家训是指对子孙立身处世、持家治业的教诲。它可以体现一个人的道德品质，可以约束人的行为举止。那么，关于好家风好家训的毛笔书法作品，你欣赏过吗？下面是我整理的好家风好家训的毛笔书法作品。

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　家训，是中国传统文化的重要组成部分，也是家庭中的重要组成部分，它在中国历史上对个人的修身、齐家发挥着重要的作用，更是使国家更加富强的必不可少的一点。

　远古时代，人类社会经历了氏族、家族、家庭的变迁，然而，这些都是形成一个国家的基石。

　在国家不安定和国法不明确之际，家训即可发挥稳定社会秩序的力量。因为，家族为了维持必要的法制制度，就拟定一定的行为规范来约束家族中人，这便是家法家训的最早起源。

　自汉初起，家训著作随着朝代演变渐丰富多彩。家谱中记录了许多治家教子的 名言警句，成为人们倾心企慕的治家良策，成为“修身”、“齐家”的典范。例如“一粥一饭，当思来之不易”的节俭持家思想，今天看来仍有积极意义。在家谱中有不少详记家训、家规等以资子孙遵行的。当中，最为人称道的名训，如 颜氏家训、 朱子治家格言等，至今 脍炙人口。

家神牌位的组成部分家神牌位由堂号，神位，堂联，神龛，报条五个部分组成。堂号”的书写要求，必须是毛笔正楷体，不得用行书、草书。横排自右向左写读。“堂号”须依据主家的家族谱记载世传下来的堂号，不得随意取名。书写“堂号”须用红底黑字或黑底黄字，不得用白、蓝、绿等色的底、字。纸或牌匾的规格为宽二尺四寸，长四尺五寸。

“神位”的书写要求更加具体、规范、严格，有五大禁忌和五要五不得。五大禁忌是：写“天”，要求“一不压大”，禁忌撇连二横；写“地”，要求“土不离也”，禁忌土也分开；写“君”，要求“君不闭口”禁忌尹下的口字封严和随意改写为“主”或“国”字，以防产生歧义。

“供奉吾祖师太上老君之神位”（此为地师供奉太上老君牌位的写法）。

神位对联：

宝鼎呈祥香结彩，银台报喜烛生花。

千年香火乾坤久，万代明烟日月长。

天高地厚国恩重，祖德宗功师范长。

祖功宗德流芳远，子孝孙贤世泽长。

扩展资料

写法格式

第一种以本族堂号郡望书写牌位，多见于台湾、福建、广东、江西、湖南、浙江。 [2]  其中在中间的中幅一般主要以“本族堂号+历代高曾祖（祖先）之神位”，而在其的两侧以“左昭右穆”制书写这四字。另外有些在中幅两侧，会书写对联与横幅的。

第二种则写着“天地国亲师”牌位，古时写作“天地君亲师位”。体现出中国传统文化“敬天、法地、爱国、孝亲、尊师”的综合内容。多见于四川、湖北、湖南西北部、贵州、云南、广西西北部等地区。无论哪种写法，一般都会在牌位两边并书孔子先师，司命灶王真君，观世音菩萨，财神爷共同拜祭，意为众神和谐，共保家庭平安吉祥。 

参考资料：

在毛笔字的书顿下边，先垫-张吸水纸，再用20%的双氧水溶液或高锰酸钾溶液浸湿污迹，然后在书顿上边放一张吸水纸，压上重物，等干后墨水迹就会消失。如果用高锰酸钾溶液时留有褐斑，可以再用草酸或柠檬酸溶液除去。若书页上仅有一些字迹也可用褪色灵涂之即可。

拓展：

1、除脏手指印

先用肥皂蹭去手指印，用湿布擦去肥皂迹,后在书顿间衬上吸水纸，把水吸干;也可用棉花球蘸以温水冲兑的洗衣粉或洗洁精液轻轻擦拭，用清水擦洗，后将水分吸干。

2、除油迹

在油迹上放一张吸水纸，用熨斗轻轻地熨几遍，便可以把油分吸尽;也可用棉花球沾沙许汽油

或酒精轻轻擦除。

3、除苍蝇便迹和蚊虫污迹

用棉花球蘸上醋液或酒精，在苍蝇便迹和蚊虫污迹上轻轻擦拭，至除净污迹为止。

家的毛笔字怎么写楷书内容如下：

以颜真卿《多宝塔碑》楷书为例，这个字的笔画处理非常高明：首点和钩画居中，同处于中轴线上，上下对齐；钩画要写出弧度，向右鼓出，像一把弓，这样才有力度；两横画向右倾斜，处于平行状态，这样才不至于笔画乱；

三撇画基本平行，注意大小、长短；总体上，下半部分在宝盖头的覆盖之下，捺画的捺脚伸出在外，这样字形稳重，又不至于头重脚轻。

家的解释：共同生活的眷属和他们所住的地方：家庭。家眷。家长（zhǎng ）。家园。家谱。家塾。家乡。家风。家训。家规。家喻户晓。如数家珍。家庭所在的地方：回家。老家。安家。

居住：“可以家焉”。对人称自己的尊长、亲属：家祖。家父。家翁。家母。家慈。家里养的，不是野生的：家畜。家禽。经营某种行业的人家或有某种身份的人家：酒。农。

掌握某种专门学识或有丰富实践经验及从事某种专门活动的人：专家。行（háng ）家。作。科学。学术流派：儒家。法家。道家。墨家。纵横家。诸子百家。量词，用于计算家庭或企业：一家人家。姓。

书法入门字体选择

一般主张先临正书（篆、隶、楷）书体。因为上面三种字体讲究笔法，而且点画清晰，易于掌握。行、草书结体变化较大，运笔复杂，初学者难于掌握。在篆、隶、楷三种这种书体中，一般又以楷书、隶书入手为多，楷书可选欧阳询《九成宫》，褚遂良《雁塔圣教序》，颜真卿《勤礼碑》、《麻姑仙坛记》，柳公权《玄秘塔》、《神策军碑》等。这些唐代楷书法度森严，结体端庄，从笔法，结字法来看十分完美，且碑石清晰，字形完整，利于初学；隶书右选用《张迁碑》、《石门颂》、《曹全碑》、《礼器碑》、《乙英碑》等，这些汉碑古朴端庄，容易入门。

选帖要注意两个问题，一是要选古代书法家的代表作，二是所选字帖要与自已的情趣相契。

怎样练好书法

1、临摹结合

临摹是学习书法最基本的方法,不但初学书法要临摹,就是有了一定的基础之后还需要临摹。学楷书需要临摹,学篆、隶、行、草各体书仍需要临摹。书法家的一生都是在临摹中渡过的,在临摹中学习,在临摹中思考,在临摹中创造。

摹帖，就是用薄纸蒙在字帖上面,然后笔随影走,按照显露出来的字迹写,又叫“仿影”或拓写。摹还有一种方法叫“描红”,即在印有双钩红线的字上去填写。

摹帖的方法：第一步先描红。即从一本帖中选出清楚、完整的字,用透明而不透墨的薄纸,如打字纸、有光纸、描图纸等蒙在帖上,依着字的轮廓,用极细的线条钩成空心字,这叫“双钩”。然后把钩好的字作为描红本,用红墨水填写,再用蓝墨水填写,最后用墨汁填写,这样写不但能加深记忆,而且节约纸张。

摹帖应注意笔随帖走,切勿失形,要看准笔画的来龙去脉,揣摩它的笔法和结构形态。摹帖要带有“写”意,将笔画一笔写成,饱满而精到,切勿依葫芦画瓢地填描涂抹。

临帖，即在摹帖的基础上,对帖字的用笔、结字规律有了基本认识之后,对着帖写。临帖有对临、格临和背临三种方法。

对临,即把字帖放在对面的帖架上照着写,这是最方便,最常用的临帖方法。

格临,即用透明纸打好格子（田字格、米字格、九宫格等）照式临写。主要用以掌握帖字的结构部位。

背临,即把帖收起,凭记忆默写帖中的字,不但求其形,更要求其神。背临之后可以集字为联或集字成篇,然后进入创作阶段。

摹帖笔随影走,古人怎样写,我们就怎样写,大小、长短、宽窄、粗细、方圆、斜正等都必须按帖字的要求去写,有一定的规范和约束。摹帖的特点在于易学到古人的结构位置,但由于规范太死,反而失去了古人的笔意,用笔死板而不灵活,让人感到放不开,受不了；临帖或对临,或背临,或意临,加入许多书者自己的个性特点,所以易得古人的笔意,而易失古人的结构位置。写来自由随意,追求个性,却得之甚少。

所以在临摹中必须临摹结合,先摹后临,既得古人的用笔方法,又得古人的结构规律。练习时可以采用先摹后临,再反过来摹,摹完再临。或者采用“双钩”的方法来研习结构规律。摹临穿插,取长补短,效果极好。临摹中要多看、多思、多琢磨,然后下笔。下笔要准,先形似,后神似,以求形神兼备。临摹后要反复对照检查,总结经验教训,在否定中提高,在教训中成熟。

2、先入后出

临摹是学习书法最基本、最有效的方法。临摹就是继承,就是向古人学习,学习前人优秀碑帖中的美的用笔、美的结字、美的章法、美的韵味和气势等。但临摹还有一个入帖与出帖的关键问题。不入帖,写不进去,或写出来不象,是无法与古人对话,无法学到古人书法妙处的。但不出帖,即进去又出不来,太象古人,简直成了古人的书奴,一点自己的个性都没有,这样写,最终也形不成自己的书风特点。

关于入帖和出帖,清人姚孟起说得好：入帖时“不可有我在,有我便俗”；出帖时“不可无我在,无我便杂。”“不可有我在”说的是要专心一意地临习古人法帖,把握帖字的精神面貌,要“一字一笔须从古帖中来”,不入帖便无本；“不可无我”说的是要在临像的基础上,吸取其它碑帖的长处,融会贯通,结合自己的艺术素养和创造才能,逐渐形成自己的风格面貌,有个性,有创造,并逐步走向自由创作的新境界。

3、读帖善悟

帖不仅要临,重要的还在读,学书善悟,即从读帖中领悟,有些古人优秀的法帖,不一定去临,只要认真阅读,反复体味,悟出其中的法度和韵味,便会自然而然地化入自己的书法创作之中。

阅读碑帖,并不是出声朗读碑帖的文字内容。所谓读帖,这是书法的专门用语,即书法家在临摹碑帖之前,或在平常工作的间隙,翻阅碑帖和泛览墨迹,也就是仔细分析、研究、琢磨碑帖中每一个字的笔画、结构和整幅作品的章法、气势及韵味,边看边记,时常会情不自禁地用手指画起来,心追手摹,激动不已。

古人读帖非常认真。曹操不但是有名的政治家、军事家,而且是有名的诗人、书法家,陕西汉中博物馆就有传为他书写的“滚雪”隶书碑刻。相传他喜欢梁鹄的书法,便把梁鹄的字挂在帐中,一有空就读,连行军打仗也不放弃读帖。相传三国魏时的大书法家钟繇“坐则画地,卧则画被”,学书非常刻苦,特别注意阅读和默写名帖。唐代书法家欧阳询一次在行路中,发现晋代书法家索靖写的碑,辗转赏读,站得两腿发酸,干脆坐下来读。这样连续了三天才依依不舍地离开。

读帖犹同古人对话,交朋友,达到思想和感情上的共鸣。读帖从一点一画入手,仔细研究和琢磨古人用笔、结字、章法及气势、韵味之妙处。通过阅读,眼观神会,潜移默化,以加深理解,锻炼视觉记忆,丰富、积蓄和提高艺术鉴赏能力。帖临一本,书观百家。读帖不仅限于一两本,古今许多书法家的实践经验证明,读帖胜于临帖。有些碑帖,我们不一定临,但可以阅读,深刻领会古人书法作品中的三味,积少成多,逐渐地吸收消化,才能奔汇腕底,充实于纸面,自然会手随眼高,眼使手灵。入于眼,融于心,出于手,心手相应,收到事半功倍之效。

你好。

毛笔书法落款（即署名）的字体，一般是隶不用篆，楷不用隶，行草不用楷书。落款，一般是“文古款今”“文正款活”。正文是甲骨文、金文、大小篆，落款就用篆书、章草、楷、行书；正文若是隶书、楷书、魏碑，落款可用楷书或行书；草书落款，除用于自身为草书外，因较难识别，一般不用于落款。实际运用最多的落款字体还是行书，既易识别，又显活泼。款字的大小应小于正文字体的大小，以使主次分明。

以上落款形式，是针对竖幅作品而言的。对于横幅作品，一般只落下款而不落上款。与竖幅作品相同的是，落款的起头与结尾，都不能到达或超过作品正文的最上面和最下面的一个字。

书法字体总体上分为篆、隶、

楷、行、草，但细分的话：篆书包括甲骨、金文、大篆、小篆等；隶书包括古隶、八分、简、帛等；楷书又包括魏碑、唐楷、小楷等；草书还有大草（亦狂草）、小草书、甚至近年书法江湖上出现了“一笔草”等等。

至于说新字体，应该还没有谁有这种实力去创造一种新的字体。有也只是在篆、隶、

楷、行、草基础上的派别和风格不同罢了，例如像颜体、欧体、柳体、赵体亦是。