“十樵”、“嵩樵”、“痴庵”、“痴仙道人”、“烟潭渔叟”这些名号均来自同一个人王铎，连任明清两朝的大臣，同时也是一名杰出的书画家，却逢乱世，仕途坎坷，本文将介绍王铎的生平以及他的轶事典故。

王铎，明末清初贰臣，杰出的书法家，孟津人，年少时家境十分贫穷，一天喝不上两顿粥。

明朝后，王铎被任命为礼部尚书、弘文院学士，以及皇太子的少保。

1652年王铎在故乡孟津病逝，享年61岁，葬在河南洛河边上，死后谥号为文安。

王铎早年中进士入翰林院庶常，任江南主考官时年仅22岁，江南人民迎接他时，只见其轿子前立有两面大旗，分别写着“十载寒窗读书苦”与“奉母命不出难题”。群众围观望向轿内只看到一位年少书生，丝毫没有德高望重的博识之相，便纷纷议论不过是个官家子弟凭父主考，何有学识可言。美其名曰“不出难题”，实为“出不了难题”罢了。轿子中的王铎听得一清二楚，果然不出所料，王铎出的第一场考题就是：“子曰学而时习之。”众人纷纷表示意料之中，考生均轻松交卷。然而第二场考试，竟依然是原题，却要求内容不得重复，这一下可将许多考生难住了，他们冥思苦想穷其所学才勉强答完交卷。令人没想到的是第三场考试竟仍是原题，这下可将大数考生难得叫苦不迭，应付不下，大部分考生搜肠刮肚都还是逃不了交白卷。发榜日过后，正当脱颖而出的考生们纷纷拜师时，王铎对着原考题当场大笑挥笔，洋洋洒洒提笔写下了七篇辞藻华丽，文义并茂，议论精巧且各不相同的妙文。一时间震惊四座，名声大震。当时有不少人家中挂有牌匾“江南才子”，独有王铎家中挂有“才压江南”的牌匾。

王铎任命东阁大学士后，皇帝曾让他写一块楷书牌匾“天下太平”。巨大的牌匾挂上后得来一片赞扬，此时却有太监发现牌匾少了一点，成了“天下大平”，正在众人议论纷纷时，只见王铎不紧不慢握笔蘸墨，向牌匾上一挥，一点不偏不倚正巧坐落在“大”字下方，只见“太”字强劲有力，灵活洒脱地跃然匾上，满堂喝彩，从此王铎也赢得了“神笔王铎”之称。

王铎学识渊博爱研习古代的文化，擅长诗书文学。王铎画山水荆棘、崇山险境、木花石竹、梅兰竹菊，皆饶有意味。王铎尤其擅长书法，正、草皆颇有胸襟气度。其作有《拟山园法帖》、《渔舟萧闲图》、《兰石图》卷等画作。

王铎最好的草书字帖

1、王铎行书欣赏最好的书法作品有《书法册页李贺诗四首》，自署书于清顺治四年，即1647年。

2、王铎书法独具特色，世称“神笔王铎”。他的书法与 董其昌齐名，明末有“南董北王”之称， 他书法用笔，出规入矩，张弛有度，却充满流转自如，力道千钧的力量。

王铎擅长行草，笔法大气，劲健洒脱，淋漓痛快，戴明皋在《王铎 草书诗卷跋》中说：“元章（ 米芾） 狂草尤讲法，觉斯则全讲势，魏晋之风轨扫地矣，然风樯阵马，殊快人意，魄力之大，非赵、董辈所能及也。”

3、他的墨迹传世较多，不少法帖、尺牍、题词均有刻石，其中最有名的是《 拟山园帖》和《琅华馆帖》。其书法在日本、韩国、新加坡等国深受欢迎。日本人对王铎的书法极其欣赏，还因此衍发成一派别，称为“明清调”。

他的《 拟山园帖》传入日本，曾轰动一时。他们把王铎列为第一流的书法家。提出了“后王（王铎）胜先王（ 王羲之）”的看法。

王铎的隶、楷、行、草四书均十分出色。其中，他的隶书作品较少，工稳深厚，气息高古。他的小楷出于钟繇，以《拟山园帖》中的《北国学石鼓歌》为代表，点画方切，笔致沉着。

中楷则将颜真卿的结体与柳公权的用笔糅合为一体，清挺瘦硬，而全无赵、董的秀媚之气，代表作有《中香帖》。

王铎书法特点是什么 王铎字怎么评价

王铎生于明万历二十年（1592），卒于清顺治九年（1652），一生仅仅度过了61个春秋——这个寿数足以颠覆书画家长寿的定论。王铎简短的一生可以分为三个阶段。第一阶段是31岁中进士以前的青少年阶段。第二阶段为31岁至54岁的仕明阶段。第三阶段是54岁至61岁降清仕清阶段。第一阶段是王铎从社会底层奋力挣扎，通过科举考试改变人生命运的拼搏时期。王铎一生最重要的阶段是他仕明的24年，这是他从政与为学的主要阶段。其间，王铎主要担任过翰林院检讨、福建考试官、翰林院侍讲、右庶子、少詹事、礼部右侍郎、南京礼部尚书，最终在南明王朝晋升到少保、少傅的位置。这期间，王铎曾作过一生中最壮烈的一件事——在晋升为礼部右侍郎的崇祯十一年，他曾上疏“言边事不可抚”，坚决反对主和派，险些遭廷杖毙命。但这种正直并没有坚持多久。在几次政治上的挫折以后，王铎或归家省亲，或畅游山水，或吟诗作书，或在农民义军的追杀中亡命，始终没有作出一件有用于朝廷或有利于民族百姓的事情，相反，在南京被清军占领以前，却因辨认“假太子”事件，演出了一出让百姓追打的丑剧。王铎软弱无骨、首鼠两端、缺乏主见的本性便 无遗。清顺治二年（1645），王铎降清。降清后的王铎，生命只延续了7年，虽然他依然被清统治者任命为礼部尚书管巨集文院学士，充明史副总裁，又晋为少保品位，但也仅仅干过奉旨祭西岳华山的差事。降清的7年，王铎是在极度矛盾苦闷的心情中度过的，舞文弄墨占去了他大部分时间。在王铎祭奠完华山、游览峨眉山返回家乡不久便病卧不起，于顺治九年（1652）去世。

王铎的书法，一般研究者以他50岁为界，分为前后两个时期。前一时期是继承前人时期，后一个时期被称作“五十自化”时期。王铎学书取法广泛、书路很宽。大楷学唐，柳体功力尤深，笔墨苍老，严整中有行书意韵，然稍嫌枯瘦。小楷则学二王，后与唐楷结合，风格精整富变化，格调古雅。隶书则取法 ，对明人以楷法作隶书的局面已有所改观。行书学二王，对《集王圣教序》、《阁帖》用力最深，同时，王铎又是学米的大家。王铎的草书则亦以二王为宗，方法是将晋人信札放大。王铎之所以在冷落了百余年后被人重新提起，主要还是他在行草书上的艺术成就。王铎行草书的特点是技巧熟练、功力非凡；笔沉墨实、笔力刚劲；墨法独到，善用“涨墨”；结字奇险，章法节奏多变。王铎学书甚勤，平生一日临帖，一日应酬，日书万字，其笔墨功夫实实超过了许多长寿书家。其功力之深，几乎达到了一无败笔的程度。

一般说来，王铎书法被视作雄强一路的代表。王铎在他的《文丹》中阐明了他的美学追求，“文要胆”，“大力，如海中神鳌”，“如临阵者提刀一喝，人头落地”等等，这种追求都可以归结到雄强上面。但事实如何呢？王铎书于天启五年的《临王羲之圣教序》，点画虽比原帖饱满，但单字拘束畏缩，章法凋疏隔离，给人以噤若寒蝉之感。而他所作大字楷书，薄瘦如前所言。当我们面对王铎的大幅草书作品，的确可以被其中强劲的笔力，刚狠流动的线条所震撼、所感动，有时甚至会让你感到惊心动魄，为他的雄强击节叫好。但任何感觉都是在比较中产生的，看多了赵孟頫、董其昌，看王铎自然会触目惊心，但与同属雄强一路的傅山相比，王铎寒敛的一面便暴露无遗。王铎草书在章法上同样存在着拘束的缺陷，点画劲健而稍乏灵动，线条的厚重感也不足，尤其是整幅作品的茂密紧凑，与傅山简直有霄壤之别。这种缺陷，王铎至死都没有摆脱。而这种现象，竟不知瞒过了多少人的眼睛，也不知骗取了多少人的感动！王铎草书表面上的热闹掩盖不住内心的孤寂，而他内心的孤寂又遮掩不住地表现于他的笔墨。但是，由于他热闹，而且他的笔墨功力又极其扎实，

书法的字型有哪些

甲骨文，金文，大篆，小篆，隶书，至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书诸体，书法一直散发著艺术的魅力。

简介：

书法是中国传统文化艺术发展五千年来最具有经典标志的民族符号。它是用毛笔书写汉字并具有审美惯性的艺术形式。书法堪称中国的“第四宗教”，有着强烈的吸引力、仪式感和大众参与性，故有五千多年来，各时期代表人物灿若星河，最重要的人物有王羲之、颜真卿、黄庭坚、米芾、赵孟頫、祝允明、王铎、柳公权、 苏轼、于博、欧阳询、虞世南、禇遂良等。技法上讲究执笔、用笔、点画、结构、墨法、章法等，与中国传统绘画、篆刻关系密切。

鉴赏：

南朝书法家王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。这说出了书法鉴赏的精髓，强调了以形写神、形神兼备的书法审美观念。在鲁群看来，书法鉴赏需要“七看”，即一看人品，二看内容，三看线条，四看间架，五看结构，六看章法，七看风格。

筋骨搭好才能抒意

鲁群认为，赏析书法要把握作品的巨集观特征，如气势、神采、布白，又要细微的观察，如用笔、用墨、结构、线条等等。欣赏线条质量，从中可以观察出作者创作时的用笔、用墨及其笔法。其次是由线条点画组合的汉字结构，艺术造型的意趣和哲理。第三是布白包括结字、行气、章法。第四是神采，就是指书法的精神气质、格调风韵。神采是作者精神境界的忠实记录，与作者的情感、性格、修养密切相关。优秀的书法作品必须是形美神足，形神兼备，欣赏者就是要领会体势，捕捉神采。“在欣赏书法时，可欣赏书法用笔的美、用墨的美、线条的美、结字的美、章法的美、乃至升华到书法想像的美，从而使精神达到愉快的感觉。如颜真卿楷书是向相美，用包围的手法，显示出博大、气派，有‘大度能忍，忍天下能忍之事’的胸怀，故有学书必学颜的说法。柳公权楷书是向背美，用放射的手法，显示出紧奏、精巧，有‘窈窕淑女，君子好逑。”’的感觉。这两种截然相反的风格，古人还是把它们联络到一块，故有‘颜筋柳骨’之说，展示出完全相反的艺术风格。”

在鲁群眼中，一幅书法作品的好坏通常是从两方面来看的。一是书法基本功。而书法中内涵的基本功如何，又是由以下两点决定的：第一，看字型间架结构的基本功怎样。写毛笔字，一个字的间架结构写不好，就有可能直接影响到字意，从而影响到书法的审美价值。一个字的间架搭好，这个字的字型也就确定了。真、草、隶、篆，不同字型有不同的间架结构。每个书法家在字型上求变，首先是在前人书体的间架结构上求变。李斯在史籀大篆字型的间架结构上求变，创造了小篆字型的间架结构;程邈在前人书体的间架结构上求变，而成隶书。王羲之也是在前人书体的间架结构上求变，而大成楷书、行书、草书。他书写的字型间架结构就非常美。后世的大多书法家都在他的间架结构上求变化，并形成了自己的风格。一个用毛笔写字的人，连字最基本的间架结构都写不好，也就成不了书法家。真、草、隶、篆，每种字型都有自己的行笔的法则。行笔法则变了，字型也跟着有所变化，也许新的、更好的、具有审美性的字型就产生了。我们赏析一幅书法的好坏一定要从每一笔的起笔、行笔、收笔去看，看起笔是否有力，行笔用力是否均匀流畅，在写点、横、折、竖、勾、撇、捺、提等笔划时，是否符合这种字型的行笔法则，这些行笔法则都是前辈大书法家千锤百炼出来的。每个大书法家在行笔都有不同，但万变不离其宗的是其写的每一笔划都有功力，都有审美价值。

书法是人格的写照

决定书法作品的好坏还有内涵的语言。书法语言包含以下四点：

其一，书法中是否有文学的内涵。好的书法作品不但每个字都体现著该字的

王铎书法欣赏 王铎字怎么评价

王铎生于明万历二十年（1592），卒于清顺治九年（1652），一生仅仅度过了61个春秋——这个寿数足以颠覆书画家长寿的定论。王铎简短的一生可以分为三个阶段。第一阶段是31岁中进士以前的青少年阶段。第二阶段为31岁至54岁的仕明阶段。第三阶段是54岁至61岁降清仕清阶段。第一阶段是王铎从社会底层奋力挣扎，通过科举考试改变人生命运的拼搏时期。王铎一生最重要的阶段是他仕明的24年，这是他从政与为学的主要阶段。其间，王铎主要担任过翰林院检讨、福建考试官、翰林院侍讲、右庶子、少詹事、礼部右侍郎、南京礼部尚书，最终在南明王朝晋升到少保、少傅的位置。这期间，王铎曾作过一生中最壮烈的一件事——在晋升为礼部右侍郎的崇祯十一年，他曾上疏“言边事不可抚”，坚决反对主和派，险些遭廷杖毙命。但这种正直并没有坚持多久。在几次政治上的挫折以后，王铎或归家省亲，或畅游山水，或吟诗作书，或在农民义军的追杀中亡命，始终没有作出一件有用于朝廷或有利于民族百姓的事情，相反，在南京被清军占领以前，却因辨认“假太子”事件，演出了一出让百姓追打的丑剧。王铎软弱无骨、首鼠两端、缺乏主见的本性便 无遗。清顺治二年（1645），王铎降清。降清后的王铎，生命只延续了7年，虽然他依然被清统治者任命为礼部尚书管巨集文院学士，充明史副总裁，又晋为少保品位，但也仅仅干过奉旨祭西岳华山的差事。降清的7年，王铎是在极度矛盾苦闷的心情中度过的，舞文弄墨占去了他大部分时间。在王铎祭奠完华山、游览峨眉山返回家乡不久便病卧不起，于顺治九年（1652）去世。

王铎的书法，一般研究者以他50岁为界，分为前后两个时期。前一时期是继承前人时期，后一个时期被称作“五十自化”时期。王铎学书取法广泛、书路很宽。大楷学唐，柳体功力尤深，笔墨苍老，严整中有行书意韵，然稍嫌枯瘦。小楷则学二王，后与唐楷结合，风格精整富变化，格调古雅。隶书则取法 ，对明人以楷法作隶书的局面已有所改观。行书学二王，对《集王圣教序》、《阁帖》用力最深，同时，王铎又是学米的大家。王铎的草书则亦以二王为宗，方法是将晋人信札放大。王铎之所以在冷落了百余年后被人重新提起，主要还是他在行草书上的艺术成就。王铎行草书的特点是技巧熟练、功力非凡；笔沉墨实、笔力刚劲；墨法独到，善用“涨墨”；结字奇险，章法节奏多变。王铎学书甚勤，平生一日临帖，一日应酬，日书万字，其笔墨功夫实实超过了许多长寿书家。其功力之深，几乎达到了一无败笔的程度。

一般说来，王铎书法被视作雄强一路的代表。王铎在他的《文丹》中阐明了他的美学追求，“文要胆”，“大力，如海中神鳌”，“如临阵者提刀一喝，人头落地”等等，这种追求都可以归结到雄强上面。但事实如何呢？王铎书于天启五年的《临王羲之圣教序》，点画虽比原帖饱满，但单字拘束畏缩，章法凋疏隔离，给人以噤若寒蝉之感。而他所作大字楷书，薄瘦如前所言。当我们面对王铎的大幅草书作品，的确可以被其中强劲的笔力，刚狠流动的线条所震撼、所感动，有时甚至会让你感到惊心动魄，为他的雄强击节叫好。但任何感觉都是在比较中产生的，看多了赵孟頫、董其昌，看王铎自然会触目惊心，但与同属雄强一路的傅山相比，王铎寒敛的一面便暴露无遗。王铎草书在章法上同样存在着拘束的缺陷，点画劲健而稍乏灵动，线条的厚重感也不足，尤其是整幅作品的茂密紧凑，与傅山简直有霄壤之别。这种缺陷，王铎至死都没有摆脱。而这种现象，竟不知瞒过了多少人的眼睛，也不知骗取了多少人的感动！王铎草书表面上的热闹掩盖不住内心的孤寂，而他内心的孤寂又遮掩不住地表现于他的笔墨。但是，由于他热闹，而且他的笔墨功力又极其扎实，

书法考级要求两种字型，除了楷书什么字型好练？

练行书吧，对你以后有好处。我练的是张迁碑的隶属 和王铎的行书

大气磅礴的书法字型是什么字型

草书，大气磅礴、一泻千里之势，历代很多著名的作品，具体你可上网一查！

我国古代的著名书法家有哪些？分别是什么字型？

王曦之,王献之,魏碑唐:颜真卿,颜体柳公权,柳体张旭,怀素,草书

当代学王铎草书成就最高的书法家

王铎，字觉新，号十樵，河南孟津人，明天起年间中进士，管至礼部尚书，东阁大学士，但后来入清为官，被当时的士大夫耻笑为“贰臣”，可想在当时的封建社会，王铎一生也是极为矛盾，心情比较压抑的。但王铎博古好学，才华横溢，诗文书画皆有成就，尤其在书法领域取得了极大的突破，世称“神笔王铎”，王铎的书法，行草为上乘，尤其是他的草书，属于大写意一派，恣意任性，挥洒自如，行书含蓄铎变，风神洒脱，现代书法家林散之先生称其是“自唐怀素后第一人”。

耿立军书法个体字形,取纵势方形,以行草为主,其字势 形成了书法家内心想法和状态

书法中的“四体”指的是什么？？

"颜柳欧赵"是楷书四大家如果说书法艺术的"四体",应该是:真\草\隶\篆四体真书包括楷书和魏碑,通常所说的行书分两种:近楷书者称为"行楷"归入楷书,近草书者称为"行草&quo伐;归入草书

楷书 颜体 用什么毛笔好？

1、你写的字5-6cm的大小，算是大楷了，悬腕悬肘是必然的，所以最好是41或45cm的长锋。

2、你学的是颜体，说实话，我自己觉得颜体适合羊毫写，特别是大楷的颜体，但是呢，你又说想过段时间之后写行楷，行楷的笔肯定是要硬些的。所以呢，你现在买兼毫是合适的。笔，毕竟是书写的工具，还是要有个熟悉的过程，对工具特性的熟悉也是很重要的。

3、再一个建议，你的字刚开始就写大楷，大了些了。有个2-4cm的中楷就差不多了,起码不用一开始就悬肘。写起来兴趣会大一些。还有就是，好多好的碑帖也是中楷的大小，我们有的现在的帖是看起来大，实际上是小字放大的，这和实际大小不一样的帖子很害人，因为字的大写关系到你笔法的不同，你用中楷的笔法写大字，是会走弯路的。

关于 的选购 5分

我觉得不一定，这个书法字帖和小说等书籍是不一样的，只要拓本是正版的就可以了，印刷模糊一点根本没有什么关系。我也是学书法的，希望我的建议能帮到你。

王铎，清朝时期的一个著名的书法家，他的书法作品无论在当时还是如今，都是被大家视作珍宝的。而且尽管他在仕途上也有一定的成就，但是他依旧没有放下对书法的热爱，一直潜心练习，从未松懈。这也就是王铎书法水平愈加高超的原因。（向艺葵a~p~p专业老师在线实时为您答疑）

王铎的楷书之中，他的小楷体现着淳厚又有高古的感觉，而大楷则充满了强劲刚毅的感觉。字体上严肃中却不失典雅的气质。每一笔一划都强劲有力，给人一种强烈的气势扑面而来，每一个字之间整体之间虽然聚集的靠近，但是并不显得杂乱无章，是仅仅有条，让人赏心悦目。对于行书上，王铎用笔沉着又痛快，笔触线条流畅又充满了跳跃感，文字在他的笔下在纸上疾骋。在用墨的方法上，王铎用墨可以用大胆来形容，让人感觉酣畅淋漓，而且文字之间过度很是自然。王铎草书的书写的行笔的速度是有节奏的，因为行笔速度快，所以节奏明显。文字线条的粗细变化随着节奏呈现一种渐变的方法，没有其他一丝一毫其他多余的动作，显得干脆利落。

比起他的大气飞扬的行草书，他的楷书就中规中矩很多了。王铎善于临摹，将楷书四大家欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫的欧体、颜体、柳体、赵体相互融通。王铎的大楷跟小楷我个人以为展现除了两张不同的风格，他的大概有些许行草书的影子，大气伟岸，而他的小楷就显得质朴醇厚多了。

　　在古玩收藏界十几年摸爬滚打，经他审阅过的作品不计其数，他用自己的刻苦和细心练就一副“火眼金睛”，冷眼笑看古玩市场的真假虚实，圈里的人这样评价他：品德好、眼光好、有实力、人脉广。

12年前的袁武奇，抱着一卷自己写的毛笔字，辞去所谓的铁饭碗，来到郑州古玩城，他说来郑州有两个任务：一是为梦想，二是找媳妇。

当时他认为自己的字写得很好，获过不少奖，一定可以卖个好价钱。结果还是以20元的价钱卖了好几幅，他说非常感谢当时用20元钱买了他一卷字的那个人……

如今，在古玩收藏界十几年摸爬滚打，经他审阅过的作品不计其数，他用自己的刻苦和细心练就一副“火眼金睛”，冷眼笑看古玩市场的真假虚实，圈里的人这样评价他：品德好、眼光好、有实力、人脉广。

关于王铎的书法，吴昌硕赞曰：“文安健笔蟠蛟璃，有明书法推第一。”当代启功先生也有言曰：“觉斯笔力能扛鼎，五百年来无此君。”

2000年，袁武奇以不到200万的价格买下了王铎的《自作诗长卷》，而现在这一国宝级的书法作品价格早已过千万。袁武奇说，这是他做鉴定收藏多年以来最激动人心的作品。

那一年，袁武奇和往常一样下乡收购古物，走到洛阳偃师的某个乡村，在线人的引导之下见到了几幅字，落款竟然是王铎。就是这一次的巧遇，打开了他收藏王铎书法之路。这幅字，袁武奇一直不敢断定是否为真迹。

于是袁武奇决定再次去洛阳寻找卖家，见到卖家方知，此卷书已经被很多专家看过，都不知所终，连卖家都开始怀疑东西的真伪。袁武奇再次打开手卷，作品署款 “王铎觉斯”、 二方印为“逸园”。再看墨迹，用笔圆厚遒劲，矫若游龙，翩若惊鸿，楚楚可观，纵而能敛，大巧若拙，潇洒流落，翰逸神飞。

通过两年对王铎的研究，袁武奇确定此乃真品，并判断这应是王铎早年书卷，是写给小时候在嵩阳书院一起读书的朋友，属款年号丙辰，应为1616年，时年王铎应在25岁。

袁武奇反复查对王铎印款、后人收藏印识，再看装裱、卷首题笺，确为明末绢本，清代又再次揭裱，尽管原作与第二次揭裱相距百年，字蕊与装裱用绫用纸有包浆不一之实，但裱式古色古香，古气古韵。

经考，署款后的“王铎觉斯”、“逸园”二方印，是他在三十岁之前所用印章。31岁时，王铎经殿试而获仕进，至京师供奉翰林，此后他多使用“王铎之印”、“宗伯学士”二印。之前学术界认为王铎最早的书法作品是他28岁所书的《吴养充先生并孺人张氏墓若表》，被天津博物馆收藏。袁武奇收藏的这件手卷为王铎25岁时书，此卷一出，立刻引起学术界的广泛关注。

王铎的本卷虽然比《吴养充先生并孺人张氏墓若表》早写了三年，但不影响他对书法史的贡献：体现在他所独创的雄劲强力感的书风上，以及本卷中的骨力洞达、流动多姿、变幻无穷而驾驭书法的结构和用笔中。本卷书法是从二王、颜、柳、旭、素、米、黄诸家技法提炼而成，并拓展和丰富了书法的技法。从此卷可以看出王铎很早就表露出惊世而骇俗的书法审美倾向，他的著作《文丹》也印证了这一点。正因如此，日本的书法家提出了“后王（铎)胜先王(羲之)”的看法，随着本卷研究的深入，会进一步得到证实。

笔者问到，这些年买东西的时候有没有看走眼过，袁武奇回答道：“有过一次，损失了三四万元钱。做这一行，在买的时候要确保东西万无一失，如果有一个环节出现感觉不对，宁肯错失宝贝，也不要贸然投资，因为这个行业不容许‘也许’‘大概’‘可能’等不肯定的字眼。”正是这种态度为袁武奇赢得了在书画收藏界的认可。

袁武奇：字羽佳，号一钵、半偈，别号痴兰山馆主者。祖籍淮阳，现居郑州。作品多次获得全国书画大奖。现任河南省中国书法院外联部主任、河南省古玩商会理事、郑州画廊总经理、河南省时代书画院副院长。

王铎写行书十分出名，生于1592——1652年，是孟津人，明末清初画家。王铎的书法与董其昌齐名，有“南董北王”的美誉。王铎的书法作品以行书最为有名，在写隶书前，有作品《临王筠帖轴》。《临王筠帖轴》为四行书，行笔如柳条左右摇曳飞舞，气势磅礴，有动有静，产生了前所未有的惊艳效果。王铎的书法作品给人强烈冲击，在平面空间上构成美学创造，四年来无人出其右。

一、王铎以真、行、草名世，隶书亦可

王铎幼承家训，十三岁时习王羲之《圣教序》。后长期在朝廷供职，在崇祯十七年李自成攻克北京降清，曾位至太保。顺治九年，王铎弃甲归田，病卒后葬于文安。王铎在书法上独树一帜，真、行、草均名世，后又参之隶书、篆，取得一定建树，在书坛享誉不断。

二、何为隶书

汉字的一种字体，有秦隶、汉隶等，相传由篆书发展而来，字形多扁宽，横画长而竖画短，有着“蚕头燕尾”、“一波三折”的讲究。隶书始创于秦，在东汉时期达到顶峰，上承篆书传统，下开魏晋、南北朝，影响深远，在书法界有“汉隶唐楷”之称。

三、向王铎学习写隶书

王铎在书写隶书前，真、行、草等已达到了炉火纯青的地步，这就给隶书的学习带来便利。我们都知道，楷书行书、楷书等是一切书法的基础，想要练好隶书，必须要打好基础，基本笔画、行笔规则必须要遵行。

掌握隶书的书写技巧，要多临摹，坚持每天练习一小时，找到你想写好隶书的风格，根据性格和爱好选择适合自己的帖子，如《曹全碑》《朝侯小子》《张骞碑》《乙英碑》等。练习书法时不要东张西望，不要刻意在乎笔法、技巧，记住书法是抽象型艺术，不在于形，而在于意。

在所能的各体书中，以行书、草书最为世人瞩目。从他的行书作品中，虽可明显地看出竭力摆脱米书影响的努力，但那种沉着痛快的气势、欹侧跳宕的结构以及笔画粗细对比的程度，又使人深深地感受到米芾的胎息。倒是他的巨幅草书立轴和长卷，如《自作五律诗》等作品，以浓重焦渴之墨、风卷残云之笔，以圆转贯其气，以折锋刚其势；或迟涩与流畅相辅相成，或爽利与浑厚融为一体，骨力既重，风神自生，具有超强的艺术感染力。

王铎是位高产书家，作品留传甚多，除大量墨迹外，尚有《拟山圆帖》、《琅华馆帖》及《柏香帖》等刻帖传世。代表作有《五言古诗轴》、《思台州诗轴》、《临王筠寒凝帖轴》、《忆游中条语轴》、《自书诗轴》、《临豹奴帖轴》、《杜甫律诗卷》、《寄金陵天目僧诗轴》、《孟津残稿》、《石湖诗轴》等。