德云社刚建社时就三名演员:张文顺，郭德纲，李菁。张文顺是长辈，也是德云社的元老，郭德纲十分尊敬他。德云社的是由张文顺先生命名的，张先生非常喜欢"德"、"云"两字。相生兴起时有大名鼎鼎的"相声八德"，还有就是郭德纲一辈是新字德辈。而"云"则是因为当时张先生的书房名叫云什么，我忘了。所以张先生给起名叫德云社，这是郭德纲说的。包括德云社后辈成员的排字，"云"、"鹤"，都是根据张先生提的"云鹤九霄，龙腾四海"来排的，足以见德云社对张文顺的尊重。这里需要说明的是鹤字科不是比云字科小一辈，而是小一科，就像我们上学的低一年级，而他们的辈份高低，则要看正式拜师了 郭德纲

　　郭德纲1973年生于天津，自幼酷爱民间艺术。

　　8岁投身艺坛，先拜评书前辈高庆海学习评书，后曾跟随相声名家常宝丰学相声，曾受到许多相声名家的指点、传授。其间又潜心学习了京剧、评剧、河北梆子等剧种，辗转于梨园，工文丑、工铜锤，对丰富自己的相声表演起了十分重要的作用。通过对多种艺术形式的借鉴，形成了自己的风格。他技艺全面，成为青年相声演员中的佼佼者。2004年拜师相声艺术家侯耀文。他现居北京，在北京德云社相声团体发掘上演了一些已不多见的传统相声，上演节目达六百余段，深受京津相声迷喜爱。

　　于 谦

　　1982年考入北京市戏曲学校相声班学艺，在校期间曾跟随相声名家王世臣、罗荣寿、高凤山、赵世忠学习。1985年拜师石富宽先生。1995年毕业于北京**学院影视导演系大专班。参加诸多影视作品拍摄，代表作品《九九归一》《天下第一丑》《人虫》《新刀马旦》等，并于中央电视台、北京电视台及地方台的长期栏目中担任节目编导及主持人。2002年与郭德纲合作表演相声，演出节目达数百段至多，深受观众喜爱。

　　张文顺 （已故）

　　北京相声名家，北京市曲艺团第一科学员，师承佟大方先生。复跟随“架冬瓜”先生学习滑稽大鼓。退休后与郭德纲搭档表演传统相声。其捧哏风格幽默含蓄，自成一家，并发掘保存上演了一些已不多见的传统单口相声。

　　李文山

　　1938年生人，自幼生长在北京天桥，酷爱相声。50年代曾与郭全宝先生创作合说相声《历书与皇历》，60年代曾在邮政文工团与李文贵合作创作相声《杂谈空城计》、《南来北往》、《女英雄》、《一比吓一跳》等。70年代创作的相声代表北京唯一一段相声参加全国曲艺调演。80年代曾与郝爱民合作，并调入北京宣武说唱团至退休。90年代至今发挥余热，继续创作演出。

　　邢文昭

　　自幼喜欢相声，1959年加入中国广播文工团说唱团学员班，专攻相声表演。1961年拜刘宝瑞大师学习，代表作品《官场斗》、《韩复渠演讲》。50年代曾与马季、李文华、李国盛等在北京工人艺术团工作。60年代参加全国第一届文艺汇演，并在全国工会曲艺汇演中获表演奖。2001年在全国小品比赛中参演的《四个老头》获一等奖。

　　谢天顺

　　谢天顺：（1946— ）天津人。五十年代末参加天津市曲艺团少年训练队，师承相声名家郭荣起。他生于曲艺世家，受环境熏陶和名师指导，加之自己勤奋的学习和不断的舞台实践，成绩突出，进步很快。他擅长捧哏，多年来先后与马志明、赵伟洲、刘俊杰、刘西雨等合作，演出了《白事会》、《拴娃娃》、《报菜名》、《论拳》以及《纠纷》、《话说天津卫》、《治病》等相声。他的功底扎实，火候恰到好处，表演火爆，大方自然，善于把握现场效果，能够掌握不同风格的新老节目。在2003年10月的“津门曲荟”上与魏文亮、刘俊杰、张永久等合作重排了传统相声剧《张古董借妻》。

　　　张德武

　　自幼酷爱曲艺，有多年演出经验，拜北京相声名家张文顺先生为师，擅使文哏，柳活节目。

　　高 峰

　　师承相声名家范振钰先生，勤奋好学有独特的艺术风格，捧逗俱佳。并跟随金文声先生学习王派快板表演。

　　史爱东

　　现年37岁，师从梁厚民先生学习快板书，很好的继承了师傅的代表段子，如《酒迷》、《隐身草》等。后期学习相声捧哏，与孔云龙合作，颇受好评。

　　王 惠

　　女，自幼学艺，九岁登台，十四岁于天津成功举办个人专场，轰动曲坛。王惠勤奋好学，深得天津所有白派名家亲传，更得京韵大师骆玉笙先生指教。使得技艺突飞猛进，并于2002年赴台演出，大获成功。王惠的演唱特点行腔委婉、韵味醇厚、吐字讲究、妩媚多姿，善于表达人物内心的复杂情感。 郭德纲夫人，现德云社大管家。

　　肖佳玉

　　出生于曲艺世家，自幼喜爱曲艺。从六岁起跟随父亲肖四北学习扬琴，并参加各种演出。中学毕业后又在中国北方曲艺学校继续学习乐器。现在就读于中央戏剧学院学习表演专业。现在北京德云社担任主持人。

　　　曹云金

　　2001年经田立禾先生开蒙，2002年拜师郭德纲先生学习相声艺术至今。经常表演的节目有《拴娃娃》、《大保镖》、《兵器谱》、《托妻献子》等。

　　刘云天

　　中国戏曲学院表演系本科生，11岁拜孟繁贵为师，2001年毕业于中国北方曲艺学校，2004到2005年参加中法文化年表演话剧《一日烦》。后拜郭德纲为师学习评书。

　　孔云龙

　　自幼喜爱艺术，2004年跟随郭德纲老师学习相声至今。常演的节目有《地理图》、《竹城水寨》等贯口类作品。

　　李云杰

　　自幼喜爱艺术，曾学习京剧青衣，后拜杨进明学习相声，拜郭德纲学习太平歌词。能演唱数十段太平歌词。

　　岳云鹏

　　自幼喜爱相声艺术，2004年跟随郭德纲老师学习相声、太平歌词、竹板书。能表演数十个曲目，为当今为数不多的太平歌词演员。

　　栾云平

　　自幼酷爱相声，师承郭德纲。捧逗兼擅，尤擅演出《反八扇》之类的节目。

　　朱云峰

　　1991年出生于哈尔滨。曾随来宝刚先生学习快板。2004年拜郭德纲为师。

　　崇云昆

　　自幼喜爱曲艺，拜师李菁学习快板艺术，颇具梁派特色。

快板词怎么写

快板词创作

常用

直叙手法--开门见山直接叙述表达的内容。贴近时代快、反映生活迅速，或赞颂、或讽刺、或配合中心搞宣传、或节日自娱自乐，都有“见效快”的功能。接替关系---从对口到三人以上的快板群，写词时要注意角色的接替、转换，如果伴以锣鼓等打击乐器的，还要注意与器乐的合谐，并力求自然，避免生硬。

快板书突破了数来宝原来“三、三、七”的句式，在七言对偶的基本句式之外，增添了单字垛、双字垛、三字头、四字联、五字垛等句式，以及重叠、连叠句的长句式。随着句式的丰富，“七块板儿”的运用也有了新的演变。例如大小板儿的混合连奏多用于开书板儿和段落之间的过渡；说书中间的击节和烘托则以节子板儿为主，以大板儿为辅；而大板儿又成为摹拟事物、辅助表演的道具。为了提高艺术格调，避免传统数来宝哦的“江湖气”，快板书演员借鉴竹板书、西河大鼓和各种演唱艺术的长处，革新口风语气和表演动作，增强了刻画人物、描述情景的表现能力。

快板和数来宝没有区别。

快板是一种传统说唱艺术，属于中国曲艺韵诵类曲种。早年称作“数来宝”，也叫称“顺口溜”、“流口辙”、“练子嘴”，是从宋代贫民演唱的“莲花落”演变发展而成。

快板最初是作为乞丐沿街乞讨时使用的一种要钱或者要饭的方式和手段，历史相当久远；中华人民共和国成立后，快板才真正作为曲艺艺术的一种表演形式而存在。

建国后，快板艺术取得了极大的发展，形成了闻名全国的三大艺术流派，即：高派（高凤山）、王派（王凤山）、李派（李润杰）。

扩展资料：

一、快板形式

快板的表演方式主要有单口快板、对口快板和群口快板三种。对口快板保留了“数来宝”的原名，也有称“对口快板”的。

在工厂、部队里也曾出现过三、四个人演唱的“群口快板”和十几个人表演的“快板群”。有些地区根据当地语言环境还发展成使用当地方言演唱的快板，如天津快板、陕西快板、兰州快板等。

快板有“数来宝”、快板书、小快板、天津快板等多种形式。“数来宝”是两个人表演的；快板书是一个人表演的；小快板除了作返场小段以外，主要是群众文艺活动的一种形式；天津快板是用天津方言演唱的。

快板艺术灵活多样，丰富多彩。从表现形式看，有一个人说的快板书，两个人说的“数来宝”和三个人以上的“快板群”（也叫做“群口快板”）。

二、快板种类

1、小快板

小快板即通常所说的快板诗。由一个人边打板边演唱，又叫单口快板。这种快板形式最易掌握，因为它篇幅短小，形式简单，只需十句八句，或一二十句，就能迅速反映现实生活。

2、对口快板

由甲、乙两人各数一段，交替演唱。每段句数的多少视具体情况而定，一般是偶数。它往往把若干材料连缀在一起，没有一个贯串始终的中心事件。但组织材料仍然要紧紧围绕主题，防止漫无边际、杂乱无章。

3、群口快板

又叫快板群。参加表演的人数较多，四、五个人以致十来个人均可。演唱时有领有合，也可以分成两三个小组交替演唱。有时辅以集体造型。演员的身份一般都不固定，可以是叙述者，也可以进入角色，以作品中人物的口吻演唱。这种快板形式适于表现热烈的场面。

4、快板书

由一个人边打板边演唱，有时插入白口。它和单口快板的区别是：后者重点不在于交代情节和刻画人物，而着重在议论、抒情，容量小，篇幅短；快板书则有完整的故事情节和人物形象，容量大，篇幅长，是一种叙事性的快板。

-快板

-数来宝

山长青松松靠着山，

山藏着古洞洞藏着仙。

云蒙山前水帘洞，

有一个鬼谷先师名叫王禅。

王禅老祖收徒弟，

收了一个孙膑和庞涓。

孙膑庞涓结义拜，

一个忠来一个奸。

有庞涓，鼠目鹰腮多奸诈，

他被王禅怒恼赶下了山。

学下气焰和孙膑，

终朝每日看桃园。

昨日看桃桃不少，

今日看桃桃不全。

何人把桃偷了去？

师傅知道可不是玩。

偷桃之人被我孙膑捉拿住，

我一定抽筋扒皮把眼剜！

且不言孙膑发下冲天恨，

回来说说金子山。

金子山前有个马莲洞，

马莲洞内住草仙。

草仙的名字叫猴大圣，

娶妻名叫马圭兰。

所剩下一男还有一女，

女儿赛花儿白猿。

赛花出洞去采药，

一去数日不见还。

马圭兰洞中得了病，

心想仙桃口中餐。

出言便把儿来叫，

叫声白猿我儿你听言。

今日如果有晓母意，

偷桃就到云蒙山。

白猿闻听忙叩首，

叫了声母亲听儿言，

昨日偷桃无人见，

今日只怕有人观。

说话之后出洞去，

只怕一去难回还。

常言道，大仙常走云里响，

小仙行走小风旋。

使了个五门三段法，

脚驾着仙风在半空悬。

猛听得，有风声、有雨声，

风声雨声联在一块，那是雷声。

风声雨声不算个完。

落在了地上上了果树，

（偷了仙桃心喜欢）（此处少一句，不知道是不是烧饼忘词了。这句是我加的）

孙膑一看带毛的猿猴树上呀，

胆大你偷桃到这边。

看罢之后心好恼，

无名的大火在心间。

跟随着师傅来学道，

试试我的妙法仙不仙。

急忙使出了烫金索，

胆大的畜牲想走难。

耳听得哗啦一声响，

捆住了偷桃的小白猿。

孙膑一见哈哈笑，

胆大的畜牲你听言。

你只想吃桃偷盗，

不料你今日命不全！

手使宝剑朝上举，

吓得白猿胆颤寒。

急急忙忙把头扣，

叫了声师傅您放宽。

孙膑一见开言问，

说说你家在哪山？

住着哪山并哪洞，

哪个洞中把身安。

白猿闻听忙叩首，

叫了声大仙爷爷听我言。

我家住金子山前马莲洞，

马莲洞中把身安。

我父名叫孙大圣，

我母的名字马圭兰。

所生一男和一女，

女儿赛花我白猿。

赛花出洞去采药，

一去数日不见还。

母亲洞中得了病，

心想这仙桃口中餐。

也是白猿我无奈，

舍死忘生到这边。

昨个偷桃也是我，

母亲吃了精神添。

今日母亲恋吃桃，

差我偷桃在云蒙山。

师傅今日饶了我，

母子报恩结草还。

师傅今日得我命，

何人侍奉我母老年。

白猿说出了孝母意，

难坏了孙膑看桃仙。

带毛的畜牲都知孝母意，

孙膑我枉活人世间。

像当年，我家住七国扬善地，

父子不和我离家园。

我父子怒，上高山，

从此我不喝燕山的水，

再想回家难上难。

云蒙山前来学道，

行孝二字扔一边。

思想多时开言道，

叫一声白猿你听言。

今日我饶了你，

除非咱二人结拜在桃园。

白猿闻听说不敢，

首先哪能敢高攀。

孙膑倒说别客气，

二人结拜焚香烟。

孙膑为兄白猿为弟，

叩首已毕站平川。

孙膑摘桃拿在手，

奉送贤弟孝母前。

你如见了父母面，

你替为兄带个安。

白猿飞回了马莲洞，

见了母亲说一番。

圭兰闻听掐指算，

你细听我说周全。

[雷槽分兵斌]父子，（此处没听明白，请高人指点）

复受补胎落了凡。

云蒙山前来学道，

王禅叫他看桃园。

老母开言把儿唤，

你的身后一洞见。

他送仙桃为娘病。

咱送天书让他观。

白猿忙把天书启，

二番转回了云蒙山。

他把孙膑哥哥叫，

又把天书送手边。

有空你把天书看，

未来之事你先别观。

正是二人把话讲，

走进来修道的老王禅。

孙膑一见师傅到，

吓得他把天书扔到了井底川。

走的娴熟他不怕（此一句也没听明白）

吓得王禅胆颤寒。

你查天书不要紧，

失去了双足真可怜。

庞涓魏国招驸马，

马良关上起祸端。

这本是白猿偷桃一件事，

我祝愿大家，福寿绵绵，福寿绵绵

快板握法一般分为两种，一种是直板握法，板前食指第二指节和拇指第一节在拍的前面呈钳型，两指间在距离1～2cm，板柄贴住虎口，另外三指自然弯曲贴于板后的1/3上端。 

另一种是横板握法，中指、无名指、小指自然弯曲握住板柄，大拇指在板正面靠近中指，食指自然伸直，斜放于板背面。

快板是一种汉族说唱艺术，属于中国曲艺韵诵类曲种。早年称作“数来宝”，也叫称“顺口溜”、“流口辙”、“练子嘴”，是从宋代贫民演唱的“莲花落”演变发展而成。

快板最初是作为乞丐沿街乞讨时使用的一种要钱或者要饭的方式和手段，历史相当久远；中华人民共和国成立后，快板才真正作为曲艺艺术的一种表演形式而存在。

建国后，快板艺术取得了极大的发展，形成了闻名全国的三大艺术流派，即：高派（高凤山）、王派（王凤山）、李派（李润杰）。

快板表演方式简单，有单口、对口、群口三种表演方式。唱词合辙押韵自由，一段唱词可以自由转韵，称为“花辙”。表演时演员用竹板或者击打节拍，一般只表演说理或抒情性较强的短篇节目，快板书艺术形成后，也开始着重创作并表演长篇书目。

快板艺术在发展的同时，也在历史上各个时期受地域环境、地方方言和表演风格的不同，派生出诸多分支，如：数来宝、莲花落、竹板书、说鼓子、快板书、御板书、小快板、天津快板、陕西快板、兰州快板、武安快板、四川金钱板、绍兴莲花落等表演形式。

扩展资料:

手势

我国传统戏曲和曲艺的表演，都讲究手、眼、身、法、步。把手放在首位，不是没有道理的。因为演员在表演中，用手做动作是最多的。

表演快板更是这样了，像什么指人、指物、指方向，拿刀、拿枪、拿工具，敬礼、握手、抱孩子，写字、画画、翻东西，以及推、拉、抡、拽、扇、拍、扔、打之类的动作，都是通过手势来表示的。

在运用手势的时候要注意：

1、配合唱词。要唱什么样的词，就做什么样的动作，用手势协助内容的表达。如何配合得好，也是有讲究的，比如，你的手是动在词前，或是动在词中，还是动在词后，要反复琢磨，反复实验，然后再确定下来。

2、配合眼神。表演的时候要反过来，应该是手到眼到，手指哪儿，眼看哪儿。当然也有看前指后、看左指右的，这在于演员的处理，不能绝对化。手势对眼神来说，一般是起领路的作用。

3、配合身段。照理说身段也包括着手势。这里讲的身段，是除手以外的动作都在其内。在表演的时候，要把手上的动作和身上的动作结合起来，协调起来，统一起来。

参考资料:-快板