首先一般为了让右手稳定可以、一开始可以把右手的无名指放一弦上、右手弹奏的时候不要跳、稳一点、这首曲子技巧主要是右手的、

我不知道你所说的横按琶音扫弦是左手问题还是右手问题、如果是左手问题的话、那一定是没有找到技巧、手腕往上推一点、还有食指并不是每个音都要按住、因为还有中指无名指小指在按、

右手的话我觉得并不困难、印象中佩佩罗梅罗用的是弗拉门戈的扫弦、但是威廉斯只是简单的扫下去而已、如果你喜欢罗梅罗、那就要开始练习、一开始练习右手小指很痛苦、要留点指甲、因为不用的关系、所以小指没有力量、不过没关系、基本1个星期你就看到效果、如果是威廉斯那样的我觉得就很简单了、是臂膀运动、不要右手从前扫到后、不晓得你还能听懂我的叙述方式、大拇指是竖着像下扫的、一个是为了音色的统一、另外就是再拿回来的时候比较近、到最后曲子弹很快、

你说的消音是指第一段末尾么？那个就是右手的手右边缘盖住弦末、琴码那边、但是还要让弦震动起来、大拇指放松搭弦上面、我觉得比较简单、看视频吧、

如果你还有什么问题到我空间问、或者到赵耶吉他世界贴吧、我也会做比较详细的回答

我空间里面有那个群号、你加第一个吧、有问题问里面的人、如果没人回答你你直接去我贴吧问就好了

古典吉他的弹奏技巧

　古典吉他主要用于演奏古典乐曲，从演奏姿势到手指触弦都有严格要求，技巧精深。我整理了相关的内容，欢迎欣赏与借鉴。

　古典吉他弹奏技巧一、拍弦

　拍弦是右手食指、中指、无名指微微弯曲，力贯指尖拍打琴弦。注意食指、中指、无名指要并拢，这样手指就不会滑到琴弦下。

　比如羽泉的《彩虹》是一首非常经典的拍弦弹唱歌曲。大家可以练习一下

　古典吉他弹奏技巧二、推弦

　左手拇指与食指轻轻夹住琴颈，按弦时装动手腕，琴弦因为弯曲后产生张力而音程增大。用在Pick吉他演奏中。分为半音推弦、1/4推弦;全音推弦;小三度推弦或小三度以上推弦。

　古典吉他弹奏技巧三、揉弦

　揉弦是为了改善音色用的。拨弦发音的同时，将左手指揉动，拇指放松依附于琴颈。四品和四品以下沿琴弦左右移动，振幅大。四品以上可以沿琴弦上下移动。在你需要的地方都加上，可以改善音色。注意左手指必须压紧，感到是指骨控制着揉弦。

　古典吉他弹奏技巧四、滑音

　还记的圆滑音吗圆滑音和装饰音的左手指击弦和钩弦使琴弦发出声音，在民谣吉他六线谱它们分别是用H和P来表示。

　滑音是吉他上的一种弹奏技巧。滑音是左手指在同一根弦上由一个品位滑到另一个品位而使琴发出声音，不需要右手的参与。分为上行滑音和下行滑音。在吉他六线谱中用S表示。

　弹奏方法：

　滑音第一个音的左手指按好，右手拨出，然后不离开指板滑向下个音位，下行同样由第一个音滑向第二个音，也不离开指板。在弹奏时注意左手指要垂直按弦，滑行时手指不能松动，力度均匀适中，滑动平稳，同时还要注意左手拇指的放松。

　古典吉他弹奏技巧五、止音

　止音也叫着消音。在音乐表现上音可以分为圆滑的'，和跳跃的。要出现跳跃的音符就需要将拨响的音止住。

　有两种方法：

　右手指拨完弦后再将拨弦的手指轻放在弦上，可以是同一拨弦的指也可以是其它手指。这样就将音止住。

　右手拨完弦后将左手指微微抬起，注意左手指不可以离开弦，这样我们也可以把音止住。

　古典吉他弹奏技巧六、制音

　也叫闷音。分为右手制音和左手制音两种，用在Pick的演奏中。

　左手制音是用左手指轻轻贴着琴弦，右手照常演奏。右手制音是用右手掌内侧轻压住靠近琴桥的弦，使弦不能完全振动发音。

　这样可以发出沉重、郁闷的声音。注意不管是左手还是右手一定不可以将弦闷死，发不出音，也不能闷不住弦。

　这是一段左手制音的谱，注意和切音不同：

　闷音在在民谣吉他中很常用，在摇滚音乐中应该更是广泛，可以让摇滚乐更有力量和爆发力。

古典吉他原名古典6弦琴，因定型于古典主义时期而得名。与竖琴、鲁特琴同属西洋弹拨乐器（古典式弦琴）。古典吉他此名称并不表示其仅限于演奏古典音乐，不同的音乐风格，例如古典音乐、弗拉明戈、爵士乐等皆能以古典吉他演奏。

古典吉他也是吉他家族成员，也应当同钢琴、小提琴并列在世界三大乐器之中。和竖琴、鲁特琴等同属古典式弦琴大类。在指板上由弦枕到琴柄与琴箱结合处是12品格，指板较宽，使用尼龙弦，音质纯厚，音色丰富，没有防护板。主要用于演奏古典乐曲，从演奏姿势到手指触弦都有严格要求，技巧精深，是吉他家族中艺术性最高，最具代表意义，适应面最广，最有深度，最受艺术界肯定的一类。

古典吉他又名西班牙吉他、尼龙吉他（以其安装尼龙弦得名）及弗拉门戈吉他，属于吉他的一个支属，是一种弹拨类乐器。

“古典吉他”这个名字通常被我们的初学者误解为“只能用于演奏古典乐器”，其实不然。古典吉他以其独特的魅力，可以用于演奏不同风格的音乐，其中包括古典音乐、弗拉门戈、爵士音乐等等。其与竖琴(古典23弦琴、古典46弦琴等)、lute琴等同属古典琴大类。

古典吉他在吉他乐器家谱中是最具代表意义，艺术性最高，适应面最广，最有具有深度，最受艺术界肯定的一类分支，被称为“世界三大经典乐器”（其中包括古典吉他、钢琴和小提琴），其同时具备钢琴的富丽堂皇与小提琴的优雅婉转，又有“乐器王子”之美称。

古典吉他在很早以前就已经成为一种国际化的规范化乐器，并不像弗拉门戈吉他那样，仅仅局限于演奏西班牙民族风格的音乐。年龄较小或音乐天赋较高的孩童学吉他就应当学习古典吉他，在所有种类的吉他乐器中，古典吉他通常是最昂贵的，在传统音乐界古典吉他具有与钢琴、小提琴并驾齐驱的地位，当然这归功于它对演奏者的严格要求。

古典吉他某种意义上讲可以替代其它任何一类吉他，它的演奏姿势严格，技术也是最为规范和深奥的，需要深刻的音乐功底作为演奏的基石，对演奏者要求相对较高。

古典吉他不仅仅可以独奏、重奏，还可以与交响乐队协奏配合，具有灵活多变的特性，适应面广。

编者注：在了解了很多用户的想法之后，约瑟网的编辑发现始终有一部分用户认为“民谣吉他”落后于“古典”吉他，弹奏“民谣吉他”是一种落伍的、丝毫没有技术含量的“体力活”。其实这是错误的观点。约瑟网销售多种乐器，始终还是坚持认为价值和价格并不能画上等号，乐器本没有高低贵贱之分，区分他们的是人性的高低。

古典吉他基础知识

1、古典吉他各部位名称

2、古典吉他的琴弦----尼龙弦

如果说吉他象人的身体一样是共鸣腔的话，那么琴弦就是吉他的声带。吉他能不能发出优美动听的声音琴弦起着至关重要的作用。古典吉他使用的是古典吉他专用的尼龙弦。

古典吉他以前使用的是用动物肠衣制成的肠弦，称羊肠弦或猫肠弦。肠弦的均衡性、张力、音量音准均不稳定，易受天气变化和温湿度影响，容易磨损和断裂，而且价格昂贵，不易制作。二十世纪中期在伟大的吉他大师塞戈维亚的倡导下，美国吉他制作家奥古斯汀于1947年研制出世界上第一批尼龙琴弦。此后，古典吉他尼龙弦在大师塞戈维亚的率先使用和推崇下，很快完全取代了肠弦，得到了全世界的普遍使用。尼龙弦的发明与使用是古典吉他发展史上的又一次革命，为古典吉他在世界范围内的进一步普及和发展带来了深远的影响。

尼龙弦的高音三弦是由尼龙拉制而成，一般为无色透明，晶莹透亮。优质琴弦往往透明、光滑、柔软，劣质琴弦由于使用劣质尼龙往往灰暗发白，粗硬不易弯折。低音三弦里面是无数根很细的尼龙纤维，外面缠绕着金属缠丝。初学者常会把尼龙弦的低音弦与吉他钢弦混淆，它们外观相同，但是只要检查一下琴弦的末端就能区别开来，尼龙弦中间是尼龙纤维，而钢弦则是钢丝。优质的尼龙低音弦缠丝均匀，银色镀层发亮，同时又柔软易于弯折，劣质的尼龙低音弦缠丝松散，松紧不一，甚至用手就能感觉出来琴弦不圆或粗细不均。由于缠丝松散往往形成不规则扭曲而不是自然卷曲，并且镀层发暗、发黄容易磨掉或脱落。琴弦粗硬不易弯曲。

琴弦的好坏不但影响音准和音色，对于演奏的舒适与方便，即手感也会有很大的影响。请尽可能使用优质琴弦。著名的古典吉他尼龙弦品牌有美国的Drsquo;Addario(达达里奥)，

Augustine(奥古斯丁)，Aranjnez(阿兰胡埃斯)和La Bella(拉middot;贝拉)，法国的

Sararez(萨瓦列斯)等。国内目前尚无可推荐的品牌，但一般的初学者，如使用不分古典、民谣的普及琴，可使用较便宜的红棉牌尼龙弦(每套约15元)，如果学习者使用质量较好的学习用琴，如Concerto(协奏)牌吉他，不论是普及琴CG-11或是更高档的练习琴CG-16、17、18，都应使用优质尼龙弦，国外优质尼龙弦价格不菲，但是同牌子的低标号的弦往往能便宜一些，如能买到名牌厂家的散装弦则会更便宜。请大家选择琴弦时尽量购买名牌厂家的产品，因为市面上常有一些印有英文封套的杂牌琴弦出售，这种琴弦常常音量、音准欠佳，手感不好，而且寿命很短，买这种琴弦尽管便宜一点，但损害听力，弹奏不适，影响学习的乐趣。因此，还不如买较贵的进口名牌琴弦，其音色、音准及手感等方面表现俱佳，使用寿命更长也更合算。

名牌崃 遥 缤迹喝 吡兴筭8-1，达达里奥g8-2,奥古斯丁g8-3, g8-4

刘嘉卓吉他 ，学习者应特别注意，琴弦都是有一定的使用寿命的，使用到一定程度的琴弦由于磨损与长时间拉伸，肯定会出现不同程度的音不准、音色变差、声音发闷(尤其低音弦更甚)、手感不适、和声不协调等情形，所以千万不能等到琴弦生锈或弹断了再换。琴弦的寿命还取决于琴弦本身的特性、演奏者每天弹琴时间的多少、吉他本身张力的大小甚至还取决于演奏者的技术与右手指甲的抛光程度和环境、气候、季节和温湿度状况。一般来说，一套琴弦连续使用一两个月就该换新弦了。

还应特别注意的是，吉他是一个十分精密的受力体，张力的细微变化都会给吉他带来影响，而且越好的吉他越敏感。一把合格的吉他在设计制作时已经考虑了琴弦的张力，所以当我们换好琴弦调至标准音高后，就不用经常松弦，如一两月至半年不弹也不用完全松掉，只需松掉一两根琴弦或每根弦各降低半音即可。当然若半年以上不弹就要松弦。同样的道理，三合板吉他以外的高级吉他在换弦时不应该全部卸下再换弦，而是应该一根卸下调好音后再换下一根，否则，剧烈的张力变化会给名贵的吉他带来不可弥补的损害。

最后要说明的是，名牌琴弦都有不同的型号，这些不同型号的琴弦有着不同的张力，其特性和用途也不同。为了从外表上加以区分，便有了**、黑色、红色等不同颜色的尼龙弦。对于演奏家来说，同一把吉他要选择不同的琴弦用以表现不同时期、不同作曲家的作品。

总之，作为吉他声带的琴弦是你自始至终需要关注的。

3、 古典吉他尼龙弦的装弦法

古典吉他尼龙弦的装弦方法与民谣琴或其他吉他不同，正确的装弦不但牢固而且不易跑弦。而错误的装弦常会导致滑脱，跑弦等问题。

尼龙弦装弦时是先装琴马与弦桥端，再装旋钮端，与卸弦顺序正好相反。

装弦顺序如下，先将相应的琴弦从封套中取出，请注意封套上的音名与弦序号以防止拿错，将琴弦的一端从琴马的装弦孔中插入，从另一端穿出，末端留出4-5厘米以用来结弦。

一般琴马处结弦的方法有如下几种：图A所示方法十分简便，但是如琴弦较细或琴马边缘有磨损使棱不够锐利时容易滑脱。

图B、C是常见的结弦法，把A中的琴弦绕一圈压在弦下就形成了B，而绕两圈则形成了C，往往高音弦细、表面光滑所以需要绕两圈才能比较结实，有时①弦还需结三圈才行。

图D的方法非常牢固结实，但由于琴弦头上翘往往需要依次把弦头一个个压在后面的弦下，所以比较烦琐不太常用。

不论用哪种方法，琴马处结弦的关键，都是要将弦压在琴马的棱以下，才能在弦绷紧时用巨大的压力将弦牢牢压住，防止滑脱。低音缠弦摩擦力很大，一般很少滑脱，高音弦如果太容易滑脱时可将弦末端用火熔成小球以防止滑脱。

旋钮端的系弦法有如下两种A、把从旋钮孔穿出的弦压在弦下后拧紧旋钮即可。

B与A相比，多打了一个结可使琴弦有两个点都被牢牢压住，更为牢固可靠。

旋钮端系弦时要注意几点①古典吉他尼龙弦不能象钢弦吉他那样把琴弦插进旋钮孔后拧紧旋钮即可。而一定要把琴弦头部分压在琴弦之下才行。②转动旋钮时向上向外旋转为上紧，向内向下为放松，不要弄混。③琴马一端系好弦后把琴弦拉紧再系旋钮一端，可使调音时容易很多，节省时间和精力。

琴马一端剩余的琴弦可用剪刀或指甲刀剪短至不挨着面板以防止杂音;旋钮一端长出的琴弦不必剪短，以留意外断弦或特殊情况时之用，为使琴头整洁美观，多余的琴弦可缠绕在旋钮轴上或单绕成一个小圆圈。