车尔尼599的简谱。
你别闲麻烦,多用五线谱练练,千万别用简谱,用简谱的话,你会一直依赖简谱,简谱对你没你没有好处的,你如果一直依赖简谱,你的钢琴是没有进步的,也会经常失败,后果真的很严重!你要仔细的想一想~~~~~~~~
车尔尼的难度排列序号是:849、821、718 139、599。(从难到易排列)
车尔尼(钢琴曲)是指代卡尔·车尔尼所创作的作品,卡尔·车尔尼是贝多芬最得意的学生,他对于贝多芬的作品积极宣传,并在他的作品500号《钢琴理论及演奏大全》的第四册的第二、三章中论述如何正确演奏贝多芬的作品。
卡尔·车尔尼是19世纪上半叶维也纳钢琴学派的创始人,他总结了浪漫主义以前的注重指力的钢琴技巧,同时又指出了手臂重量的重要性,其代表作品有《钢琴初步教程》 (作品599号)、《钢琴流畅练习曲》。
作为一名钢琴教育家,车尔尼一生写了大量的钢琴练习曲,有编号的共有78本,他的练习曲强调指法技巧的发展,注重手腕动作有一定自由,同时注意应用渐强、渐弱的效果,是钢琴的基础教材。
车尔尼基本都是练曲
599是基础教程,初学者必备的一本书。一共有一百条小的练曲。
849是钢琴流畅练曲。
这些数字是他的作品的编号。
作品大概有823。这是幼儿用的小钢琴家。
599钢琴基础教程。
139钢琴简易练曲。
849钢琴流畅练曲。
718钢琴左手练曲。
261钢琴短乐句练曲。
636钢琴手指灵巧初步练曲。
748钢琴小手练曲。
299钢琴快速练曲。
821钢琴八小节练曲。
740钢琴手指灵巧练曲。
553钢琴八度练曲。
车尔尼有:《钢琴初度步教程》(作品599号)、《钢琴流畅练习曲》,(作品849号知)、《钢琴快速练习道曲》(作品299号)、〈手指灵巧的技术练习〉(作品740号,也称699号)、〈高级技术练习曲〉(作品365号)在我国常专选作主要钢琴教材。其他偶尔选用的练习曲还有作品139、属821、636、221、721、337、261、553、300、335、355、399、400、500以及专门锻炼左手技巧的718等。
1、初级阶段 车尔尼的《钢琴初步教程》599 ,这是我国钢琴初级阶段教学运用极为广泛的教材之一,全书可分为三个部分:
2、车尔尼《钢琴简易练习曲》139 (较少用),这是从599过渡到849的教材之一,139的教材编排不如599集中,可以选择与599不同类型的曲目在599到50首左右就可以。
3、车尔尼《24首钢琴左手练习曲》718(较少用),这是全部为左手而写的练习,内容有音阶,琶音型,五指型,分解和弦等,学习顺序要灵活掌握,对于手小的学生,可以先学音阶型或五指型的曲目,八度练习暂缓。
4、车尔尼《160首八小节钢琴练习曲》821(较少用),本教材不仅技术类型较丰富,而且难度跨度大,包含了从初级程度到高级程度的练习每一首只有8小节,技术课题非常集中,尤其适合一些其他课业多,练习时间较少的学生使用。
5、中级阶段 车尔尼的《流畅练习曲》849 ,从599到849是初级阶段的前期进入到初级阶段的后期849共30首,每一首的技术内容基本上不重复。在选用时要具体分析每首练习的难点,考虑技术的"过渡"问题。
6、高级阶段《钢琴快速练习曲》299,《钢琴练习曲50首》740(699)等。
扩展资料:
主要作品
作为一名钢琴教育家,车尔尼一生写了大量的钢琴练习曲,有编号的共有78本。他的练习曲强调指法技巧的发展,注重手腕动作有一定自由,同时注意应用渐强、渐弱的效果,是钢琴的基础教材,其中最著名的包括作品299《快速练习曲》和作品740《手指轻巧的艺术》。
在中国大陆,《作品599初步教程》也应用很广。车尔尼的最后一部作品是Op 861:左手练习曲(Studies for Left hand)。车尔尼还创作有钢琴四手联弹和奏鸣曲,他也创作了一些弥撒、安魂曲、交响曲、协奏曲和弦乐四重奏。
车尔尼的练习曲融古典派的雅典风格和克莱门蒂的动态风格为一体,经过精心的编排,严密的分类,由浅入深,适应不同层次的钢琴学生练习。
经过车尔尼的精心调教与李斯特的刻苦努力加聪明才智,通过几个月的练习,当李斯特弹奏克莱门蒂、胡梅尔、贝多芬、巴赫的作品时。车尔尼无须去重视他的演奏技巧,而着重于让他了解各个作曲家的写作风格,车尔尼不断给他浏览新作品,使李斯特有了一种令人震惊的视谱能力。
卡尔·车尔尼(Carl Czerny)(1791年2月21日——1857年7月15日)奥地利人。著名作曲家、钢琴家、音乐教育家。
车尔尼师从著名音乐家、作曲家贝多芬。他是贝多芬最得意的学生,贝多芬曾在1801年--1803年的三年间免费教他弹奏钢琴。他对于贝多芬的作品积极宣传,并在他的作品500号《钢琴理论及演奏大全》的第四册的第二、三章中论述如何正确演奏贝多芬的作品。他能够背奏贝多芬的全部钢琴作品。
车尔尼作为一名钢琴教育家,培养了弗兰兹·李斯特这样的学生。他免费教李斯特弹琴,李斯特也说:“我的一切都是车尔尼教我的。”
作为一名钢琴教育家,他一生写了无数钢琴练习曲,是学习钢琴的学生联系的基础教材。他的地位在于在贝多芬时代和现代钢琴演奏架起了一座桥梁。
当今,我国正掀起一股“钢琴热”———成千上万的少年儿童在学钢琴,而每一学琴的人都不同程度地选用车尔尼的各种钢琴练习曲来提高自己的演奏水平,车尔尼这个名字几乎成了钢琴练习曲的代名词,为广大钢琴演奏者和钢琴艺术爱好者所熟知。
1791年,奥地利著名钢琴演奏家、教育家、作曲家车尔尼出生在维也纳一个音乐世家,他3岁时就能弹钢琴,7岁时能将自己的乐思记录下来,10岁时已能清晰流畅地弹奏莫扎特、克莱曼蒂的全部钢琴作品,并且具有超凡的音乐记忆力。1800年,9岁的车尔尼作为钢琴家已在维也纳举行首次公演。1801年,年仅10岁的车尔尼去见贝多芬,贝多芬被车尔尼精彩的演奏所打动,欣然接受了这位学生,其后,车尔尼先后演奏了贝多芬的《C大调协奏曲》和《皇帝协奏曲》,从而使他名声大振。
车尔尼的演奏引起了评论界的高度重视,以为他是继胡迈尔后维也纳最主要的钢琴演奏家。但是,由于车尔尼身体纤弱、生性腼腆、内向,与演奏相比他更适合教学,因此,从15岁起,车尔尼便开始了他为之献出毕生精力的教学生涯。作为一名杰出的钢琴教师,他培养了大批才华横溢的学生,其中包括多勒、克拉克、伊尔、塞尔伯格等,而最著名的便是一代钢琴大师李斯特。
李斯特9岁时,有幸拜会了车尔尼。据车尔尼自传中写到:李斯特当时的演奏很不规范,粗糙而混乱,他的即兴演奏不具备扎实的和声基础,完全凭灵感。然而,在他的演奏中却蕴藏着一种天生的才气,正是这种难能可贵的气质,使车尔尼认为此人是位可造之材。经过车尔尼的精心调教与李斯特的刻苦努力加聪明才智,通过几个月的练习,当李斯特弹奏胡迈尔、贝多芬、巴赫的作品时,车尔尼无须去重视他的演奏技巧,而着重于让他了解各位作曲家的写作风格,车尔尼不断给他浏览新作品,使李斯特有了一种令人震惊的视谱能力。一年后,李斯特举行公演,轰动了整个维也纳。然而,车尔尼并没有把李斯特局限在刻板机械的技巧练习中,而是充分让他施展自己的才能,使他成为历史上赫赫有名的钢琴大师。
作为一名杰出的钢琴教育家,车尔尼的成就不仅在于培养出了一批著名的钢琴演奏家,更重要的是他在长期的教学实践中建立了一套完整的教学体系。车尔尼写了大量的钢琴练习曲及论文,指引着当时的钢琴演奏艺术得以健康发展。这些练习曲融古典派的雅典风格和克列门蒂的动态风格为一体,经过精心的编排,严密的分类,由浅入深,适应不同层次的钢琴学生练习。
车尔尼作为贝多芬的学生、李斯特的老师,在19世纪钢琴演奏史上占有独特的承上启下的位置。如果说克列门蒂的动态演奏风格和李斯特的演奏技巧是钢琴演奏史上的两块里程碑的话,那么车尔尼就是这两块里程碑的铺路架桥者。今天,车尔尼离开我们已136年了,在这一个多世纪中,钢琴音乐的创作和演奏艺术都发生了巨大的变化,但车尔尼的钢琴练习曲在今天仍有巨大的现实意义,特别是对手指基本功训练以及演奏维也纳古典作品来说,更是不可或缺的养料,他为钢琴演奏艺术所作出的卓越贡献值得后人永远纪念和敬仰。
他的钢琴练习曲对于训练手指以及演奏技巧具有一定作用,在许多国家被广泛采用为钢琴教材。其中《钢琴初步教程》(作品599号)、《钢琴流畅练习曲》,(作品849号)、《钢琴快速练习曲》(作品299号)、〈手指灵巧的技术练习〉(作品740号,也称699号)、〈高级技术练习曲〉(作品365号)在我国常选作主要钢琴教材。其他偶尔选用的练习曲还有作品139、821、636、221、721、337、261、553、300、335、355、399、400、500以及专门锻炼左手技巧的718等。
车尔尼钢琴教学练习曲作品:
作品92号:托卡塔(Toccata)
作品139号:简易练习100首
作品151号:大的颤动练习
作品161号:48首前奏与终止练习曲
作品229号:为两架钢琴而用的快速练习曲40首
作品239号:二重奏练习曲50首
作品244号:大的半音阶练习
作品245号:大的三度音阶与双音经过句练习
作品261号:基本练习101首
作品268号:练习曲式大奏鸣曲
作品277号:初级练习10首
作品299号:快速练习40首
作品335号:连奏和断奏练习
作品336号:24首练习
作品337号:每日课程40首
作品355号:装饰音练习
作品359号:初级教程第一课
作品365号:演奏家的高级练习曲
作品380号:24个大调的三度练习曲
作品388号:准备的简易练习曲
作品399号:改善左手的1十首大练习曲
作品400号:赋格的练习
作品409号:50首特性练习曲
作品428号:60首初级练习
作品433号:准备过程的练习曲
作品453号:初步简易练习150首
作品481号:初步练习50首
作品495号:42首四手练习曲
作品499号:两首为少年钢琴家写的练习曲
作品553号:6首八度练习曲
作品584号:钢琴初级教程
作品599号:实用初级练习100首
作品613号:表情练习曲集
作品632号:12首练习曲
作品636号:灵活手指的预备练习
作品684号:24首爱尔兰歌调练习
作品692号:24首大型沙龙练习曲
作品694号:少年练习曲
作品699号:右手的艺术
作品706号:24首新爱尔兰练习曲
作品718号:24首左手简易练习曲
作品727号:两架钢琴的12首练习曲
作品735号:左手三度练习曲
作品737号:40首天天练
作品740号:灵活手指的华丽练习50首
作品748号:小手用的练习25首
作品749号:小手用的练习25首
作品750号:基本练习30首
作品751号:四手用的音阶练习
作品753号:30首华丽练习曲
作品755号:特性练习曲25首
作品756号:25首大练习曲
作品765号:库朗特练习曲
作品767号:50首表情练习曲
作品777号:五指练习24首
作品779号:大的耐力和速度练习曲
作品785号:25首大的特性练习曲
作品792号:35首为达到钢琴精确技巧的练习曲
作品793号:大的琶音练习
作品802号:实用练指法
作品807号:新的练习曲
作品818号:50首手指练习
作品819号:曲调和节奏练习曲集
作品820号:50首天天练习
作品821号:8或16小节的练习160首
作品822号:通向颠峰的途径
作品823号:初步练习
作品824号:四手练习
作品825号:儿童钢琴教程
作品829号:华丽练习曲
作品834号:演奏家练习曲
作品835号:儿童的方法
作品837号:现代钢琴篇章
作品838号:和弦低音练习
作品840号:50首旋律练习
作品845号:12首轻快练习
作品848号:小手新钢琴日课32首
作品849号:流畅练习曲
作品861号:左手练习曲
车尔尼练习曲Czerny Etudes Op740
奥地利钢琴教育家、钢琴家、作曲家车尔尼创作的钢琴练习曲集。共有50首练习曲。
第1首C大调左右手五指练习,手指的平均动作练习;
第2首G大调左右手琶音练习,大拇指从下面经过的练习;
第3首D大调右手五指练习,决速清晰的训练;
第4首降B大调右手三度练习;
第5首降E大调左右手双音同型的音阶练习;
第6首降A大调左右手琶音练习;
第7首C大调右手同音型反复;
第8首a小调左手轻快地八度练习;
第9首E大调右手轻快地八度练习,倚音、断音练习,轻巧地跳跃;
第10首C大调右手三度练习,包含音阶;
第11首F大调右手大拇指调换、手指扩张练习;
第12首d小调左手伸缩自如的琶音练习;
第13首降B大调右手快速经过音阶练习;
第14首g调右手分解和弦的练习;
第15首降E大调左右手扩张练习;
第16首C大调右手三连音大拇指调换手指的练习;
第17首a小调右手音阶练习;
第18首降A大调左右手琶音,双手交叉练习;
第19首降B大调右手不同距离的手指扩张练习;
第20首G大调左右手双八度练习;
第21首D大调左右手双手琶音练习;
第22首B大调颤音练习;
第23首E大调左手回音,轻快的触键练习;
第24首降A大调右手大拇指弹黑键时手的姿势平稳的练习;
第25首降D大调右手音阶练习;
第26首A大调右手琶音练习;
第27首D大调右手分解八度练习,包含四声部;
第28首D大调(B大调)左手琶音练习;
第29首D大调右手回音波音练习;
第30首F大调右手快速双音练习;
第31首a小调右手琶音练习,大拇指经过手掌的练习;
第32首C大调左右手和弦练习,包含八度断音,同音反复;
第33首降A大调右手八度跳跃练习,包含左右手双八度练习;
第34首C大调右手三度颤音练习;
第35首F大调右手同音反复练习,分解八度;
第36首A大调右手分解和弦,手指伸缩自如练习;
第37首d小调左右手同一音型反复练习,包含琶音;
第38首降B大调左右手两手交替八度练习;
第39首G大调右手三度练习;
第40首C大调右手和弦和断奏练习;
第41首a小调左右手手指灵活的练习;
第42首F大调右手双连音、回音的练习;
第43首D大调右手大拇指灵巧经过的练习,包含分解和弦;
第44首G大调左手分解双音,轻巧的八度练习;
第45首降A大调左右手分解和弦的旋律的连奏、歌唱性的练习;
第46首F大调左右手琶音的练习;
第47首降G大调右手分解和弦、琶音的练习;
第48首降A大调左右手颤音练习,音阶;
第49首G大调左右手八度断奏练习;
第50首g小调左右手分解和弦,各种组合练习。
《快速练习曲》Etudes Op299
奥地利钢琴教育家、钢琴家、作曲家车尔尼创作的40首快速钢琴练习曲集。 Op299是车尔尼重要的作品之一,这里有较长大的练习曲。
第1首C大调右手流畅的音阶练习;
第2首C大调左手流畅的音阶练习;
第3首C大调右手分解和弦,同型的反复;
第4首C大调右手连续回音的练习;
第5首C大调左右手流畅的音阶;
第6首C大调右手五指不连音的练习,各种音型,同一音型反复;
第7首C大调左手五指不连音的练习,各种音型,同一音型反复;
第8首C大调右手综合的手指练习,流畅的音阶琶音;
第9首C大调左右手五指与音阶,包含五指的快速运动;
第10首F大调左手五指练习, 阿尔贝式低音,分解和弦;
第11首C大调右手三度分解,同音反复;
第12首F大调右手琶音,齐奏平衡的练习;
第13首降B大调左右手的分割奏法,正确的时值;
第14首F大调右手各种回音的练习;
第15首C大调右手半音阶式的五指练习;
第16首G大调右手分解双音,各种音型分解双音;
第17首F大调右手多声部的进行,同型的反复,手指独立性的练习;
第18首G大调左手同型反复的五指练习,包含分解三度;
第19首F大调右手琶音,同型的反复,手指的敏捷练习;
第20首C大调左右手分解扩张练习;
第21首C大调右手五指的力度练习,左手有旋律;
第22首G大调左右手同音反复的练习;
第23首A大调右手各种分解双音;
第24首D大调右手音阶与五指练习,双音与三度;
第25首降E大调左右手音阶齐奏,平衡与力度练习;
第26首A大调右手连音、乐句与速度、六对不确定数目音符的组合训练;
第27首g小调左右手双音震音练习;
第28首C大调右手分解八度,同型的反复,四、五指的独立与强化,指间的扩大;
第29首E大调左右手平行音阶,跳跃断奏,三度双音;
第30首C大调左手包含八度音程的琶音与右手的分割奏法;
第31首降B大调左右手半音阶,五指的各种运动;
第32首C大调左右手交叉的琶音;
第33首E大调左右手音阶与五指练习,包含平行音阶;
第34首a小调左手综合的手指练习,右手和弦节奏,指尖的扩大;
第35首A大调右手分解八度,左手的跳跃;
第36首C大调左右手反行琶音,反行半音阶的快速音群,手指的综合练习;
第37首降A大调右手多声部的进行,高音域上的练习;
第38首G大调右手双震音,有保持音的颤音,左右手的分割奏法;
第39首降D大调右手琶音,包含双手交叉;
第40首F大调左右手手指的综合练习,包含有保持音的颤音。
车尔尼的《三十首新钢琴技巧练习曲》30 New Studies in Technics Op849(又译“钢琴流畅练习曲”),一般的学生大概在《钢琴初级练习曲》Op599弹到70条左右就可以接上了。但对于年龄较小的琴童,或者基础打得不是怎么最好的,可能还得根据手指独立的不同情况,作些适当的补课,例如用车尔尼《钢琴简易练习曲》Op139作为过渡。
能够把这些曲子都弹出来并非一件难事,但所谓“流畅练习曲”,顾名思义,就得有一定的速度,真要达到这个要求,则需要花番工夫了。首先我们要让学生在手指初步独立的前提下,学会根据不同的音型加上与此相适应的手腕动作,以便应对较长时间的同一音型的反复——须知这是19世纪音乐最普遍的织体构成方式之一。
你好
我首先帮助你了解与区分你所说的几本钢琴教材
你所提出来的这拜厄,哈农,车尔尼与汤普森钢琴教材全都是钢琴初学阶段所采用的教材
其中哈农是指法练习,这是最基础的练习,我们称之为基础功练习,以音阶和琶音等一些基本演奏形式给出曲谱,比较枯燥,但是却是每天都必须练习的项目
拜厄是钢琴启蒙或初学入门的练习曲
拜厄大致可分四部分:第一部分为音乐入门知识,主要特点是直观性强。例如:在学习等音时,运用键盘图说明,一目了然
第二部分为触键的准备练习。如:左右手单、双手触键练习,训练手指的独立性,与教师的联弹练习增强了学生的学习乐趣
第三部分为教材的核心部分,是技巧训练渐进的双手练习,逐步达到锻炼手指有力、灵活之目的。第四部分为一些基本练习和二十四条大小调音阶
车尔尼是钢琴教学初级阶段的练习曲
车尔尼是奥地利的著名的钢琴家 作曲家以及音乐教育家
他一身创作编排了大量的练习曲
其中有编号的共有78本
由第92号作品《托卡塔》至第861号作品《左手练习曲》
按照学习难度由浅入深的排列
你所提问的599就是车尔尼有编号作品中的一部
也就是我们常说的 《车尔尼钢琴初级教程Op599》
此作品是车尔尼系列钢琴练习曲的入门教材
其中包含了实用初级练习100首
而599是它的编号
最后到汤普森钢琴教材
汤普森刚请教材分为 (现在钢琴教材) 与( 简易钢琴教材)
又称 ( 大汤普森 ) 与 ( 小汤普森 )
大汤普森
共五册 。学习难度由浅入深,前三册以基础教学为主。
这套教程的特点是以音乐名作为基础
除了简易的钢琴曲外,还精选了大量歌剧、芭蕾舞剧、交响乐等世界名曲的改编曲,其中包括巴赫、莫杂特、贝多芬、肖邦、李斯特等著名音乐家的作。在每首作品前,或介绍作曲家,或介绍乐曲特点,或讲解音乐常识,为初学者增添不少乐趣,同时可获得更多的知识,提高音乐素养。
小汤普森
共六册。是专为儿童编写的钢琴启蒙教材
小汤普森基本的特点与大汤普森相似,但在教学程度上要比大汤普森浅显很多,此教材更加贴合儿童的心理,里面编排的练习曲都是配合学习目的所引入的一些很形象化的乐曲,趣味横生,但进程比较缓慢,学习内容比较简单
钢琴学习的教材有很多,并不是每一本都要练习完,只要通过适合你的情况的练习教材通过正确的练习方法达到了所要求的成果变可
所以应该根据自己的实际情况,学习阶段来合理的安排教材
启蒙入门到初级阶段一般来说使用教材的安排为
基础功训练 (不分阶段): 哈农
启蒙入门: 拜厄 或 小汤普
初级阶段:
1 练习曲 ( 车尔尼599 - 车尔尼849 )
2 复 调 主要以巴赫的作品为主,例如他的《初步钢琴曲集》
3 乐 曲 大汤普森 、《钢琴小奏鸣曲大全》 等
钢琴的学习是循序渐进的,拜厄是初学入门的基本练习,是要早与大汤普森练习的,而小汤普森只是儿童钢琴的启蒙教材,所以肯定可以学会拜厄,而且你最先练习的就应该是拜厄
钢琴教材建议买 人民音乐出版社 出版的教材,因为比较正规,且消费者认可度比较高,一般钢琴老师也是要求购买人民音乐出版社出版的教材的
车尔尼钢琴手指练习曲 作品740:作者简介:卡尔车尔尼(Karl Czerny,1791221-1857715)是奥地利著名的钢琴家,作曲家,音乐教育家,出生距今已二百多年。今天我们只知道他写了无数供教学用的钢琴练习曲,这些练习曲一个多世纪以来一直是钢琴学生们的基本技术训练教材。大多数人印象中的车尔尼是一个技术枯燥,音乐贫乏的干老头,但是人们不知道当年他曾是贝多芬最得意的学生,贝多芬免费教了他三年钢琴 ,他又是贝多芬作品的热心宣传者,他会背奏贝多芬的全部钢琴作品,其中许多都得到作者的亲自指点。他的作品500叫做钢琴理论及演奏大全,其中第四册的第二,三章是关于如何正确演奏贝多芬的钢琴伤口,这是一本论述正确演奏贝多芬作品的第一手资料和参考书,可惜尚无中文译本。 车尔尼又是李斯特和列席蒂茨基的教师,他免费教李斯特弹琴,李斯特承认:我的一切都是车尔尼教我的。车尔尼是李斯特唯一的老师。 列席蒂茨基是现代钢琴演奏学派的领头人,他的学生包括帕德列夫斯基,施那贝尔,弗里德里,莫依塞维奇,等大师。有人问列席蒂茨基什么是他的教学特点,他回答:车尔尼怎么教我就怎么教。他描述一尔尼教学的 特点是:他像一个乐队指挥,他站着教学,用手势指点各种速度和色彩的变化。车尔尼坚持的原则是:正确、光彩和钢琴的效果。车尔尼教的贝多芬演奏上是自由的,感情上是深刻的,刻板而没有弹性地演奏贝多芬令他恼火。车尔尼,奥地利钢琴教育家、作曲家。1791年2月21日生于维也纳,1857年7月15日死于维也纳。他先跟父亲学习钢琴,1800年—1803年拜贝多芬为师,同时也受到了胡梅尔和克莱门蒂的影响,钻研过他们的钢琴教学法。
他从15岁起就成了一个深受赞扬的钢琴教师,在他的学生中,出现了许多著名艺术家,包括被誉为“钢琴之王”的匈牙利钢琴家李斯特。车尔尼的钢琴演奏遵循浪漫派的原则,用连音奏法奏出富有表情、优美如歌的音乐,注重应用渐强渐弱等效果,强调指法技术的发展,并且使腕部动作有了一定的自由。可以说车尔尼把毕生精力献给了音乐教育工作,并取得了辉煌成果。
作为作曲家,车尔尼出版了1000多首作品,除了用于教学的钢琴练习曲之外,还有交响曲、协奏曲、四重奏、合唱、歌曲等。车尔尼是19世纪上半叶维也纳钢琴学派的创始人,以著有大量的钢琴练习曲而闻名于世,如《钢琴初步教程》(作品599)、《钢琴流畅练习曲》(作品849)、《钢琴快速练习曲》(作品299)、《手指完善的艺术》(作品740)、《左手教材》、《高级技巧教程》等一整套循序渐进的技巧练习曲。对钢琴演奏技巧提出了极高的要求,长期以来一直被钢琴教学所采用。车尔尼还把许多歌剧、交响曲、室内乐等改编成钢琴曲。另外,他的《古今钢琴作品演奏术》讲述了他对发展钢琴技巧的看法。
由于车尔尼创作的一整套钢琴练习曲至今仍被有经验的钢琴教师所采用,由于车尔尼对钢琴教育事业的杰出贡献,他被称为“钢琴练习曲之王”。
车尔尼599的简谱。
本文2023-10-12 15:49:16发表“资讯”栏目。
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