高派的大板多是用于“分段”的，比王派和李派的大板打得要用力，所以一般都是大开大合。虽然没有认真统计过，但最小夹角120度是必须的，不然打不出力度。最大角度我见过180度的普通板，好一些的也要160度。

现在板子的质量良莠不齐，最好还是从正规渠道购买，曾经有朋友花了400多元从天津某人手里买过一套王派的，结果还不如西单图书大厦200元的板子。

那一派都不算，只能说会打快板。你还会打乒乓球呢你是属于直板还是横握啊？他的专业是啥你要搞清楚，其他的并不是专业。会做几个菜就是厨师？就属于川鲁湘粤？冯巩还会弹吉他会华尔兹呢。没有经过专业考试和认证的话不能算是又一饭碗。

经常听相声听曲艺的人，尤其是刚开始听相声不久的人，很多人一定对一个问题很困惑，那就是相声舞台上经常提到的数来宝、快板还有快板书、竹板书，他们到底有什么区别？相对来说，山东快书由于伴奏工具的不同一眼就能认出来，但是数来宝、快板、快板书和竹板书在伴奏工具上一眼望去差不多，都是竹板之类的打击乐器，这就容易让人有困惑了。

再延伸一下，相声里尤其是快板表演中经常提到什么“言前辙、辙口、辙韵”是什么意思？还有快板三大流派之分是怎么回事，比如高峰和于谦的快板就是两个流派。

笔者就简单结合文献，再加上个人的理解说一下，如果不当之处还请各位相家担待。

一、 数来宝、快板、快板书和竹板书的区别

相对来说，数来宝是快板和快板书的祖宗，这个争议不大，数来宝是最早出现的，伴奏乐器也是多种多样，最常见的是牛胯骨，上面带着铁圈或者铃铛。还有一种叫撒拉几，现在已经很少见了，在数来宝艺术的基础上才发展出了七块板的快板和快板书。此外，快板艺人的师父师爷很多都是数来宝艺人，像高凤山的师父就是数来宝艺人曹德奎。

简单说来，数来宝和快板以及快板书的最大区别还不是伴奏乐器，而是辙口的运用和语言结构的不同。数来宝用的是“花辙”，可以做到每段一个辙口甚至每句一个辙口，最常见的比如“打竹板，进街来，一街两巷好买卖”，下一段就变成了了“叫我走，不能走，走到天黑空着手。”三三七的语言结构配上灵活的辙口，显得活泼俏皮，大家可以去听听马志明黄族民的相声《数来宝》，这是比较经典的。

而快板和快板书一是突破了传统三三七的语言结构，尤其是王派快板，不光是语言结构不同，中间甚至还有包袱。二是讲究一个辙到底，极少出现分段的辙口，比如高凤山的《同仁堂》就是“遥条辙”，每句最后一个字都是“药，槽，条”之类的辙口。

快板书则是在快板之后出现的，加了一个“书”字，就证明它是讲故事为主，而不是单纯的炫技和说包袱。它在快板的基础上增加了类似评书的叙事结构和方法，一般来说都是长篇叙事。

竹板书原则上来讲和数来宝是有渊源的，但后来自己成了一个门类，有单独的艺术传承，和快板说为主不同，竹板书是以唱为主，配上和快板类似的伴奏乐器。

郭德纲曾介绍说竹板书这玩意儿要失传了，这话确实，目前唱竹板书的人越来越少。说到这里就不得不提一下岳云鹏，他算目前唱竹板书比较不错的艺人了，像央视在录制专题纪录片《百年板声》介绍到竹板书时，用的代表作就是岳云鹏的《水漫金山》，这个纪录片是很多专家如刚刚去世的高玉琮老师和央视合作拍摄的，能选择初出茅庐的岳云鹏的代表作，由此可见竹板书这个技艺确实会的人不多，这也算是岳云鹏的一个傍身法宝了。

除了数来宝、快板、快板书和竹板书之外，我国各地还有很多种类似的打击说唱艺术，比如四川金钱板、山东快书、天津快板等，但笔者认为天津快板应该算天津时调的一种，只是沾上了快板的名字。

二、 十三道大辙是什么？

快板艺术创作中最常用的就是辙口，不光是快板，绕口令，顺口溜，甚至是很多流行歌曲在创作时都要遵守和参考十三道大辙，当然，也许你根本不知道这个东西，但中华语言博大精深，你在不知不觉中就会用到了。

十三道大辙其实很简单：

发花辙：韵母a,ua,ia，对应的字如“发、家、大”等。

比如说：大明湖，明湖大，大明湖里有荷花，荷花上面有蛤蟆，一戳一蹦达。

梭波辙 ：韵母e、o、uo ，对应的字如“哥、罗、多”等

比如：要问女人有几何，俺也不知多少个。昨天一孩喊俺爹，不知他娘是哪个？

乜斜辙：韵母ê、ie、üe，对应的字如“约，略，斜”等

比如：怒发冲冠，凭阑处，潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。

姑苏辙：韵母u，对应的字如“福，路，苏”等

比如：远看泰山黑糊糊，上头细来下头粗。如把泰山倒过来，下头细来上头粗

一七辙：韵母i、ü，对应的字如“衣，期，雨”等

比如：宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。

怀来辙：韵母ai、uai，对应的字如“来，坏，怪”等

比如：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

灰堆辙：韵母：ei、uei(ui)，对应的字如“飞，悲，吹”等

比如：什么东西天上飞，东一堆来西一堆。莫非玉皇盖金殿，筛石灰啊筛石灰

遥条辙：韵母：ao、iao，对应的字如：“药，靠，少”等

比如：碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

油求辙：韵母ou、iou(iu)，对应的字如“流，秀，藕”等

比如：故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流

言前辙：韵母an、ian、uan、üan，对应的字如“先，冤，前”等

比如：忽见天上一火链，好象玉皇要抽烟。如果玉皇不抽烟，为何又是一火链。

人辰辙：韵母en in uen(un) üen（ün），对应的字如“村、君、孙”等

比如：胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。等闲识得东风面，万紫千红总是春。

江阳辙：韵母ang、iang、uang，对应的字如“刚，江，狂”等

比如：玉皇爷爷也姓张,为啥为难俺张宗昌三天之内不下雨,先扒龙皇庙,再用大炮轰你娘。

中东辙：韵母eng、ing、ueng(weng)、ong、iong，对应的字如“红，穷，灯”等

比如：看见地上一条缝,灌上凉水就上冻。如果不是冻化了,谁知这里有条缝

十三道大辙之外还有个小辙，韵母er，用在儿化合辙。

如果你想写快板、顺口溜、绕口令，甚至于写歌词，十三道大辙是必须首先要熟练掌握的。

三、 快板三大流派的区别

说到快板，就不得不提快板“王高李”三大流派，这是绝大部分学快板的人都绕不过去的，那么三大流派到底有什么区别呢？

高派快板，创始人高凤山，目前在世的传承人有崔琦、石富宽、李菁和于谦等人。

高派快板是距离传统数来宝最近的一个流派，特点是节奏快，口齿清脆，听起来速度快情绪很高亢，典型代表作如《同仁堂》。

王派快板，创始人王凤山，目前在世传承人有高峰等人（笔者知道的真不多）

王派快板是结合了竹板书发展而来的，听起来显得很轻松自然悠闲，端着个小板娓娓道来，情绪虽不高亢但连绵不断让你欲罢不能。经典代表作如《双锁山》。

李派快板，创始人李润杰，目前在世传承人有张志宽等人

李派快板就是快板书，特点是能大篇幅叙事，人物描写跟评书似的有开脸，叙事段落分明，中间动作比较多，看起来比较有意思，说白了就相当于打着竹板带辙口带动作的评书。

笔者个人理解啊，高派相当于摇滚范儿的快板，王派相当于婉约抒情派的快板，李派相当于嘻哈说唱风格的快板。

抛砖引玉，不喜随便骂，哈

快板儿书要求词合辙押韵,唱的时候用竹板打拍子。

快板书是从数来宝的基础上改革发展而成，它吸收了评书、相声、山东快书、西河大鼓等姊妹曲种之长，形成了有人、有事、有趣儿、有劲的一个独立的曲艺曲种。快板书主要分为王派、高派、李派，流行于中国北方。

快板书的每一个曲目都叙述一个完整的故事，通过故事塑造一个人或者一群人物形象，表现一个特定的主题。快板书以"说"为主，表演者在竹板节奏的伴奏下讲故事、制造悬念，拴扣、解扣、述事抒情。代表剧目有《劫刑车》《张羽煮海》等。

快板书的曲目一篇篇幅较短。创作快板书要求是一辙到底，上不论、下合辙，上仄下平的格式。即上句(单数句)可以不在辙上，但必须是仄声字做句尾。下句(尾字必须押在辙上，而且必须是平声字，这就是上仄下平，以此类推。但开头的两句是定辙，必须都在辙上和平声上。

快板书的表演方式是由一个人表演，以说为主，语言使用普通话。演员的右手使用大板，左手用击节子(小板)，双手相互配合，打出各种板点。用一定的节奏按照情节的发展表演叙述故事。同时，辅以简单的形体表演。

我个人觉得于谦老师看中这个会打快板书的山东小伙身上的最特殊的品质，是能够在这个烦躁的社会当中耐下心来锤炼自己的本事，并且能够乐观的去看待所有的事情。在某短视频平台上，德云社开始了公开招收龙字科学员的活动，而在招收会现场于谦老师其实是很少发表自己的意见的，因为于谦老师知道自己什么时候该说话，什么时候不该说话，这也是为什么于谦老师能够受到德云社上下演员尊重的一个最主要的原因。

不过在一个山东小伙上台的时候，于谦老师眼睛就有个光彩从眼神上我们就能看出于谦老师是很欣赏这个小伙子的，这个小伙子在上台以后先是表演了一段快板书，然后又唱了一段曲艺。郭德纲老师开玩笑的跟这个小伙子说，你愿意上德云社来当服务员吗？

之所以这样问，是因为小伙子自己介绍，从17岁开始就到各个相声会馆去当服务员，学习相声，听别人说相声，听别人说曲艺，听别人说评书，这样边打工边自学才有了这一身本事。所以郭德纲老师才会跟这个小伙子开玩笑，让他来当德云社的服务员，不过于谦老师马上把话接过来，说单凭小伙子这段快板书，就根本不用当服务员可以直接上台。

要知道于谦老师可不是轻易会表态的人，而且于谦老师能看中的人，必说明这个人身上有独特的才能，那为什么这个小伙子会被于谦老师看上呢？其实原因很简单，那就是因为这小伙子的一段快板书说的是非常专业，而且台风非常稳健，这在于谦老师眼里就是不可多得的一个人才。

大家只知道于谦老师是石富宽老师的徒弟，但是那是相声门里的辈分，其实于谦老师还有另一个身份。那就是高派快板的传承人。如果大家喜欢郭德纲老师和于谦老师，那么就会在两个人的返场小段当中欣赏到于谦老师说快板的风采，同时也证明了于谦老师是有着快板书的基础，并且快板书方面于谦老师也是一位大家。

要知道在曲艺方面也有着英雄重英雄，好汉惜好汉的传统，作为一个对快板书颇有了解的人。看到这个小伙子在快板书的造诣方面，有着别人难以企及的才能，于谦老师自然而然起了，惜才爱才之心，这也是这个小伙子身上最特别的一种东西。

快板起源于数来宝，朴素的讲就是要饭的==! 后来形成王高李三派，意义还是很大的。因为这三派可以说是满不一样……个人感觉：高派比较原教旨，对嗓音条件要求高，听个痛快劲儿。李派火爆，技巧也很丰富。王派我觉得最难，俏皮，还别有一种高贵气质。真不玩笑，您看王凤山《绕口令》的录像，那子午相，那派头儿，唱的尺寸的派头儿！快板我完全外行，就说这么两句，流派意义很大。科普：数来宝、快板书、天津快板、竹板书、山东快书，这是五个不同的艺术。数来宝基础上发展出的快板书。天津快板是天津时调里的大数子来的，跟快板书不挨着。竹板书是唱的，有腔儿。山东快书是山东大鼓里来的。这老几位不是一个爹，网上倒五百年都不是一家子，别混了。再说京剧。过去流派是个荣耀，现在我看快成毒瘤了。京剧是一门很成熟的、自律性很高的艺术了，基础要求极为雄厚。这是相声、快板之类的艺术不能企及的。说白了，您能唱得像京剧、演得像京剧，已经很难了。这种基础具体体现在每个行当的要求上，您还没像个老生呢，就敢说自己是什么派？别糟践大师啦。当年马连良出道标榜自己是谭派，实际上他也孙派、奎派，什么都学。还不说那么早的，即使是现在七八十岁的老艺术家们，很多都是各流派创始人的弟子，他们当年也不是专学自己师父的，也都戏路很宽，基础很扎实。（戏路宽和基础扎实相辅相成。）有一次和青年钢琴家元杰聊，他说：“起码你们京剧现在还有余派、梅派、杨派、马派，现在我们钢琴界只有机器人派、炫技派……大师的风采无处追寻了……”我当时喷了：“您太高看京剧！当今京剧舞台上够老生的都没几个，谈什么余派马派啊！”跳过行当基础谈流派的都是耍流氓。相声。相声门户之见比京剧严重太多了。江湖的陋习。就说辈分吧，极为严格，是哪辈儿就是哪辈儿，绝不会出现京剧这种程砚秋拜过梅兰芳，还和梅兰芳都拜过王瑶卿这种情况。艺术呢，其实是有高下的。或者说，艺术本身没有，但是该门艺术史上达到的最高高度还是有高下的。相声就远不曾达到京剧的高度，江湖陋习却比京剧严重得多。这其实对相声的发展是一种阻碍。戴少甫怎么死的？根本原因还不是因为没师父么。还是黑社会习气太重。实话说，不喜欢这行人。虽然有很多艺术家我很尊敬，但是整体这行人，我都不喜欢，不交往。戏曲演员也有些陋习，或者说，整个艺术圈的是非心都重，都爱争名，这是行业特点决定的。相声行啊，咳，我就不说了。愿大家少关注流派，多关注艺术本身。流派是个荣耀，而不是枷锁。