冰铁治印是指王冰铁治的印

治印 ：

zhì yìn

1篆刻，刻印章。

除了下面的文章介绍外，还有王冰铁的部分印章，有兴趣自己看吧

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王冰铁印存

作者: 寒鸥 发布日期: 2006-2-12 查看数: 1311 出自: http://wwwzgzkwcom

[原创]

冰铁王大炘

张 斌 海

近读南社诗人沈禹钟《印人杂咏》诗：“艺似禅家最上乘，骎骎篆法通斯冰。江南二铁当时论，大鹤遗文信有徵。”此诗为咏近代篆刻家王冰铁的。诗中“江南二铁”一典出自郑文焯（大鹤）在民国初年为钱瘦铁代订润例时语：“持方寸铁，力追两汉，它日当与苦铁、冰铁并传”。

近人评价王冰铁，据手头资料主要有孙洵先生的《民国篆刻艺术》、马国权先生的《近代印人传》和廉信先生的《王冰铁其人其印》（下称《廉文》）一文，尤以《廉文》分析的较为透彻也很中肯。但笔者认为冰铁作为民国时期海上篆刻的重量级人物，在其去世后竟至销声匿迹，真令人吃惊，那麽冰铁的作品究竟在什麽层次上呢？笔者有意通过其《王冰铁印存》（又名《冰铁戡印印》，下称《印印》）五册以及片纸零缣去探究他的轨迹。

王大炘（1869-1924）字冠山，因治斯冰之学，故号冰铁，并以别号为世人所习称。一署爟山民，所居曰南齐石室，食苦斋，冰铁戡等。江苏吴县人，他少居苏州萧家巷，二十余始移家上海。他精通岐黄之术，青年时浪迹苏、杭、沪等地，以悬壶为业。冰铁先生对金石文学有癖嗜，在苏州时，郑大鹤（文焯）客寓获龙街，也通医理，尤精金石考证之学。他工书画篆刻、诗词古文，对冰铁艺文上有颇多帮助，二人情谊深厚。冰铁性孝谨、笃友谊。因晚年误好神仙丹药之术，意以病痫死，年仅五十余岁。

廉信先生因其先祖廉泉与冰铁的交往较深，其文章分析的精细透彻。《廉文》从社会环境、风格探索等六个方面分析，指出冰铁艺术生命衰竭的起因：首先，冰铁留给后人印象是守旧型文人，其作品崇尚古法，注重功力，不讲创新；具有自己语汇的印作，与同时期印人有着极相似的之处，尤与苦铁居多；其次，有强大的儒士集团捧场，名噪当时，加之秉性高傲，久而久之，忘乎所以，乃至忽视自身的艺术追求。笔者试从艺术风格的体现、社会环境的影响以及人物性格的差异等三个方面来剖析王冰铁。

一、艺术风格的体现

我们知道艺术的发展和个人风格的形成是一个循序渐进的过程，艺术创新不是一朝一夕的事，而是水到渠成，有着自然之规律。在评论一位艺术家的历史和现实价值时，除了要讨论他在继承传统极其自身所取得的艺术成就外，更应注意到他的艺术对后世的影响如何。单从以上几点来臆断其没有个人风格是不切合实际的，也是不科学的。

在篆刻艺术振兴的当今，人们都想纷纷脱离和反叛“传统”，宣泻“个性”。认为温文尔雅、平稳整饬的印风没有艺术个性，不符合时代的审美观。“有篆刻艺术创造的产生，就有了篆刻传统的沉积。优秀的传统无疑是十足的创造，至少是由上古直到昨天的地道创造。”（韩天衡《 对篆刻艺术传统与创新的思考》）对王冰铁的研究也是如此吗？我们应当辨证的来看，绝不能否定王冰铁在民国时期篆刻界所产生的积极影响。

关于冰铁个人风格的问题，笔者以为仁者见仁，智者见智，就冰铁来说也应属大家之列。他的篆刻宗法秦汉，旁参明清诸家，作品平整工稳，面目多变。我们从《冰铁戡印印》（五册）中也能看出他于篆刻一道是相当有主见与追求的。 “时下印人逾规越矩，不求结构之稳，气韵之雅，谬以粗犷为苍劲，其实失诸野矣。贤如吴缶老，犹未能免此。予无以纠正之，第求苍劲于浑古，以期真意足，奇变生，予愿足矣。 壬子岁春四月，山民王大炘制并记（1912年）。”见“武进陶湘”印款。

“求苍劲于浑古，以期真意足，奇变生”，正是冰铁个人风格的一个具体表现。他刻印注重线条质量，而这种高质量来源于其精湛的刀法。正如《廉文》所说“在处理长线条或疏朗之处，大多是一刀冲下，不做修补；在短线条或紧密处，尤其是内口折笔处，偶以切刀为之，冲切交替运刀很有规律，且十分精到。”冰铁刻印刀法犀利，切刀不刻意留刀痕，运用冲刀尽量不显光滑，这是冰铁探索切冲结合刀法的一个显著特征。细细品味，具有独特的个人风格。加之他在章法上“综丁黄诸家能事之长，握秦汉两朝刻符之枋”，从造意、行气上着意布局，作到“密不容发，疏能走马”。在他的线条中体现出动与静的对比，含与露的结合，形成了自己独特的味道---“浑古与清雅”。

笔者有幸见得冰铁两方原印，一为“艺风珍秘”（图1），是为缪荃孙所刻，比较典型的汉印风格，边款云：“艺字见汉印文。戊申岁四月冰铁”（1908年）。另一方为“瘦鹤词人”（图2），是为当时《申报》编辑、吴中名士邹弢所刻。仔细体味，正如廉文所言。其线条浑厚而不沉闷，流畅而不纤滑，舒展而不松散，率意而不盲目，将篆刻的笔意——线性流动感表达到了极致，线条极富张力。同时在结合上章法经营、虚实对比，因势利导地营造在一个和谐的氛围之中，浑穆端庄而不失婀娜。

如果将苦铁印风概括为苍莽老辣，冰铁则可言之为浑古肃穆。他的审美趋向是“雅而严谨”的“书卷气”，与苦铁的“拙而粗犷”的“金石气”在审美上产生了分歧，从这个分歧可以看出冰铁文人型的思维轮廓。苦铁大半辈子以鬻艺为生，终日埋头作画、写字刻印，那得闲来做学问。从客观上他不可能成为“治学第一”的学者；而冰铁的印路极广，所资丰富，款跋交待，字字有脉路，句句见出处。他还曾著有《陶斋吉金考释》五卷，《金石文字综》一百六卷，《缪篆分韵补》五卷，《印语》二卷，以及《石鼓文丛释》等书，尤以《金石文字综》为巨制，其小学功底相当深厚，然而他谦抑不付梓行，后经事务受迁，稿本已无踪迹。由此足见其个人学养，传统根基的深厚，一般印人是不能望其项背的。

冰铁与苦铁同为民国初期著名的篆刻艺术家，由于各自所追求的艺术审美观不同，吸取传统的思路与方法不同，人生阅历各异，造成他们艺术成就及影响的差异。苦铁是位艺术创新派的巨擘，而冰铁只是一位改良流派的大家；在艺术史上，苦铁前可与文彭、何震、邓石如、丁敬、赵之谦等同耀印坛，后对日本、韩国、东南亚都有巨大影响，而冰铁活动的范围仅限江、浙、沪一带，影响面狭窄。

《廉文》将冰铁有个性的印作，如“吴永私印”、“郁青盦”、“南齐石室”、“鹤庐”、“南园”、“湄村”等印都与苦铁有着极相似面孔的现象，归附于时代产物是比较策略的。二铁都对封泥和石鼓文下过很深的功夫，从中得到的也是泾渭分明。苦铁将石鼓文，封泥瓦甓等融会贯通，将印文与边线作为一整体考虑，法封泥而出已意；而冰铁能灵心妙悟，从古意中烘托笔趣。他在“湄村”印款中说：“时彦以粗犷为豪放，沾沾自喜，风气所囿，鄙孰甚焉。老子云：道在瓦甓，吾将书诸绅。”

冰铁论印，散见印款，。如“贤者而后乐此”印云：“汉人凿印，剥落如断纹，纵横如蠹蚀，得自然之妙。近有人有意造作，强为古拙，如稚子学老人语失其謦效之真矣。”又如“园日涉以成趣”印款曰：“息心静气，乃能浑厚。赵无闷云：惟扬州吴熙再（载）一人而已。冰铁心折是言。”再如“涉园校记”印：“秦汉竟文愈疏脱愈缜密，此中精奥未易语也。……所谓取乎法上，仅得乎中也。”再如“定静安室”印：“旧有款云仿汉官印今背拟之。不求形似，于精神流露处求之。”等等，可谓真知灼见。

另外，冰铁《印印》的准确出版时间应是1926年上海文明书局的石印本。张鲁厂先生的《鲁盦所藏印谱简目》卷三，已说的较为详细，廉信先生也专文说明，这裏就不一一赘述。

二、社会环境的影响

艺术家的成长除了主观因素---自身的素养外，更离不开客观因素---社会环境的影响。冰铁苦铁都经历了改朝换代的震荡，目睹了社会结构、政治体制的变革。上海作为当时的经济文化中心，聚集了一大批达官显贵，及文人学者。新旧文化的撞击，中西文化的交融，具备了多元文化的市场经济基础。艺人在此环境下成长，就必须适应环境的变幻。从《印印》可以看出，一时名士，若廉南湖、吴芝瑛、陶湘、沈翔云、陈汉弟、傅增湘、袁寒云，缪荃孙、张一佣、张勋等，皆纷纷求其治印。（这些人，《廉文》称之为儒士集团）《廉文》称“冰铁清高、傲气，甚至狂妄不与一世，然而在儒大集团中，实际上心裏也是很矛盾与痛苦的。艺术追求探索和塑造风格形象，在赖以生存的圈子中，已显得毫无意义”。

笔者并不认同此观点。首先，冰铁并不靠鬻印以自给，而是行医以度家用；刻印为“余事”，兴至即对客奏刀，印成立授其人是其秉性；其次，正是其印作的“浑古与清雅”，吸引了儒士集团，符合他们“既想创新，又讲传统”的矛盾心态；第三，冰铁博学、勤奋的治学精神和深厚的治印功底，为他们所折服。冰铁擅为急就，“每于灯下闲坐，对客剧谈时，兴至奏刀，（印）既成即授与人”（《印印》卷5，俞复序跋语），所制无不精妙。再从郑大鹤跋“吴小城东墅”云：“……丁未寒厓（孙揆均）与冰铁先生薄游凇南，夜来谈艺甚洽，遂出片石索其奏刀，为刺五字。砉然断手匠石，奇技妙能独具炉锤，密不容发，疏能走马；无一豪（毫）不称心而出。如城字之右，东字之末，弥见精撰苦心，深得汉制印缪篆之体，唯有叹服而已。鹤记。”师友间信手拈来的即兴之作都很出彩。

说到王冰铁与吴苦铁两人的比较，就不能不牵扯到近代著名词人郑大鹤（1856-1918），字小坡，又字俊臣，号叔问，别号大鹤山人，鹤道人，石芝埯主人、冷红词客等。清内务府汉军正白旗人，原为山东高密郑康成裔，光绪元年（1875年）进士，官内阁中书，光绪六年，应吴元炳之聘，卜居苏州。以后三十年，历为抚吴使者上客，隐居苏州40年。入民国后，居上海，闭门不闻事，以行医、笔砚为生。他工诗词、通医理、擅金石考据，能书法，兼取南北碑之长，兼画山水、花卉及人物。也工刻印，重疏密变化，用刀工稳。著有《大鹤山房文集》，有《汉魏六朝书体考》等。有位学者评价大鹤弟子“三铁”之一的钱厓时，谓其得“郑大鹤之雅，吴昌硕之古，俞语霜之苍”，此语既为冰铁、苦铁的风格做出了诠释，又道出了冰铁风格的渊源关系。

郑文焯有很多印是吴昌硕刻的，据初步统计有32方。郑吴相遇是在光绪六年春（1880年，吴三十七岁，郑二十五岁）到七年之间，郑文焯应允江苏巡抚吴文炳的聘，来到苏州，访问了俞樾。那时吴昌硕也寓苏州，在吴云幕中。所以通过俞樾等人，两人大概不久有机会见面了。《郑叔间先生年谱》中也有记载。

另外在光绪三十四年（1908年），郑大鹤题任伯年为苦铁作肖像《蕉荫细凉图》云：“此任伯年画师为吾友缶道人写行看子。岁久沦轶，今忽得之海上，当有吉羊云护之者。爰为题记以识清异。道人题待其专，奇可玩也。光绪丁未夏明，鹤翁郑文焯。”

由上可见，郑、吴是朋友之间的关系。而据《大鹤山人印集》及《印印》来看，王冰铁为郑氏刻印也不下30余方。

郑氏有评吴氏刻印十枚见《大鹤山房印存》（韩佛之辑《印海拾遗》 科学技术文献出版社1989年8月），评语有：浑涵、疏逸、工雅亦复古穆、浑成、幽静、挥绰、容与、古茂、雄穆等。

郑大鹤素精印学，评价冰铁刻印“如风云列陈，奇正相生，综丁贯诸家能事之长，握秦汉两朝刻符之枋。”于冰铁所作数十印，二为之题识赞叹，如“樵风”印云：“此仿吉金文，其细如发，而气韵复绝，匪率尔操刀者所能胜任愉快也。”再则“瘦虎”印云：“作出画以有士气为贵，作字亦不得著一点甜俗气。手熟固足学力，有时熟则易流于市工恶趣；手生固由气馁，有时以生而逾见其篆刻古意。此可神会，不可求迹象也。如此‘瘦虎’一印，正妙在石印不离而瘦能通神。”推许如此，可称厚许有嘉。

综上所述，在冰铁的成长轨迹中，客观因素并没有起到太大的作用，要说有，那就是亦师亦友的郑大鹤。而起决定性的是主观因素---自身性格主导了他的发展。

三、人物性格的差异

从对冰铁人物性格上来看，他属于内向性性格。聪明、勤奋，性孝谨、狷介，笃友谊，当然还流露出其旧文人的清高。对于这样一个内向性格的艺术家，其内心对艺术上苦苦追求，是常人难以理解的。而苦铁的性格从陈巨来的《安持人物琐忆》中可以明显的看出是典型的好好先生，从不得罪人。他曾说过：“附庸风雅，世咸讥之，实则风雅不可不有附庸，否则附庸之流难免饿死。”而冰铁，我们从其印款中就可以看出他“狷介”的个性。

纵览冰铁刻印，造诣颇深。从两周吉金、秦汉玺印，到六朝碑版，铜镜简布、砖瓦封泥无所不精；鸟虫肖形、凿铸急就、唐宋元押，直至明清流派皆驾驭闲熟，游刃自如。特别是他擅为急就，往往灯下闲谈，兴至即对客奏刀，印成立授其人，所制无不精妙。他在绘画，诗词上都有成就。他偶作画，神趣骀容，灵机独运。在其边款中，内容广泛，人物、山水、花卉均为能事。这些与他的聪明、勤奋，深厚的基本功是分不开的。

而对他影响至深的人就是郑文焯，尤其在人物个性习好上，也颇为相同。首先，两人都有着共同的职业和爱好，都习医，雅好金石；其次“山人性高抗不屈，淡然自逸，博学多通于训诂、词章，书画金石医卜、音律、靡不备究。然病嫩往往闭门高卧，数月不出，庭阶草深没径，但有飞英落叶堆积而已。山人居小园有梅坞，每花时冷月在地，辄悲衰其下，至夜分不寐，其孤往如此。……”（《大鹤山人手写诗稿册》民国六年1918年元月震亚图书局石印本）而孙揆均（寒厓）赠冰铁诗有云：“海上浮沉三十秋，琅邪冰铁擅雕馊。忽闻肘后奇方出，为有囊中药裹收。丹灶道人新活计，乌衣公子旧风流。何当万笏同镌印，屹屹簠斋第二楼。”於此可见冰铁生活一斑。其连襟南社社员余姚戚饭牛著《书画小纪》，亦述及其行谊（按：冰铁与戚饭牛同娶四明方氏女）。可以看出，冰铁晚年喜好神仙丹药之术，走火入魔，其性与大鹤相似。再则，冰铁斋名“戡”多由郑大鹤的“石芝西堪”引申而来。据《郑叔间先生年谱》：“（光绪七年）秋，梦游石芝堪，有诗纪其事，其以瘦碧名集，自号鹤道人，或大鹤山人，皆因梦境云……”《纪梦》诗序云：“光绪辛巳秋七月十三日癸酉，梦游一仙洞，西向榜曰：‘石芝堪’……时见白鹤横涧东来，迹其所至，有石屋数间，题曰：‘瘦碧’。摄衣而入，简帙彪列，多不可识，徘徊久之……”由上可见郑大鹤对其影响至深。

再有一点，冰铁在江浙、沪多年，从不参加任何社会活动，如当时西冷印社和“海上题襟画会”等等。笔者认为与性格有关，他秉承中国传统“达则兼济天下，穷则独善其身”的君子之行，不谙“公关”秉性“狂狷”，天马行空，行为诡异，这是符合其人物个性的，也正是其声名的传播障碍之所在。然而，冰铁不舍昼夜寒暑，浸*于古贤绝品裏，应是有所得的。正缘于此，他的作品，常善在细微处见慧心，经得起咀嚼。在“后之视今亦由今之视昔”印和“抱残守缺”印款的题诗中可以领略到他的心境：“万物有荣枯，即境寓唯戚；何如平视人，不随复不激。”“为邦期胜残，启后正罔缺；至道在发明，抱守忍其轶。”

四、结语

限于王冰铁的资料极少，又没有赵叔孺门人众多；加之刻印很少自留印稿，为深入探寻其风格的形成增加了难度。

笔者认为：在当前艺术界出现否定优秀传统，不要民族艺术精华的今天，浮躁之气大盛，走“捷径”急功近利。于是把今人低俗的“创新物”作为自己取法的目标，篆刻界也不可避免。有很大一部分篆刻作品，晦涩难解，丝毫没有内涵，更谈不上意境。追“荒、野、怪”，求“粗、乱、浮”。而真正的篆刻艺术传统是根深蒂固的，有着明显的地域性，流派性，更受到作者本身的阅历、修养的限制。正如郑大鹤在《印印》中的序所说：“汉兴以缪篆为刻印之独体，盖谓意存心手之间，绸缪经营别称一格，形与势合进琢成章，神妙萦于方寸，然后砉然近刃而解，一代文制资有印信，岂曰雕虫小技哉。近世目为文房一玩，弗考其制度精义之所在，朝学奏刀，暮已以印人自命……”读了冰铁先生的印，当如醍醐灌顶。用科学发展观去重新认识冰铁先生的篆刻艺术，对整个篆刻的发展应是有所裨益的。

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