紫砂壶制陶技艺与许多传统艺术、手工艺一样是靠师傅带徒弟代代相传的，虽然也有一些例外，也就是所谓的自学成才，但其中颇有造诣者终究会归于前辈门下，紫砂壶徒整理了一些紫砂壶名家师承关系，不很全面，另有值得商榷之处可下方留言。

　紫砂七老

顾景舟

制器，师古创新，风格严谨。善制素面光器，线条流畅，制作精巧，形神兼备，气质高雅，被誉为壶艺泰斗、一代宗师。

　辅导老师顾景舟收徒：李昌鸿、高海庚、沈遽华、单淑芳、鲍秀云。期间徐汉棠、鲍国 勋，二人不在工艺班内。

朱可心

擅长花器造型。尤善以龙、云、松、竹、梅为题材创作，风格浑厚淳朴，法度合宜，神韵俱佳。

　辅导老师朱可心收徒：潘春芳、鲍新元、史志鹏、李芹仙、李碧芳、倪顺生、曹婉芬、吴庆 安。

裴石民

早年在上海专门研究和仿制紫砂古器，曾为“圣思桃杯”配托，为储南强所藏供春“树瘿”壶配盖，颇负盛名。各类光货、花货茗壶均能制作，尤以仿真效果最佳，制器造型典雅别致，具有铜器敦厚稳重之特点，有“陈鸣远第二”之称。

任淦庭

其工楷草隶篆各种书法，以篆隶见长。绘画以山水花鸟为主，梅兰竹菊为常见题材。装饰手法大多是兼工带写，设计画面以表现吉祥寓意居多。刀法熟练，诗词图画随意刻画，自成章法。

　辅导老师任淦庭收徒：1954 年 8 月：徐秀棠；1955 年 5 月：咸仲英；8 月：冯希雅。1956 年 10 月：邵新和、王品荣、张郝棠、朱蓉娟。1958 年 5 月：鲍仲梅、谭泉海、毛国强、任小松、以后又收鲍志强、沈汉生。

吴云根

制壶风格敦厚稳重，擅长光器和筋囊器，尤其以竹入壶，自成一家。既不失紫砂肌理，又撷取竹子的风骨和气节，清奇俊朗、灵动韶秀而无雕琢气。

　辅导老师吴云根收徒：史玉琴、何挺初、许慈媛、范洪泉、王月仙、谢乐仙、吴欣南。

王寅春

其制器雍容大方，规矩挺括，光润和洽，以创新品种占领市场，人称“寅春壶”。王寅春制壶又快又好，善巧思而不墨守成规。木模挡坯法由他首创，提高了功效且造型更精确周正

　辅导老师王寅春收徒：高洪英、陈小庚、葛岳彬、江宏大、吉德宝、鲍赛芬、方立品。

蒋 蓉

从艺半个多世纪，悉心研究，独具匠心，善制仿生像生壶。创作大多以自然界瓜果、动植物为题材，表现手法以仿生为主。制器形象逼真，功夫独到。

　辅导老师蒋蓉收徒：范乃芝、范永良、钱丽媛、程辉、钱建生。

李昌鸿和吕尧臣是当今延续性做的最好的两位大师，自成一派。单从技术角度来说，李昌鸿的壶是最好的，毕竟当年担任过宜兴紫砂厂的副厂长兼车间技术主任，工艺总工程师。做个不太贴切的比喻是，李昌鸿是实力派，吕尧臣是偶像派。其他现今的大师已经没几个还能亲自做壶的了，所以买壶的时候一定要认清这个事实。

一、顾景舟

江苏宜兴上袁村(今紫砂村)人。生前为中国工艺美术大师(1988年第二届)，是紫砂史上里程碑式的人物。

天资聪慧，悟性极高，国学功底深厚，且涉猎广泛。上世纪三十年代末，在上海为古董商仿制历史名作。也是中国十大紫砂壶大师之一。虽然“这是一段不光彩的历史”(顾自省)，但也藉此开拓了视野，并结交了沪上艺术界的名流。建国后，为紫砂业的发展立下了汗马功劳。八十年代就被誉为“壶艺泰斗、一代宗师”。作品古朴而典雅、工精现秀巧、洒脱不失严谨、流畅可见规矩。

二、蒋蓉

生前为中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师。是中国十大紫砂壶大师之一。从事紫砂事业七十余年，创作了上百件作品，有光货、花货、摆件，设色花货尤为世人称道，作品取材于自然界的动植物，瓜果虫鸟，形神兼备，惟妙惟肖，色彩逼真，形成自己独特的艺术风格。

三、徐秀棠

四、吕尧臣

五、汪寅仙

六、徐汉棠

七、谭泉海

八、李昌鸿

九、周桂珍

十、何道洪