云皴，也不施马、夏的斧劈皴，而是一种带有唐寅个人风格的线皴，较之许道宁的直线皴更为随意、疏松。勾笔较浓，而皴笔较淡，以浓点分出石的构成和层次，墨色通透而儒雅。山的结体，错落盘桓，层次清晰，景致优美，而且真实感很强，有北宋全景山水的韵致。这又是他区别于沈周、文徵明之处。因为他经常游历名山大川，胸中自有崇山幽壑，而沈、文之大幅山水，往往取之古画的摹仿。

此图层岩邃壑，飞瀑流泉。山腰苍松葱郁，虬枝老干，掩映画面。山下平湖一湾，清澈见底。一条崎岖不平的野路，蜿蜒通向山涧，以增加画面的幽深感。一隐者凭眺倚栏，静听松风，侍者囊琴随后。自题云：“女几山前野路横，松声偏解合泉声。试从静裏闲倾耳，便觉冲然道气生。治下唐寅画呈李父母大人先生。”后钤“梦墨亭”、“南京解元”、“逃禅仙吏”。用笔清润、缜密而有韵味。曾经清内府、梁清标收藏，《石渠宝笈三编》著录。

明代中期唐寅《事茗图》赏析

《事茗图》卷，明，唐寅作，纸本，设色，纵311cm，横1058cm。北京故宫博物院藏

此图引首有文徵明题“事茗”二字，款署“徵明”。钤“文徵明印”。

“事茗”姓陈，为王宠友邻，与唐寅交往亦甚密。唐寅以陈氏名号为题作此图，并将“事茗”二字嵌入题诗中。此图布局别出新意，虚实相生，层次分明。近景巨石侧立，巨石墨色浓黑，皴擦细腻，凹凸清晰可辨。屋舍、坡岸淡雅清润，屋中主人临窗品茗，描绘出幽静宜人的理想化的生活环境。透过画面，似可听到潺潺的流水，闻到淡淡的茶香。

明代中期唐寅《王蜀宫妓图》赏析

《王蜀宫妓图》轴，明，唐寅作，绢本，设色，纵1247cm，横636cm，北京故宫博物院藏。

唐寅《王蜀宫妓图》绢本，原名《孟蜀宫妓图》，俗称《四美图》，由明末汪砢玉《珊瑚网·画录》最早定名，沿用至今。近经专文考证，当改为《王蜀宫妓图》，描绘的是五代前蜀后主王衍的后宫故事。画面四个歌舞宫女正在整妆待君王召唤侍奉。她们头戴金莲花冠，身着云霞彩饰的道衣，面施胭脂，体貌丰润中不失娟秀，情态端庄而又娇媚。蜀后主王衍曾自制“甘州曲”歌，形容著道衣的宫妓妩媚之态：“画罗裙，能结束，称腰身。柳眉桃脸不胜春，薄媚足精神。可惜许，沦落在风尘。”唐寅创作此画，则旨在揭示前蜀后主王衍荒*腐败的生活，寓有鲜明的讽喻之意

此图为唐寅人物画中工笔重彩一路画风的代表作品，显示出他在造型、用笔、设色等方面的高超技艺。仕女体态匀称优美，削肩狭背，柳眉樱髻，额、鼻、颔施以“三白”，既吸收了张萱、周昉创造的“唐妆”仕女造型特色，又体现出明代追求清秀娟美的审美风尚，相近色泽的巧妙过渡和搭配，使整体色调丰富而又和谐，浓艳中兼具清雅。作品画风带有雅俗共赏的艺术特色。

明代中期唐寅《李端端落籍图》赏析

唐寅《李端端图》轴，纵1228厘米，横572厘米，纸本，设色，现藏南京博物院。

此画其内容就是取李、崔这几经流传的风流韵事为佳构，并予以改造，将李端端向崔涯求谅变为当场论辩的画面，突出地表现了李氏的智慧和胆略。画上居中坐着、头戴文生巾（帽）、留八字须得当是崔涯，其倚坐姿势和面部神情显示出潇洒、儒雅的气息和风度。身边婢女一着红色套裙，一着白色衫裙，色彩对比鲜明，有层次感。在其右前的是来客李端端，她手持一朵白牡丹，姿态文雅，楚楚动人，身后是随从侍女。四女围着主人，左右上下排列，错落有致，宛如众星捧月似地烘托了崔生的主要形象和重要地位。这是此画构图特色。唐寅对李端端的运笔如行云流水，更显她落落大方地立于崔面前，面目表情沉稳自若，又略露忐忑不安和迫切期盼的心态。她正以白牡丹自比，据理评析。崔涯静气安坐，凝神谛听，内心折服之情思流溢于眉目间，手按着一卷纸正拟写或已写成的新诗。主客的“面目像一页书”（沃维提乌思《爱经》），堪可解读!

明代中期唐寅《枯槎鸜鹆图》赏析

《古槎鸜鹆图》纸本。纵121厘米 横267厘米，该画现藏于上海博物馆

该图以纯水墨写意法塑造了一只栖息枝头，昂首鸣春的鹦鹆形象。画面中的八哥从用笔、用墨、造型上看都十分到位，描绘生动随意，仆造化不定得。此图是唐寅代表作。

该图又名《春雨鸣禽图》，画中以大笔没骨涂染，塑造了一只栖息枝头、昂首鸣春的鹤鹆的优美形象。树枝劲挺多姿，枝端线条异长，似有微微颤动，枝上有盘藤环绕，旁有新竹丛生，画面充满无限生机与活力。

画作右上方有画家自题的对句诗“山空寂静人声绝，栖乌数声春雨余。

画幅特别细长，但一枝半枯的枝条呈“s”型曲折上扬，使画面显得丰满起来。枝条的用笔有抑扬顿挫之感。中部偏上的枝上，用积墨法塑造了一只正在枝头栖息、昂首呜叫的鸲鹆（八哥）。鸟的形象极其生动活泼。口喙用线条双勾，头眼、腹背、翅尾、足爪，用大笔没骨涂染法，色彩略分浓淡，八哥的形体表现十分准确，它那昂首呜叫的神态，使人如闻其声，呼之欲出。

整个画面以秃笔点叶，一两条细藤与数笔野竹同枯树上的老叶画在一起，增添了空山雨后幽旷恬静与清新的气氛：枯树的用笔从中部自上而下地画成，用笔有轻重快慢、顿挫转折，用墨有枯湿浓淡的节奏变化。树根部位有几笔用浓墨写出的竹子，树干上缠绕着苍劲的老藤。树身用—乜白”法，恰到好处地传写出了树皮斑驳的质感；整幅作品疏密错落，层次分明，宛如奏响的一曲迎春曲，飘响在春日的晴空里。

明代中期唐寅《江南农事图轴》赏析

《江南农事图轴》，明代1504年，唐寅，立轴，绢本设色，纵744厘米，横281厘米，中国台北故宫博物院藏

《江南农事图轴》画中呈现江南水乡，溪流贯穿，平畴风和，农夫于田中插秧，渔夫撒网捕鱼，有人卸担叫卖，行舟穿桥而过，熙游往来，一派江南四月景色。此画显现唐寅早岁以细笔作画，工夫周到，树丛屋宇，人物舟桥，乃至远山在望，唐寅画来，妥贴安稳，这正是专业画家的本事。画景自下而上，右左相互错接，画中景现于眼前，其意境令人回归田园，在山村水郭，如闻牧歌，江南佳胜，不必楼台烟雨，翠绿千顷，自然是诗境，更是文人画家用意所在，后代评唐寅是融合南北宗画风，此幅即是一例。

明代中期唐寅《陶谷赠词图》赏析

《陶谷赠词图》轴 纵1688厘米横1021厘米台北故宫博物院藏。

此作精谨秀丽，画人物、树石芭蕉与杜菫（约活动于1465－1505）风格相类，完成时间当晚于唐、杜一四九九年北京初识之时；依笔墨风格，此幅为唐寅三、四十岁间的作品

明代中期唐寅《函关雪霁图》赏析

明 唐寅 《函关雪霁图》轴纵699厘米横373厘米台北故宫博物院

画崇山峻岭，积雪岩关，运货驴骡牛车队伍，冒寒艰辛跋涉于山路。天空与水面均以淡墨烘染，衬托出雪景清旷萧疏之气。近景枯柳杂树挺立，岩面皴笔不多，以示雪意。此画笔法变化多端，潇洒劲利，而其牛车、屋宇、栈桥，皆刻划细腻。

诗题于右上角，前两句形容画作主题内容，后两句形容春雪初融，行旅之难处。正德二年（1507）唐寅于苏州府城内北边筑桃花庵，内有学圃堂、梦墨亭，此轴画上即钤有“学圃堂”闲章。

明代中期唐寅《仿唐人仕女》赏析

《仿唐人仕女》轴纵1493厘米横659厘米藏中国台北故宫博物院。

据《云溪友议》所载，唐人张祜、崔涯以文采名闻扬州，所作诗词深得众人赞赏。名妓李端端曾向崔涯求诗，获赠诗句「扬州近日浑成差，一朵能行白牡丹」。画中男子坐于卧榻上，凝视屏风前手持白牡丹的女子，即在描绘李端端与崔涯相晤的情景。

此帧人物造型秀美，举止安详，衣纹线条，有着明显的变化。写湖石景物，笔势纵放，与题识的运笔行气互为呼应。通幅清隽淡雅，已成自家面貌，应是唐寅四十二岁后的作品。

明代中期唐寅《画班姬团扇》赏析

《画班姬团扇》轴纵1504厘米横636厘米藏中国台北故宫博物院

棕榈树下，女子手执纨扇而立，为庭前蜀葵道出秋凉寒意，不禁令人生起天凉何需纨扇扬风的疑惑。本幅画者实有所托，取材自汉代班婕妤（约公元前48－6年）〈怨歌行〉，文末言道：“常恐秋节至，凉飙夺炎热，弃捐箧笥中，恩情中道绝。”唐寅似藉班婕妤遭成帝冷落的典故，自喻失意之情。

人物衣褶运笔灵活，技法已臻成熟，为其传世的经典人物画作。题诗款署「征明」，相传文征明习用「文壁」署书画，四十二岁后始用「征明」，文、唐同年，故此幅可视为唐寅四十二岁后的画作。

明代中期唐寅《西洲话旧图》赏析

《西洲话旧图》轴纵1107厘米横523厘米藏中国台北故宫博物院。

画中枯树、细枝及稯叶，出现颤笔，然布景剪裁，仍觉精警动人。画上行书题跋，用笔爽利劲拔的风神，为唐寅成熟期的书风。依其中诗语「醉舞狂歌五十年」，成画时间的下限，可订在唐寅五十岁时，即一五一九年。题诗中的「不损胸前一片天」，唐寅率真不羁的性情一表无遗。

明代中期唐寅《墨竹扇图》赏析

《墨竹扇图》册纵165厘米横505厘米藏中国台北故宫博物院。

画竹，以水分调节墨色，形成多层次的浓淡干湿，在吸水性慢的“金笺”写竹，水分渗透感倍觉湿润，正如竹叶承雨，本幅湿气氤氲，笔墨淋漓，气韵酣畅，即是一例。本幅选自〈明人画扇册〉第七开。

明代中期唐寅《杏花画》赏析

《杏花画》轴纵1148厘米横323厘米藏中国故宫博物院。

本幅以写意法绘春杏一株，由左侧右上出枝，先钩勒主干，再行皴擦，枝节多用浓墨写成，画瓣复加密蕊，雅淡润厚，无俗艳之气。学者考证题识内容与书风，推测此帧成画时间约在一五一九年前后。

本幅题识：「新霞蒸树晓光浓，岁岁年年二月中。香雪一庭春梦短，天涯人远意匆匆。」农历二月会试举行之际，正值杏花绽开，故唐寅以杏花隐喻科举舞弊案，慨叹南京解元的荣耀如春梦般短暂，人生起落在须臾之间。语气无情绪起伏，当是馀年的平淡回想。

　文学畸人唐伯虎简介：唐伯虎活了多少岁

唐伯虎活了多少岁嘉靖二年(1524)十二月二日，唐寅走完了他那沉重而又艰涩的人生道路，终年五十四岁，离他常常计算的“人生七十”还差了16年。唐寅一生的主要意义，在于他敢于坦率地追求一种更为自由、更为真诚的生活。他已经达到了封建时代中只有极少知识分子才能达到的精神高度。

“闲来就写青山卖，不使人间造业钱。”唐伯虎清高如是，能不让人敬服么

明宪宗成化六年(1470)二月四日唐寅生于苏州阊门内皋桥南吴趋里一个市民家庭。因为是寅年所生，属虎，所以名“寅”，字“伯虎”。后来，又因“虎”而更字“子畏”。中年以后，又“归好佛氏”，故自号“六如”。

唐寅相貌英俊，天资聪明，是唐家的白眉。明代的科举制度，给普通市民提供了入仕的机会。唐寅的祖上从没有出过读书人，父亲把希望寄托在唐寅身上，指望到这一代能够发家，光宗耀祖。因此，他花钱请了举业师来教唐寅。由于全家指望唐寅读书做官，所以他得以“不问生产”，“闭门读书，与世隔绝，一声清磐，半盏寒灯，便作梨境界，此外更无所求也”。

对于天才的自负和对精神生活的沉湎，使唐寅成了一个清高的少年。他就像后来在自己的“项脊轩”中“盱衡天下”的少年归有光一样，似乎也不怎么把天下放在眼里。当比唐寅年长十岁的祝允明听说了少年唐寅的才气而来造访时，唐寅正处在这样一个年龄，这就难怪祝允明要屡次碰壁了。祝允明出身名门，其时正因为提倡古文辞而名声大振，他主动屈尊前来造访，唐寅却不予理睬，也可想见唐寅的傲气了。后来，也许是为祝允明的诚意所感动，或者是为祝允明的名声所吸引，唐寅终于也伸出了自己的手。有一天，他忽然送了两首诗给祝允明，表露了自己高傲的心迹，“乘时之志铮然”。祝允明作为一个青春时代的过来人，理解少年唐寅的心情，在答诗中劝唐寅还是“少加宏舒”为好，“万物转高转细，未闻华峰可建都聚;惟天极峻且无外，故为万物宗”。唐寅敏感自傲，祝允明脱略大度，两人的性格相辅相成，从此开始了持续终身的友谊。

成化二十一年(1485)左右，唐寅以第一名考入苏州府学，初次引起了世人的注意。但唐寅在府学里不仅是“不务正业”的学生，而且还是一个“无法无天”的士子。说来也巧，唐寅的同学中有一个叫张灵的，也是市民出身的少年才子，人极聪明，文思敏捷，好交朋友，喜欢喝酒，善画人物，又喜古文辞，受到祝允明的赏识，罗致门下。唐寅与他气味相投，很快便形同莫逆。两人经常在一起饮酒游玩，做出许多荒唐行径。传说唐寅曾与张灵 地站在府学泮池中以手击水相斗，说是进行水战。又传说唐寅曾和张灵、祝允明等于雨雪天打扮成叫化子，敲着鼓唱《莲花落》，讨来钱买了酒到野寺中痛饮，还得意地说：“这种快乐可惜无法让李白知道。”又传说有一次张灵在豆棚下举杯自饮，有人去看他，他自顾喝酒，不加理睬。那人怒气冲冲地来到唐寅那儿，诉说张灵如何无礼，唐寅却笑笑说：“你这是在讥讽我呵!”凡此种种，不一而足。尽管不一定实有其事，但却反映了少年唐寅在人们心目中的“荒唐”形象。

不过，“荒唐”也许只是唐寅性格的外露的一面，就其内潜的一面而言，唐寅其实是一个感情极为细腻敏感的人。他有一首《怅怅诗》，表露了他少年时代的内心世界：“怅怅莫怪少年时，百丈游丝易惹牵。何岁逢春不惆怅，何处逢情不可怜。杜曲梨花杯上雪，灞陵芳草梦中烟。前尘两袖黄金泪，公案三生白骨禅。老后思量应不悔，衲衣持钵院门前。”这首诗所呈现的，是一颗少年的多情心灵，它为每一个春天惆怅，为每一次恋情烦恼;它感到忧伤，却不知为了什么;它渴望幸福，却不知如何寻觅。这是从内心深处流出的青春自白，没有任何虚伪和掩饰。它反映了少年唐寅的生活态度的一个重要方面，也预示了唐寅人生道路的大致趋向。

唐寅二十五岁时，他的父亲、母亲、妹妹、妻子、孩子相继病殁。令人“怅怅”的青春时代刚刚过去，死亡的阴影便开始笼罩唐寅的心灵。中年以后，唐寅进一步思考生命问题，“生命短暂、及时行乐”成了他人生观的主要方面。另一方面，死亡的无情与切近，也是唐寅产生了求取功名、一展抱负的进取愿望。在同年所作的《白发》诗里，他咏道：“清朝搅明镜，玄首有花丝。怆然百感兴，雨泣忽成悲。忧思固愈度，荣卫岂及衰。夭寿不疑天，功名须壮时。凉风中夜发，皓月经天驰。君子重言行，努力以自私。”看到头上夹杂的几茎白发便如此感伤，恐怕和亲人的去世所带来的死亡意识有直接关系。在这首诗里，他表示自己将努力趁壮年时求取功名，这是他生活态度的另一个侧面。

弘治十一年(1498)，唐寅到南京参加乡试，中第一名解元。唐寅虽说看不起举业，但虚荣心却使他对这种世俗的荣誉不能无动于衷。在他的印章当中，有一方叫“南京解元”，即使在他后来身败名裂时，也念念不忘打在画上;又有一方叫“江南第一风流才子”，“才子”而又自封“第一”，也颇使人觉得和这次乡试第一有关;至于在他后来的诗中，则更是常常提起“领解皇都第一名”这个话柄。

弘治十二年(1499)，唐寅三十岁。由于梁储的推荐以及唐寅的名声，这年会试主考官程敏政、李东阳以及其他礼部官员都已议论好要让唐寅成为本科会元，为此科增光。唐寅踌躇满志地北上了。同行的有江阴举人徐经，乃是后来赫赫有名的大旅行家徐霞客的高祖。赴京路上，他慕唐寅的名声，对唐寅很是殷勤。到了北京以后，两人来往更是密切。临近考试时，徐经仗着有钱，收买了程敏政的家人，得到了试题，他请唐寅代他起草。唐寅虽说也知道这些题目来路不明，但一则科举时代做模拟卷子本是常事，二则碍于徐经的面子，三则自己根本不把会试放在眼里，所以就替徐经做了。唐寅志得意满而又不谙世故，有一次，在朋友面前聊天时将此事漏了出来，却不料已被唐寅的好友之一都穆记在心上。凭心而论，都穆不是坏人，他为人聪明，读书用功。他年长唐寅十一岁，最早与祝允明一起倡导古文辞，当时唐寅还只是个十来岁的毛头小子。后来，唐寅却名气日盛，而且还有点看不起他，都穆心里未免不是滋味。上一年，唐寅一举摘下解元桂冠，今年又传说要给他一个会元功名中人，心热如火，怎么能够心平气静呢面子上还是好友，心里未免嘀咕。正好唐寅透露徐经买到考题、自己代为捉刀，都穆便有意将此事透露给一个姓华的给事中，唐寅当时还蒙在鼓里，不知二场之后，华给事中的揭发书早已送到皇帝面前。皇帝一看，勃然大怒，马上命令程敏政停止阅卷，又令锦衣卫把唐寅、徐经等人抓起来。在锦衣卫狱中，唐寅尊严扫地，皮肉受苦，一下子从得意的高峰跌入失意的的深渊。回思来京时的踌躇满志，真有恍如隔世之感。当道者怜悯唐寅，让他到浙江去做一个小吏，算是“给出路”。有人劝唐寅还是去就职为好，以后也算有个出身。唐寅表示“士可杀，不能再辱”，断然予以拒绝。

翌年，唐寅出狱回到苏州。但是，家乡也没有安慰与温暖在等待着他。正如在生活中曾经千百次地发生过的那样，曾几何时那些捧场捧得最凶的人，现在骂他也骂得最厉害。更使唐寅感到难堪的，是家人的态度。唐寅曾经是一个全家都寄予厚望的人，也曾经是一个使全家都感到自豪的人，但是现在，却永无出头之日，从而使家人也永无出头之日。以唐寅的敏感和悲伤，碰上家人的势利与不恭，家庭生活难免不发生危机。最后，唐寅赶走了继室，又和兄弟“异炊”，成了一个“孤家寡人”。本来已经衰落的家境也因此而更形不堪，连生计都发生了困难。

但是，和唐寅内心的痛苦相比，世人的冷眼也就实在算不了什么。尤使他触景生情的，是苏州的亭台楼阁，那儿随处都留下他青春的足迹，现在却物是情非，不堪回首了。唐寅常常独自徘徊，长久伫立，内心忍受着悲哀的冲击和痛苦的煎熬。

由于生活的巨变，唐寅开始久久地思索生命的意义。生命是如此的短暂而又偶然，如此的珍贵而又美好，每想到这一点，唐寅心里便会涌起阵阵痛苦，而屡屡形之于歌唱：“人生七十古来少，前除幼年后除老。中间光景不多时，又有炎霜与烦恼……春夏秋冬捻指间，钟送黄昏鸡报晓。请君细点眼前人，一年一度埋芳草。草里高低多少坟，一年一半无人扫。”通过对生命意义的思考，唐寅树立了一种以“及时行乐”为核心的人生观，这促使他进一步抛弃了“立言垂世”的想法，选择了靠诗文书画谋生的艺术家生活方式。这种生活方式对他来说具有三重意义：首先，他能够靠它糊口。其次，经济的独立能够带来人格的独立，正如他自豪地宣称的：“不炼金丹不坐禅，不为商贾不耕田。闲来就写青山卖，不使人间造业钱。”第三，艺术能够使他得到创造的乐趣和满足，从而使生命显得美好充实，使自我得到完善提高。唐寅凭着自己杰出的才能，在这条人生之路上赢得了空前的成功，“四方慕之，无贵贱富贫，日请门征索文辞诗画”。

唐寅“及时行乐”丢份儿人生观所发生的另一个影响，是鼓励他自己自觉地采取豪宕不羁、风流放荡的生活态度。唐寅天生豪侠，又嗜声色。现在既已被抛出仕途之外，又体悟到生命的短暂偶然，便产生一种要求摆脱传统道德的约束，更早过上符合自己天性的生活。他将与 周旋、僧徒结队，看作是自己的生涯，而认为没有必要再去寻求什么功名。

弘治十八年(1505)，唐寅三十六岁。这年，他在桃花坞建桃花庵别业。桃花坞在阊门内，当时是苏州的名胜之一，唐寅《姑苏八咏》组诗的第四首，便是歌咏桃花坞的，从中可以想象当时的景象：“花开烂漫满树坞，风烟酷似桃源古。千林映日莺乱啼，万树围春燕双舞。”桃花庵成了唐寅后半生二十余年的栖身之地，也成了唐寅与朋友们的聚会之所。唐寅非常喜欢自己的这处别业，特地为它写了一首脍炙人口的《桃花庵歌》：“桃花坞里桃花庵，桃花庵里桃花仙。桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱。酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠。半醒半醉日复日，花落花开年复年。但愿老死花酒间，不愿鞠躬车马前。”在这首诗中，唐寅透露了自己建造桃花庵别业的动机，这一动机和他那以“及时行乐”为核心的非功利的人生观是息息相通的。在《把酒对月歌》中，他更加有力地表达了建造桃花庵与自己人生观的联系：“……我也不登天子船，我也不上长安眠，姑苏城外一茅屋，万树桃花月满天。”

嘉靖二年(1524)十二月二日，唐寅走完了他那沉重而又艰涩的人生道路，终年五十四岁，离他常常计算的“人生七十”还差了16年。据说他临终时写下了这么一首“绝笔诗”：“生在阳间有散场，死归地府也何妨。阳间地府俱相识，只当漂流在异乡。”

唐寅一生的主要意义，在于他敢于坦率地追求一种更为自由、更为真诚的生活。他已经达到了封建时代中只有极少知识分子才能达到的精神高度。至于它的功名是否大，诗画是否工，那都是次要的问题。