黄庭坚诗词

黄庭坚从小就是个文学神童，他也没有辜负这个称号，他的很多诗词都流传于后世，接下来为大家详细介绍黄庭坚诗词。

黄庭坚书法

黄庭坚诗词很多，大多都会千古传颂，不仅现在会是，将来也会是。他的一首登快阁表达了自己想做无拘无束地生活，那个时候的他还在朝为官。从这首诗中可以看出当官很忙，终于忙完之后已是晚上。而这个时候朋友都已经远去，独自一人也没有那么多的兴致吹箫弄雅，只有借喝酒抚平寂寞的心。

黄庭坚很多诗词中都描写当官不易，他非常向往那种自由的生活，可是身不由己，只能借诗抒情。他的牧童诗也表达了他的这种情感。诗的大体意思是这样的：远远地就看到一个牧童赶着牛路过山村，他吹笛的声音就算隔着一座山岭也能听到。再回过头看看长安中那些追逐名利的人，都远不如牧童过的舒畅。可以看出他在感叹不追逐名利的日子真好！

望江东是他的词代表作之一，词的风格独树一帜，读起来琅琅上口，也是他的词能流传下来的原因之一。望江东表达了他寂寞的感情，实虚相衬托，再借雁寄情，拟人之处写的非常好。他很会借景借物表达自己的感情和想法，想要写好文章的人都应该向他学习。阮郎归（茶词）就描写了喝茶的过程及想法。炮制茶的过程非常复杂，茶水也非常清香，但是想来不敢多喝，怕抹了晚上的睡意。他不是直接写茶好喝，而是说怕茶的味道让他晚上睡觉时都会去想。黄庭坚诗词用字到位且通顺，借景物抒情都恰到好处，堪称绝妙。

小时候的黄庭坚就可以出口成章，按照我们现代的说法他应该是个神通，接下来为大家详细介绍黄庭坚简介。

黄庭坚的书法

黄庭坚，出生于1045年，匆匆走过了六十个年头，最后抑郁而卒。他是一个著名的诗人和书法家，号山谷道人。他是诗词与苏轼齐名，他的书法与秦观齐名。他是北宋时期的人，但是这个朝代并没有带给他多少的幸运。他是带着遗憾而去的，但是他给我们后人留下许多宝贵的墨迹和文献，这些都是我们学之不尽的智慧源泉。

他自幼聪明过人，七岁便能作诗，而且过问他的学问，没有他不知道的。他自幼知道的学问可能是我们这些普通人读几十年寒窗才能达到的水平。我很少看到他有很高兴的诗词留下，这可能跟他的经历有关。他早年丧父，从小就在外婆家长大。成年后考中进士后，以非常优异的成绩担任国子监教授，那个时候他才22岁。他担任知县时的为官作风独树一帜，深得百姓喜欢，可却招人别的官员不开心。四十岁的时候，他因为才华出众升为佐郎。后来因为直言不讳而被贬官，他的仕途似乎在这个时候就已经走到尽头，之后的他被一贬再贬。58岁时还以幸灾谤国的罪名处置，60岁罪名还没有解除的他就客死异乡了。

看了黄庭坚简介，他的一生是坎坷的，这是时代的悲剧，但是他留给我们的文化财富会被我们永远记住。再则是他的为官的态度更值得后人去思索，为什么好官反而会受贬？

定风波这首诗写的是晚年期间的黄庭坚遇到重阳节独自坐在湖畔上喝酒有感而发即兴作的诗，诗歌简单易懂，也让我们读出年迈的黄庭坚可爱的一面，接下来为大家详细介绍定风波黄庭坚。

黄庭坚《定风波》

从定风波黄庭坚这首诗中可以看出黄庭坚虽然年迈，但是还保持豁达的心态。在写定风波的时候，黄庭坚已经年迈，他当时被朝廷贬职到黔州，但是他的心情没有受到这种世俗的事情干扰，反而自娱自乐。知道黄庭坚的人都知道，他的一生坎坷，他所作的诗大都抒发感情，他想逃离这种你争我夺的官场斗争。可是身不由己，只能借诗词来表达自己的情绪。

这首定风波，恐怕是黄庭的诗中比较心情舒畅的一首。同时也看出他已老，但是有老顽童的心态。这首诗的大体意思是这样的：这是一个雨天，阴雨连绵，到处都是水，只能待在家中，这仿佛被困在一艘船上一般让人难受。天终于晴了，刚好碰到重阳节，这太好了，可以到蜀江畔上畅快的喝酒了。千万不要取笑我哦，我年纪虽大，但是童心还在哦！看我头上插的菊花，又有几个老翁可以这样呢？这样子饮酒作诗，就好比戏马台南赋诗的两谢。且驰骋、且射箭，论英雄的话还要看古时的风流人物。

这首诗虽然没有写出悲伤的情感，但是知道他当时被贬的处境的话，我们都会被他这种豁达的胸怀所感动。我们很难说是那个时代有留给他什么，但是他却留下了很多给那个时代。

念奴娇是词牌名，北荣的著名诗人黄庭坚所做的念奴娇题目叫做断虹霁雨。

《念奴娇断虹霁雨》部分

该首词分上阙和下阙，上阙主要描写的是在暴风雨的洗礼后，天气转晴，俗话说风雨之后必见彩虹，果然天空现出了一道彩虹，天空湛蓝湛蓝的。山丘在雨水的冲刷后，树木的灰尘会雨水冲刷后变得格外绿，格外嫩，放眼望去，人的心情都会变得愉悦起来。于是作者想到了月夜，与朋友在欣赏月亮的美景的时候感慨万千，在如此晴朗的天空下，月夜一定也会格外明亮。作者又联想到了嫦娥，在如此美妙的夜空下，嫦娥一定十分陶醉。然后又带着疑问的语气感叹人生。

黄庭坚的念奴娇此番描写显现出了他内心的宽广和博大的胸襟，不受世俗所挤压。紧接着下阙描述的是黄庭坚与一群朋友们在雨水冲刷过后的细风中行走，畅谈自己内心的感慨，在庭院里喝着小酒，此时的欢聚一堂真的是人生的美妙时刻，一个朋友擅长吹笛子，为此行的人献曲一首，黄庭坚此时的心情变得更加愉悦了。他虽然远离家乡，但庆幸的是还有这些朋友的陪伴。这些都是黄庭坚发自内心的，所以也凸显了黄庭坚内心坚强不屈，即使遇到某些让自己不愉快的事情，他也会将它们抛到一边，继续自己的豪情壮志。黄庭坚的文学作品，充分表达了自己积极乐观的生活态度，他坚信前方必定会有条条宽阔的大路。

《牧童》这首诗的全名是《牧童诗》，是北宋时期的著名文学家、书法家已经政治家的黄庭坚所写的，诗中只有短短的二十七个字，但是所表达出来的思想和意境却是不同寻常的。黄庭坚一生仕途不顺，又因为政治原因许多诗作如今都已经失传遗失，这一首《牧童诗》却是至今仍被人高度赞美的黄庭坚诗作之一。

黄庭坚《牧童》

《牧童诗》中的场面其实很简单，自古以来描写牧童诗作便不在少数，有些是赞美牧童纯真烂漫，也有一些是向往牧童那种无忧无虑的生活，然而黄庭坚的《牧童》诗中却是表达着另一种情感。《牧童诗》原文：“骑牛远远过前村，短笛横吹隔陇闻。多少长安名利客，机关用尽不如君。”只是远远地看到了一个牧童骑着一只老牛无拘无束地走过山村间，牧童倒是极为的欢快的，他的手中拿着一把短笛，轻轻地吹奏着，与我虽然隔着很远，那悠扬的笛声还是轻轻地飘过了田埂传入了我的耳畔。

想着这个世道之中有多少人想要建功立业奔往长安只是为了求取功名，每个人都是用尽了机关，却终究是活得狼狈不堪，反倒不如山间牧童生活的惬意安然了。

黄庭坚的《牧童诗》中借着眼前看到的牧童生活得惬意安然，表现自己心中的淡淡愁思，也是对于世道的透彻，这首牧童诗中便是传达了坐着对于牧童生活的闲适安然无拘无束的赞美之情，以及对于人生意义的探索，不应只是汲汲于功名。

黄庭坚，出生于公元一零四五年，是北宋时期著名的诗人。黄庭坚从幼年起便已能识文万卷，他的诗作有自己独特的特点。公元一零六七年，黄庭坚开始了自己的官途生涯，然而，黄庭坚却曾经历过被贬官职的坎坷。

黄庭坚《鹧鸪天》

《鹧鸪天》是黄庭坚的词之一，黄庭坚与苏轼是知己，因苏轼在官场中受到责难，一向与苏轼同为好友的黄庭坚不能幸免于其中，成为了众人的攻击对象，黄庭坚更因此被贬出京城，我们不难想到此刻的黄庭坚对朝廷的黑暗与人生的困惑，因而在与朋友相聚的时候写下了《鹧鸪天》，这首词的写作背景是在这样的一样背景下完成的。

词中描写了庭坚与朋友相约在了菊花盛开的日子，两人将杯中倒满酒，在酒醉的时候才能如此的放纵自己。庭坚还在词中写到，即使头发全部花白了也要有与菊花一样的性格，即能在风霜中坚持盛开的性格。这首词明里是向人诉说着自己与好友一同观菊饮酒的情景，然而却隐藏了庭坚想要离这俗世而去以及具有菊花不怕风霜的特点，向后人展现了其正直、不畏强权的特点，而他的字鲁直，也正好说明了其正直的特点。

后来黄庭坚在其六十岁之时离开了人世，死在了他乡。然而他在人们心中的形象却从没有减弱过半毫，他一直是《鹧鸪天》中的黄庭坚，是不畏外力、正直、坚持自己的黄庭坚。

宋四家是指宋朝的四位书法家:苏轼\黄庭坚\米芾\蔡襄

1、苏轼(1037年－1101年)，字子瞻，号东坡居士，四川眉山人。北宋著名文学家、书画家。诗词开豪放一派，为唐宋八大家之一。苏轼少负才名，博通经史。宋嘉佑二年（1057年）进士，曾官礼部尚书，翰林学士等职。他一生坎坷，多次被贬官放逐。他在宋神宗时曾受重用，然因新旧党争，屡遭贬抑，出任杭州、密州、徐州、湖州等地方官；又因作诗“讪谤朝政”，被人构陷入狱。出狱后贬黄州。此后几经起落，再贬惠州、琼州，一直远放到儋州（今海南儋县），从此随缘自适，过着读书作画的晚年生活。直到元符三年（1100年）宋徽宗即位，他才遇赦北归。建中靖国元年（1101年）七月死于常州。苏轼为人正直、性旷达，才华横溢，诗词文赋而外，对书画也很擅长，同蔡襄、黄庭坚、米芾并称“宋四家”。他讲自己书法创作过程时说：“作字之法，识浅见狭学不足，三者终不能尽妙，我则心目手俱得之矣。”他又说：“我书意造本无法，点画信手烦推求。”他重在写“意”，寄情于“信手”所书之点画。苏轼的字看似平实、朴素，但有一股汪洋浩荡的气息，就像他渊厚的学问一样，神龙变化不可测。 他长于行书、楷书， 笔法肉丰骨劲， 跌宕自然， 给人以“大海风涛之气”、“古槎怪石之形”的艺术美感。 苏轼的书法，后人赞誉颇高。黄庭坚他在《山谷集》里说：“其书姿媚……至酒酣放浪，意忘工拙，字特瘦劲……至于笔圆而韵胜，挟以文章妙天下，忠义贯日月之气，本朝善书，自当推（苏）为第一”。明董其昌盛赞他“全用正锋，是坡公之兰亭也”。传世书迹有《前赤壁赋》、《黄州寒食诗帖》、《洞庭春色赋》、《中山松醪赋》等。

2、黄庭坚(1045年-1105年)字鲁直，号山谷道人，后世称他黄山谷，晚号涪翁，洪州分宁（今江西修水）人。北宋诗人，书法家。英宗治平四年(1067)进士。神宗熙宁三年（1070年），王安石为宰相，实行新法遭到以司马光为首的保守派猛烈反对。后来新旧两党斗争愈演愈烈，一直延续到北宋灭亡。在这场斗争中，黄庭坚站在旧党一边，他虽然没有积极参加这场斗争，但他的一生一直卷在斗争的旋涡里。

黄庭坚出于苏轼门下，与张来、秦观、晁补之并称为“苏门四学士”,后与苏轼齐名，世称“苏黄”。他最重要的成就是诗。诗论标榜杜甫，但是强调读书查据，以故为新，“无一字无来处”和“脱胎换骨，点铁成金”之论。他在宋代影响颇大，开创了江西诗派。他又能词，兼擅行、草书。

书法初以周越为师，后取法颜真卿及怀素，受杨凝式影响，尤得力于《痊鹳铭》，笔法以侧险取势，纵横奇倔，字 体开张，笔法瘦劲，自成风格，为“宋四家”之一。《宋史·文苑传》称他：“庭坚学问文章，天成性得，陈师道谓其诗得法杜甫，善行草书，楷法亦自成一家。与张耒、晁补之、秦观俱游苏轼门，天下称为四学士。”他自己说：“余学草书三十余年，初以周越为师，故二十年抖擞俗气不脱。晚得苏才翁，子美书观之，乃得古人笔意。其后又得张长史，僧怀素，高闲墨迹，乃窥笔法之妙。”他著名的书迹有《松风阁诗》、《黄州寒食诗跋》、《花气熏人帖》、《虹县诗》等。

3、米芾（1051-1107）字元章，号襄阳漫士、海岳外史、鹿门居士。祖籍山西太原，后定居江苏镇江。因他个性怪异，举止颠狂，遇石称“兄”，膜拜不已，因而人称"米颠”。徽宗诏为书画学博士，人称“米南官”。米芾能诗文，擅书画，精鉴别，集书画家、鉴定家、收藏家于一身，他是“宋四书家”(苏、米、黄、蔡)之一，又首屈一指。其书体潇散奔放，又严于法度。《宋史·文苑传》说：“芾特妙于翰墨，沈著飞，得王献之笔意。”

米芾平生于书法用功最深，成就最大。米芾自称自己的作品是“集古字”，对古代大师的用笔、章法及气韵都有深刻的领悟，这也在一定程度上说明了米芾学书在传统上下了很大功夫。米芾未卷入政治漩涡，生活相对安定，后当上书画博士，饱览内府藏书，熟谙千载故事，古人得失，如数家珍。他少时苦学颜、柳、欧、褚等唐楷，打下了厚实的基本功。苏轼被贬黄州时，他去拜访求教，东坡劝他学晋。元丰五年（1082）开始，米芾潜心魏晋，以晋人书风为指归，寻访了不少晋人法帖，连其书斋也取名为“宝晋斋”。今传王献之墨迹《中秋帖》，据说就是他的临本，形神精妙至极。米芾一生转益多师，在晚年所书《自叙》中也这样说道：“余初学，先学写壁，颜七八岁也。字至大一幅，写简不成，见柳而慕其紧结，乃学柳《金刚经》。久之，知其出于欧，乃学欧。久之，如印板排算，乃慕褚而学最久，又摩段季转折肥美，八面皆全。久之，觉段全泽展《兰亭》，遂并看法帖，入晋魏平淡，弃钟方而师师宜宫，《刘宽碑》是也。篆便爱《咀楚》、《石鼓文》。又悟竹简以竹聿行漆，而鼎铭妙古老焉。”

米芾以书法名世，他的成就完全来自后天的苦练，米芾每天临池不辍，史料记载：“一日不书，便觉思涩，想古人未尝半刻废书也。”“智永砚成臼，乃能到右军(王羲之)，若穿透始到钟(繇)、索(靖)也，可永勉之。”他儿子米友仁说他甚至大年初一也不忘写字。(据孙祖白《米芾米友仁》)。米芾作书十分认真，自己说：“佘写《海岱诗》，三四次写，间有一两字好，信书亦一难事”(明范明泰《米襄阳外记》)。一首诗，写了三四次，还只有一两字自己满意，其中的甘苦非个中行家里手不能道，也可见他创作态度的严谨。

米芾的书法在宋四家中，列苏东坡和黄庭坚之后，蔡襄之前。然如果不论苏东坡一代文宗的地位和黄庭坚作为江西诗派的领袖的影响，但就书法一门艺术而言，米芾传统功力最为深厚，尤其是行书，实 出二者之右。明代董其昌《画禅室随笔》谓：“吾尝评米字，以为宋朝第一，毕竟出于东坡之上。即米颠书自率更得之，晚年一变，有冰寒于水之奇。”皇帝的询问书法，米芾自称自己是“刷字”，明里自谦而实点到精要之处，“刷字”，体现他用笔迅疾而劲健，尽兴尽势尽力。他的书法作品，大至诗帖，小至尺牍、题跋都具有痛快淋漓，欹纵变幻，雄健清新的特点。 从现存的近六十幅米芾的手迹来看，“刷”这一个字正将米字的神采活脱脱地表现出来，无怪乎苏东坡说：“米书超逸入神。”又说“海岳平生篆、隶、真、行、草书，风樯阵马。沉著痛快，当与钟王并行。非但不愧而已。”米芾的书法影响深远，尤在明末，学者甚众，像文徵明、祝允明、陈淳、徐渭、王觉斯、傅山这样的大家也莫不从米子中取一“心经”，这种影响一直延续到现在。

米芾除书法达到极高的水准外，其书论也颇多。著有《书史》、《海岳名言》、《宝章待访录》、《评字帖》等。显示了他卓越的胆识和精到的鉴赏力，对前人多有讥贬，然决不因袭古人语，为历代书家所重，但过头话也不少，诮颜柳、贬旭素，苛刻求疵。 米芾传世墨迹主要有《苕溪诗卷》、《蜀素帖》、《方圆庵记》、《天马赋》等，而翰札小品尤多。

米芾擅水墨山水，人称“米氏云山”，但米芾画迹不存在于世。但目前唯一能见到的，也很难说是真正意义上的“米画”——《珊瑚笔架图》，画一珊瑚笔架，架左书“金坐”二字。然后再加上米点和题款，米家山水便赫然而出。米芾以画代笔，颇有意趣。

4、蔡襄（1012－1067），字君谟，兴化（今福建仙游）人。天圣八年（1030）进士，先后在宋朝中央政府担任过馆阁校勘、知谏院、直史馆、知制诰、龙图阁直学士、枢密院直学士、翰林学士、三司使、端明殿学士等职，并出任福建路（今福建福州市）转运使，知泉州、福州、开封（今河南开封市）和杭州府事。卒赠礼部侍郎，谥“忠惠”。蔡襄为人忠厚、正真，讲究信义，学识渊博。书法史上论及宋代书法，素有“苏、黄、米、蔡”四大书家的说法，他们四人被认为是宋代书法风格的典型代表。“宋四家”中，前三家分别指苏轼（东坡）、黄庭坚（涪翁）和米芾（襄阳漫士）。宋四家中，蔡襄年龄辈份，应在苏、黄、米之前。从书法风格上看，苏武丰腴跌宕；黄庭坚纵横拗崛；米芾俊迈豪放，他们书风自成一格，苏、黄、米都以行草、行楷见长，而喜欢写规规矩矩的楷书的，还是蔡襄。蔡襄书法其浑厚端庄，淳淡婉美，自成一体。展卷蔡襄书法，顿觉有一缕春风拂面，充满妍丽温雅气息。

蔡襄其书法在其生前就受时人推崇备至，极负盛誉，最推崇他书艺的人首数苏东坡、欧阳修。苏东坡在《东坡题跋》中指出：“独蔡君谟天资既高，积学深至，心手相应，变态无穷，遂为本朝第一。然行书最胜，小楷次之，草书又次之……又尝出意作飞白，自言有翔龙舞凤之势，识者不以为过。””欧阳修对蔡襄书法的评价真是到了无以复加的地步：欧阳修说：“自苏子美死后，遂觉笔法中绝。近年君漠独步当世，然谦 让不肯主盟。”（《欧阳文忠公集》）黄庭坚也说：“苏子美、蔡君漠皆翰墨之豪杰。”（《山谷文集》）北宋科学家沈括，在《梦溪笔谈》中，评论蔡襄的 草书曰：“以散笔作草书，谓之散草，或曰飞草，其法皆生于飞白，自成一家。存张旭怀素之古韵，有风云变幻之势，又纵逸而富古意。”

《宋 史·蔡襄传》称他：“襄工于手书，为当世第一，仁宗尤爱之。”许将《蔡襄传》说：“公于书画颇自惜，不妄为人，其断章残稿人悉珍藏，仁宗尤爱称之。”朱长文《续书断》：蔡襄书颇自惜重，不轻为书，与人尺牍，人皆藏以为宝。仁宗深爱其迹……及学士撰《温成皇后碑》文，敕书之，君谟辞不肯书，曰：'此待诏职也。儒者之工书，所以自游息焉而已，岂若一技夫役役哉？

从以上三段记载中，可以知道，蔡襄书法从当朝皇上到普通百姓都十分珍惜。由于他颇自惜，不妄为人书 ，所以传世作品较少。 另外可以看出当时书坛的风气已完全转向了诗文尺牍，而书碑则被看作是一技夫役役之事，为士大夫所不屑为，甚至连帝王的敕命也已不能左右之。这与唐代以前的情况有着根本的不同。

蔡襄不是一个开宗立派的大师。总体上看，他的书法还是恪守晋唐法度，创新的意识略逊一筹。但他却是宋代书法发展上不可缺的关纽人物。他以其自身完备的书法成就，为晋唐法度与宋人的意趣之间搭建了一座技巧的桥梁。蔡襄传世墨迹有《自书诗帖》、《谢赐御书诗》，以及《陶生帖》《郊燔帖》《蒙惠帖》墨迹多种，碑刻有《万安桥记》、《昼锦堂记》及鼓山灵源洞楷书 “忘归石、”“国师岩”等珍品。

3、

《西山题记》俗称《西山碑》,为黄庭坚晚年三件代表作之一,是其现存题刻中篇幅最长、字数最多的一件。

《黄庭坚·书西山碑》所收集的西山碑，从古人法帖中深悟笔法，尤其是蜀江船工搏风击浪的雄姿使其受到启迪，形成了以长撇长倷、中敛外肆为特征的“黄体”行书的独特风貌，从而玉成了黄庭坚晚年在书法艺术上的巨大成就。

所包容的点画形象，波谲云诡，变化无穷。其基本用笔方法，归纳为衡、竖、点、撇、挑、钩、捺、折八种，谨以帖中范字显示其运笔过程，注意其细处。结构方面，为了方便初学者掌握其分布原则，本书提出四角撑满、疏密均匀等八式，以观其大处。

《黄庭坚·书西山碑》体现了行、草书上较高的成就，其作品行楷独创自家风格，被后世称作“黄体”，一直影响海内外。本书详细介绍了《黄庭坚·书西山碑》的笔法，是你了解和学习黄庭坚卿和《黄庭坚·书西山碑》的经典好书，同时也是一本值得你珍藏的佳书。

黄庭坚（1045年6月12日—1105年9月30日），字鲁直，乳名绳权，号清风阁、山谷道人、山谷老人、涪翁、涪皤、摩围老人、黔安居士、八桂老人，谥号文节，世称黄山谷、黄太史、黄文节、豫章先生、金华仙伯  。