1、出自己姓，为周代昆吾之后。据《元和姓纂》和《苏洵族谱》等所载，颛顼帝裔孙吴回为帝喾火正，生子陆终，陆终生樊为昆吾，至周武王，其后裔有司寇忿生，受封于苏，后迁都于温。其后代子孙遂以地名为姓，称为苏氏。

2、来自外族的改姓。秦汉以后，北方部落逐渐强大，不断南侵扩张，到魏晋南北朝时，北方战火连年不断，中原政权频繁更迭，北方民族大批进入中原，中原百姓南迁东移，北方汉人中开始融入了大量外族基因。

加入苏姓群体中的外族主要有：汉晋时辽东乌桓部的苏姓人，南北朝北魏时鲜卑族拔略氏族，北宋时西夏党项族的苏姓人，金国女真族的苏姓人。清朝时满洲八旗的伊拉哩氏、苏佳氏、苏都哩氏、苏尔佳氏等族人改为汉族苏姓。这些少数民族与汉人长期混居，逐步同化而成为当地的苏址汉族。

扩展资料：

苏氏受姓后至周朝周武王时，出现苏忿生。他是西周开国功臣之一，得到周公旦的称赞，因此被封于黄河流域一带，家居其封地，从此黄河以南及河南省黄河以北有了苏氏。

春秋时，苏氏从入楚仕庄王，而有苏姓定居于两湖一带。战国时，苏氏族人外迁的主要聚居地在洛阳，并涌现出纵横家苏秦一族。

汉初，苏氏始徙于秦，自此，苏氏由黄河河南以北迁入陕西。汉武帝时，苏建于元朔二年以校尉跟随卫青击匈奴有功，卒后，葬于陕西武功大犹乡，从此，苏建成为苏氏武功派始祖。此后不久，此支苏姓又派生出扶风苏姓、武功苏姓、蓝田苏姓。汉末，有苏姓一支由河内迁四川眉山。

—苏姓

　　四弦高音柳琴的改革成功，结束了二百多年来，柳琴仅用于戏曲伴奏的历史，使其登上了独奏、协奏舞台，能演奏古今中外各类乐曲，并广泛用于合奏、重奏、歌剧、影视等各类中、西电声乐队，柳琴在中国音乐中的作用和地位，引起了音乐界的关注，得到了专家们的赞誉，称之为“填补了我国民族乐队中缺乏高音弹拨乐器的空白”、“从有效弦长、品的位置、弦张力和琴箱共鸣音等设计制作上证实符合科学原理，这在乐器史上是难能可贵的，四弦高音柳琴改革是成功的，已经得到国内外的共认和肯定，取得了良好的社会效果和经济效益，达到国内先进水平，是一项在我国民族乐器改革中具有突破性意义的科研成果”。（引自“鉴定意见”）

原来的柳琴是什么样？从哪些方面进行了改革？柳琴艺术发展的现状又如何？

柳琴简史

柳琴，又名“土琵琶”、“柳月琴”、“柳叶琴”、“金刚腿”，是山东江苏柳琴戏和安徽泗州戏的主要伴奏乐器，其功能与作用相当于京剧中的京胡。柳琴戏原名“拉后腔”（指唱腔的尾句往往有一个七度大跳）和“拉魂腔”（指优美动听的唱腔能把观众的魂给拉过来）。关于柳琴的起源无确切文字记载可查，参考《江苏戏志》及老艺人传说，有以下三种说法：

其一：清道光末年或咸丰初年，滕县苏楼的巧木匠、拉魂腔艺人王清，在本村秀才、拉魂腔苏年班班主苏道一的指导下，参考传统乐器琵琶的样式，改制成新的乐器――柳琴。（《苏氏家谱》有记载）此琴现存于枣庄市博物馆。

其二：山东临沂的研究人员也发现清同治元年（1862年）前后，郯城木工吴永成与当地拉魂腔艺人合作，制成了“柳月琴”。后来其子吴增福成为制琴高手，人称“盖山东”。

其三：据传二百多年前，山东临沂有武大团、武二团的兄弟俩到徐州一带逃荒要饭，在破庙里见到四大金刚中琵琶金刚十分威风，忽然想起如做一个这样的乐器弹唱着乞讨，岂不更好？于是他俩就用柳树下端、朝阳一面的柳木，仿照金刚手上的琵琶做了一个简单的“土琵琶”，边弹柳琴边唱家乡小调沿街乞讨。于是这种乐器和弹唱形式逐渐流传开来，并用于丰收或喜庆场合。出现了街头职业弹唱艺人。从二人台式的演唱形式逐渐演变成各种规模的戏班子，广泛流传于鲁、苏、皖交界一带，称“拉后腔”和“拉魂腔”。1953年为参加全国戏曲会演，因用柳琴为主奏乐器，正式更名为“柳琴戏”。

柳琴改革始末

1958年，笔者在济南军区前卫歌舞团担任琵琶演奏员时，深感民族乐队弹拨乐声部缺乏高音乐器，很难充分发挥该声部综合表现力。正在寻觅解决良方时，在一次深入沂蒙山区部队体验生活的过程中，偶然观赏到临沂柳琴剧团演出的一台柳琴戏。台侧的主奏弹拨乐曲引起了我极大的兴趣。这就是笔者第一次见到的民间柳琴。

随后笔者在团领导支持下与几位歌唱演员一起，先后到山东临沂、江苏邳县柳琴剧团学习，记录了一批唱腔、过门、曲牌，并掌握了民间柳琴的演奏方法，与乐师们同吃同住同台演出。

在深入民间学习传统的基础上，我对民间柳琴优缺点有了深层的了解与认识：民间柳琴，双弦（丝质）七品（高粱秆），音域一个半八度，用右手中指戴一“柳琴套”（竹制或牛角制圆筒）由大拇指食指捏住进行演奏。声大势壮、音色粗犷，风格别致。但存在着音域较窄、音色欠美、不便转调、丝弦质脆易断（演一台戏约断弦二至三次），高粱秆品易磨损等不足。很难作为独奏乐器演奏和乐队常规乐器运用到民族管弦乐队中云，但它却预示了很大的改革、发展潜力。1958年冬，笔者受前卫歌舞团委派带着改革方案与徐州乐器厂合作，根据独奏及合奏的实际需要，在保持原有的优势、特色、传统的基础上，对民间柳琴作了一系列重大改革，通过无数次试验和实践，成功研制了三弦24品高音柳琴，后又制成了四弦（29品）高音柳琴。

改革后的四弦高音柳琴，有四个方面的优点：

一、提高了定音、固定了定弦。通过缩短琴体，使一弦从a1提高四度至d2，成为名副其实的高音乐器，现定弦固定为g、d1、g1、d2。

二、扩展了音域、完善了音位。由双弦（d1、a1）扩为四弦（g、d1、g1、d2）、七品增为29品使音域由原来的一个半八度扩展为四个八度（g―g4）。在排列上改成十二平均律，可任意转调，方便演奏各类和弦。

此类定弦有以下优点：1保留柳琴传统的五度定弦风格；2方便演奏记忆，即一、二弦为一组，三、四弦则是它的低八度，指法和音程关系相同；3在同一把位内一、二弦及三、四弦之间可奏出一个八度，减少了过弦；4便于调式空弦的利用，在演奏各类性质和弦时音响丰满，指法简便。

三、增大了音量、美化了音色。

1改柳木为质地坚硬、结构紧密的红木作背板，增强了发音的反射力。

2采用陈旧而质地干松的老桐木作面板，使音色、音量得到很大改善。

3改平底码为拱形阶梯桥码，减少琴码与面板的接触面，以减轻对面板的压力，使琴体各部分得到充分振动，发音更加灵敏，并利用码端面上的阶梯形，调整了各弦的有效弦长，提高了音准度。

4面板双侧各开一个音窗，使共鸣音从窗孔有效传出，增大了音量。

5改高粱秆品为竹面镶铜品。克服了竹品不耐磨的不足，使发音更加灵敏；改丝弦为尼龙弦（坚固耐用但音色暗淡）后又改一、二弦为钢丝弦，三、四弦为合金缠弦，使之既坚固耐用，又美化了音色。达到一弦高音区清脆、明亮，有很强的穿透力，二、三弦音色柔美，适合演奏推拉吟揉各种技巧，富有表现力，第四弦音色浑厚结实的良好效果。

四、革新了演技、丰富了表现力。

1改竹制圆筒的“柳琴套”为赛璐璐或尼龙制的三角形拨片（厚约08毫米），使之软硬适度经久，耐用，便于控制力度变化，减少了杂音，发音敏锐悦耳，便于演奏多种技巧。

2广泛吸收中外弹拨乐器各种技法为我所用，并首创了大指拨弦、码下音、琴轴音、人工泛音等新技巧，现已发展和整理出一整套规范化的演奏技法，大大丰富了表现力。

此外，为方便调音，增设了微调。为稳定琴体方便不同身高人演奏，避免弓身弯腰等需要，又增设了支架。

在外形制作上，设计美观大方，富有民族特色，使其成为一件精美的工艺品。

经过三年的实践，四弦高音柳琴的改革成果，赢得了各方面的称赞，并为此协作单位济南军区前卫歌舞团，徐州乐器厂及笔者分别获得乐器改革最高奖――1988年国家文化部科技进步一等奖，1989年国家科技进步三等奖，得到了国家、社会各界的充分肯定。

在庆贺柳琴改革成功之际，我们不能忘记和感谢那些曾经对柳琴改革大力支持、献计献策精工细作并作出不同贡献的人们。他们是济南军区前卫歌舞团的领导和战友刘凤锦、孙正、董洪德、张式业、刘汉林、原野、倪志珊等；徐州乐器厂的历届厂长李义、单兴强、孟宪洪、李洪选；制作师黄龙、谈兴华、张树云、张桂芝等。

柳琴艺术的现状

自1958年对柳琴进行一系列改革至今已有四十多年的历史，其间可分三弦柳琴和四弦柳琴两个阶段。以1963年前卫民乐队进京汇报演出为标志，通过演出柳琴独奏和齐奏及唱片的出版，吸引一批专业乐手，纷纷到济南学弹柳琴，成为第一次高潮。1970年随着四弦柳琴的改革成功，柳琴独奏曲《幸福渠》《春到沂河》（1972）在全国广为流传以后，柳琴开始在海内外逐渐普及，至今已颇具规模。其主要表现有：

1制作厂家日益增多。除最早的合作伙伴徐州乐器厂外，上海、北京、苏州等民族乐器厂相继生产，且数量越来越多，从销售量即可看出柳琴在海内外的普及程度。

2柳琴曲创作硕果累累。除笔者创作的《幸福渠》《春到沂河》《陕北随想曲》《塔吉克舞曲》《打虎上山》协奏曲《毕兹卡欢庆会》《江月琴声》及改编的外国乐曲《云雀》《野蜂飞舞》《波浮的港》等五十多首乐曲外，近年来，一些有志于柳琴创作的作曲家、演奏家发表了一批高水平的作品：如中央音乐学院徐昌俊的《剑器》，大连歌舞团林吉良的《草原抒怀》，广州军区战士歌舞团方天行的《盼》，上海音乐学院周仲康的《青山绿水》，顾锦梁改编的《金色的炉台》，上海歌剧院高华信的《春绿江南》《火把节恋歌》，原哈尔滨歌舞剧院刘锡津的《北方民族生活素描》（原为月琴曲），台湾台北柳琴乐团苏文庆、郑翠苹作曲的《雨后庭院》等。这些作品出自不同作曲家之手，风格各异，各有特色，丰富了柳琴创作，推动了柳琴艺术的发展。

3人才辈出，成绩斐然。纵观近半个世纪的柳琴发展史，以下两代人为柳琴艺术的普及和发展、创新，作出了程度不同的贡献，首先是活跃于上世纪50―70年代的老一辈演奏家、教育家有笔者、潘妙兴、高华信、林吉良、常立玉、张大森等，80年代崛起的第二代有国家一级演奏员王红艺、花晓荣、张鑫华；获教授职称的有：吴强、周长花、苏春敏；获副教授职称及二级演奏员的有顾锦梁、王炳杰、林玉洁、王尔村、魏玉茹、崔军淼、程明、田茂彬等，他们是当代柳琴艺术的主力军。

柳琴改革成功为中央、中国、上海、山东、沈阳、福建、南京等高等音乐院校新增了一门柳琴专业，经过多年的培养目前第三代演奏人才正在茁壮成长。加上经笔者培养、指点、函授的学生遍及二十多省市，及港、澳、台地区和新加坡、美国等，盛况空前；而且从人口比例看，新加坡及港、台地区学弹柳琴人数大大超过大陆。这对提高柳琴人才的素质、档次，吸引更多青少年学弹柳琴起到了很好的示范和推动作用。

第三代的演奏人才，大多毕业于高等院校，受过良好的系统教育，知识全面，功底扎实，是柳琴艺术发展的希望所在。

4出版推动了柳琴的普及。笔者于1977年出版了全国第一部《柳琴演奏法》（1985年再版修订本），这本书系统总结了柳琴的演奏常识、各种技巧练习，汇集了大量练习曲、独奏曲。它在海内外的出版发行，推动了柳琴艺术的普及发展，特别是边远及海外地区，在无师资授课情况下，不少人就是靠这本书自学，至今仍是重要的教材之一。现已出版的由我作曲、指挥，王红艺独奏的柳琴专辑盒带有：《春到沂河》《木棉花开》《柳琴曲集》及《中国民乐四大家》中的一部分。另有王红艺柳琴独奏CD专辑《中国柳琴》《江月琴声》《柳琴与交响乐》等均已发行国内外。加上周长花、吴强、张鑫华、阮仕春录制的各种盒带、CD，汇集了丰富的音响资料，具有很高的教学欣赏价值。近年出版的还有《王惠然柳琴作品集》、笔者主编的《全国柳琴考级曲集》及配套的VCD光盘，吴强编的《中国柳琴考级曲集》及配套VCD《中国柳琴考级练习曲》，顾锦梁编的《青少年学柳琴》及VCD，大大推动了柳琴艺术的创新与发展。

5中国柳琴专业委员会的成立，标志着柳琴艺术发展进入了一个新的阶段。在中国民族管弦乐学会大力支持下，于2004年初成立了中国柳琴专业委员会，10月召开了首届“中国柳琴艺术研讨会”，海内外100多位专家、学者、演奏家出席了会议，发表论文20多篇，举办三场交流音乐会，展示了老、中、青、少四代同堂、大团结、大交流的兴旺局面，展望了新世纪柳琴艺术的宏伟前景。

四十多年来，随着演出增多，广播、电视、唱片、音带、VCD、演奏法的出版、发行，喜爱和从事柳琴艺术的人们越来越多，也获得了众多作曲家的青睐，一批批新作正在涌现，一代代的新秀正在成长，柳琴艺术从广度和深度上得到新的发展，令人欣慰。柳琴艺术能有今天的局面是和海内外同仁们的努力紧密相关。它是一代人、几代人为之奋斗的共同事业。愿柳琴这朵民族艺术之花，开得更加绚丽、多彩！

王惠然 国家一级作曲，中国民族管弦乐学会常务理事，中国柳琴专业委员会会长

（责任编辑 张萌）

隋唐时期，陕西依然是苏氏聚居的大本营，南北朝时期，虽然有苏姓后人向南方迁徙，但是在南方还并为形成有规模的苏氏大族。直到唐代，南方才形成了苏氏的闽派、蜀派、眉派。 苏味道 眉派始祖是苏味道，他原任唐凤阁侍郎后被贬为眉州刺史，这一支苏氏便在眉州（今四川眉州）开支散叶、繁衍后代，在当地形成苏氏眉派，又称眉山派，苏味道被尊为苏氏眉山派始祖。 进入宋代，苏氏家族的子孙人才济济，在当时的政治、经济、文化、科学、艺术等领域都做出了杰出贡献。眉派苏洵、苏轼、苏辙三父子的成就尤为突出，共同创造了苏氏家族发展史上的黄金时代。 眉派三苏缘何称自己为“赵郡苏氏” 苏轼与其父苏洵，其弟苏辙都是著名古文学家，世称“三苏”。因其文名和名望，苏轼一支一直被苏氏后裔尊为眉山苏氏。但苏洵、苏轼、苏辙三父子在很多时候都自称赵郡苏氏，这又为何故？ 苏轼 汉兴，苏氏开始迁徙入秦，苏建家于长安杜陵，他在武帝时以击匈奴有功，封平建候。苏建的后代遂在平陵安家，苏建生三子：长子苏嘉，中子苏武，幼子苏贤。嘉的六世孙苏纯为南阳太守，生子曰苏章，东汉顺帝时期为冀州刺史，又迁为并州，有功于当地人民，苏章的子孙就在赵郡居住下来了，赵郡苏氏便由此而起。 苏洵在《苏氏族谱》中提到：“苏氏出自高阳，而蔓延于天下。唐神龙初，长史味道刺眉州，卒于官，一子留于眉。眉之有苏氏自是始。”苏味道是河北赵州栾城人（今河北石家庄），他在唐朝武则天时期当过宰相，后被贬为眉州（今四川眉山）刺史，迁益州（今四川成都）刺史，未赴任就死了，留下一子未能回栾城，故在眉山定居，由此，眉州就有了苏姓。眉山苏派源于河北赵郡苏氏，故苏洵三父子在撰文提款时都自称赵郡苏氏。 三苏可考的祖辈 苏味道[1]—→苏份[2]—→苏瑗—→苏诜（shen）—→苏汝集—→苏泾—→苏钅斤[3]—→苏祜（hu）[4]—→苏宗皋（gao）[5]—→苏序[6][1]苏味道（638311——705721），赵州栾城人（今属河北省石家庄市）。少有文才，九岁能属辞。与乡人李峤同以文辞知名，被时人称为“苏李。”成人后，苏味道被州里举为进士。及第后，累迁咸阳尉。延载初年（694年），苏味道历迁凤阁舍人，检校凤阁侍郎，同凤阁鸾台平章事，元配裴氏，继配刘氏。唐中宗神龙元年（705年），苏味道因亲附武后宠臣张易之、张昌宗之罪，被贬为眉州刺史。不久，又迁为益州大都督府长史，未行而卒，年五十八岁。有文集流行于当世。为眉山苏氏始祖（即眉阳派）。 [2]苏份（673311——705721），苏味道第二子。配卢氏，留四川眉山。 [3]苏钅斤（861312——93566），配黄氏（877——93525），以侠气闻于乡闾。生五子，长子苏祈，次子苏福，三子苏礼，四子苏祐，五子苏祜。 [4]苏祜（905514——958730），配李氏，生六子。长子宗善，次子宗宴，三子宗升，四子宗杲，五子宗德，六子宗晁。李氏严毅，居家肃然，多才略，犹有窦太后、柴氏主之遗烈。苏祜与李氏同葬眉山修文镇。 [5]苏宗杲（944724——99468），配宋氏。生子序。宗杲公好善，事父母极于孝，与兄弟笃于爱，与朋友笃于信，乡闾之人，无亲疏皆敬爱之。娶宋氏夫人，事上甚孝谨，而御下甚严。与李氏合葬眉山安道里。 [6]苏序（973119——1047511），字仲先，配史氏。简易朴实，与人交往，不择贵贱，摆架子，与乡邻相处融洽，无神主义者。与史氏合葬眉山安道里。其事迹详见于苏轼《苏评廷行状》、曾巩《赠职方员外郎苏君墓志铭》等文献。 苏洵的兄弟和子女 苏轼的子孙及后代定居地 苏轼有三子：长子苏迈、次子苏迨、幼子苏过。无女。 苏迈，字伯达，东坡先生前妻王弗1057年生。1077年十八岁娶妻石氏（石昌言之孙）。元丰二年（1079年）苏轼在湖州被捕入狱，苏迈随父入京照顾。苏轼出狱后，苏迈随父居黄州。元丰六年（1083年）被命为江西饶州德兴尉（苏轼《石钟山记》）。1091年，被命为房州军事推官知河间事。绍圣四年（1097年）苏迈被任命为韶州仁化令。苏轼被贬澹州后，苏迈留居惠州白鹤峰新居。苏轼在北归途中卒于常州，苏迈扶其父灵柩至河南汝州郏城（今河南郏县），后随苏辙居颖昌。 苏迨，字仲豫，东坡先生后妻王闰之1070年生。娶欧阳修孙女、欧阳叔弼之女为妻。幼时体弱多病，聪颖异常，颇好诗词。平素不喜欢入仕做官，后承父恩授承务郎。1126年卒，死时五十六岁。 苏过，字叔党，东坡后妻王润之1072年生于杭州。政和二年（1112年）出监太原税，政和五年（1115年）知偃城县，宣和五年（1123年）权（代理）通判中山府，卒于镇阳行道中，年五十二。苏过能文，著有《斜川集》，亦善画。

得姓始祖：昆吾。名樊，字衍，己姓，颛顼之裔陆终长子。其父陆终娶鬼方氏之女为妻，一胎生下六子，其后均有封国，樊初封于昆吾（故城在今河南省许昌，后迁至今河南省濮阳），后又封于苏（一说其子封于苏），夏桀时被商汤所灭。周初，其裔忿生因功被封于苏国，后忿生迁都于温（今河南省温县西南）。春秋初，苏国为狄所灭，子孙遂以国名为氏，称为苏姓，并尊昆吾为其始祖。

源流一

苏姓出自上古帝王颛顼高阳氏。据家谱记载，苏姓人的远祖颛顼生子称，称生老童，老童生重黎和吴回。重黎和吴回在帝喾时相继担任管理火种之官，官名火正，又称祝融。后来，吴回生陆终，陆终有子6人，其中长子名樊，在夏朝时被封于昆吾（今河南许昌东），以封地名称为姓，称昆吾氏。再后来，昆吾氏的子孙中又有人别封于苏（今河南温县一带），其子孙也以封地为姓，姓苏，成为当今苏姓人中最早的一支。

源流二

　出自古代少数民族中有苏氏。据《汉书》所载，辽东乌桓在汉武帝时附汉，他们分迁至上谷、渔阳、右北平、辽西、辽东等郡地，其中有改汉姓苏的。

源流三

　出自古代少数民族有苏氏或改姓苏：

　　 羌族苏蟒达房名，汉姓为苏。

　　 彝族阿苏氏，汉姓为苏……其他少数民族亦有。

源流四

回族苏姓起源:苏姓为“回族十三姓”之一。回族苏姓大多取自回族名首音。如“苏里曼……之后裔取姓苏。’“苏达尼，就取自第一个音‘苏’为姓”。（《中国回回姓氏来源》）再有，据“宁夏回族自治区同心县韦州镇苏家回族老人讲，元末明初一位波斯商人名叫苏拉玛尼，沿丝绸之路来到韦州经商，并长期定居下来，其后裔均姓苏。”（《中国回族大辞典》）此外，也有因“速来蛮”的“速”（与苏音相近）赐给苏姓的。如明朝哈密使臣、锦衣卫指挥佥事速来蛮四世孙乌令班时，便赐给姓名苏荣。其后均以苏为姓。回族苏姓中也有的是改姓。元代时，福建泉州有一位自西域而来的阿合抹，留居后取名苏唐舍，并取回族蒲氏女为妻，其后便以苏为姓。

麻烦问一下，您知道这是哪吗？