我的父亲丰子恺

我的父亲丰子恺，平日作画，喜欢从人民的日常生活中取材。记得抗战前在故乡时，他曾画过一个人牵着几只羊，每只羊的颈上都系着一根绳子。画好了挂在墙上，正好被帮我家挑水的青年农民看到了。他笑着说："牵羊的时候，不论几只，只要用一根绳子系住带头的那一只，其余的都跟上来了"，父亲听了恍然大悟，同时想起了杜处士的故事。他重画了一张之后就把那故事讲给我们听。他说从前有个杜处士，珍藏着一幅"斗牛圈"，是唐朝名画京戴嵩的作品。有一天他把画拿出来挂在门上晒，一个过路的牧童看到了，说"画错了!画错了!"杜处士听了心里想，一个乡下小儿竟敢批评起名画家来了，这还了得，便很不以为然地问错在哪里。那牧童说，两牛相斗，牛最用力的是两只角，尾巴总是紧紧地夹在两股中间的;画上的两只牛，尾巴都翘了起来，这不是画错了吗父亲在结束故事时感慨地说："看来要画好画，不能光凭想象，必须仔细观察事物，还应该多向各种各样的人请教。"父亲说到做到。有一次为了画一幅背纤图，他事先特地到河河边去进行实地观察，发现来往货船走在最前面向纤夫大多是倒走的，经过了解，才知道倒走能够掌握航船的动向，可以随时通知其他的纤夫改变纤法。他便按观察所得画了这幅背纤图。

1用"～～"在文中画出能表现这篇文章中心意思的句子。

答：_____________________________________

2文中记了三件事，根据记叙要素的知识，概括每件事。

3、你认为第一件事的结果是什么选出正确的答案。

A父亲听了恍然大悟，同时想起了杜处士的故事。

B父亲画的画被青年农民看到。

C父亲想起了杜处士的故事，把那故事讲给我们听。

D父亲接受了青年农民的意见，重画了一张。

4、第二件事和第三件事之间有一个过渡句，找出来，写在下面。

答：过渡句是_______________________

5丰子恺先生对子女说"应该多向各种各样的人请教"，这句话强调了什么结合课文内容，谈谈你的'理解。答：____________________ ___ __________

答案：

1用"～～"在文中画出能表现这篇文章中心意思的句子。

答：_____________________________________

答案：要画好画，不能光凭想象，必须仔细观察事物，还应该多向各种各样的人请教。(全部划对给满分。三个要点"不能""必须""应该")

2文中记了三件事，根据记叙要素的知识，你认为第一件事的结果是什么选出正确的答案。

A父亲听了恍然大悟，同时想起了杜处士的故事。

B父亲画的画被青年农民看到。

C父亲想起了杜处士的故事，把那故事讲给我们听。

D父亲接受了青年农民的意见，重画了一张。

[答]( )

答案：D中考

3第二件事和第三件事之间有一个过渡句，找出来，写在下面。

答：过渡句是_______________________

答案：父亲说到做到。

4用简要的语言概括第二件事和第三件事的内容。

第二件事：_________________________第三件事：_________________________

答案：第二件事：父亲讲杜处士画斗牛的故事，教育我们画画要仔细观察和向人请教。第三件事：父亲到河边实地考察后画"背纤图"。

5丰子恺先生对子女说"应该多向各种各样的人请教"，这句话强调了什么结合课文内容，谈谈你的理解。

答：_________________________________ ______________________________________

答案：这里强调了请教对象的广泛性。无论做什么工作，也不论地位高低、年龄大小，都可作为请教的对象。

“《丰子恺画画不要脸》”。

有一次，丰子恺在家里读报，赫然看见了这样一个醒目的标题。

他大吃一惊：自己向来与人无争，为何有人要如此中伤自己？

当他读完全文，才明白，原来这篇文章是在分析他漫画的特色。

这篇文章的作者认为，丰子恺画里的人物，即使没有眼睛和鼻子，也仍然惟妙惟肖，富有意味。

一幅《阿宝赤膊》，画的是丰子恺的女儿小阿宝的妙相。虽然看不到她脸上的表情，却还是能感受到一股扑面而来的活泼的童趣。

除了绘画，丰子恺先生在音乐、文学、教育、翻译、书法等领域都有很深的造诣。但当他回首往事时，却说：

“我的一生都是偶然的，偶然入师范学校，偶然欢喜绘画音乐，偶然读书，偶然译著，此后正不知还要逢到何种偶然的机缘呢。”

1975年9月15日，初秋的一天，这位“现代中国最像艺术家的艺术家”因病去世。

丰子恺先生用一生向我们展现了他的人生态度：

不乱于心，不困于情。不畏将来，不念过往。如此，安好！

人生的路，很多时候需要拐弯

有人说，人的一生就是不断地在做选择题，小到考试时选ABCD哪个选项，大到去哪所学校就读、选择什么职业、和谁共度一生，所有这些选择，造就了每个人的不同。

每次站在这样的十字路口，原本同行的人，终要去往不同的方向。

如许时分，难免感时伤怀一番，但最后还是得拍拍彼此的肩膀，用力地吸几下鼻子，继续往前走。

人生就是不断地告别、出发，再告别、再出发。

如果太留恋往昔，也就会错过之后的风景。

丰子恺的一生，也并不是一条大路通到底、顺风顺水的。

1898年11月9日（光绪二十四年），浙江省嘉兴市桐乡市石门镇，一个叫“丰润”的孩子出生了。

他是家里的幼子，有六个姐姐。父母十分喜爱他，给他取了个小名叫“慈玉”。

丰润念小学时，有一次家乡要搞选举，老师说乡下人文化水平低，笔画太多的字不好写，于是丰润就改名为“丰仁”，正巧浙江读音里“润”和“仁”也很相近。

后来丰仁考入杭州浙江第一师范学校，由于写文章很好，深得国文老师单不庵的器重。

单不庵觉得在“丰仁”之外应该有一个双名，而“慈玉”是小名，于是就有了后来的名字“子恺”，“恺”字寓意“安乐”。

但祝福毕竟是祝福，从来没有一个人能因为受到名字的庇佑就无忧无虑。

而丰子恺后来的人生，确实也并不像名字所寓意的这般安乐、平稳。

喜欢的事，认定了就要勇敢坚持

丰子恺的父亲是清朝最后一科进士，在那之后，科举就被废除了。

中了举却不能步入仕途，换作是谁都会郁郁寡欢。而在伤心失意之余，他却仍然重视诗酒生活。

丰子恺曾回忆道：“父亲的晚酌，时间总在黄昏。八仙桌上一盏洋油灯，一把紫砂酒壶，一只盛热豆腐干的碎瓷盖碗，一把水烟筒，一本书，桌子角上一只端坐的老猫。”

他就是在这样的家庭环境中长大的。

小学毕业后，丰子恺和邻居的儿子一起去杭州投考。

和今天很多家长一样，丰子恺的母亲希望儿子将来能在离家不远的地方有份稳定工作，于是再三叮嘱他去考第一师范，以后可以回乡当小学教师，安安稳稳的，多好。

事实上，丰子恺最终也确实去了浙江第一师范学校，却并非是为了满足母亲的愿望。

他当时同时报了三个学校，而最终选择第一师范是因为它规模最大，能更好地满足自己的求知欲。

在学校的头两年，他成绩很好，经常得第一名。

谁知后来上到了李叔同先生的绘画课，成绩一落千丈。

事情是这样的：

一次，李叔同称赞他：“你的画进步很快！我在所教的学生当中，从来没有见过你这样快速的进步。”

于是，大受鼓舞的丰子恺抛弃一切学科，埋头研究西洋画，还经常逃课去西湖写生。

你看，大师也曾是任性少年啊！

“我的心犹似暮春的柳絮，随了机缘与风向而乱走，全部抱定自己的主见。”

偶然与机缘，很多时候是一对双生姐妹。

而丰子恺在机缘面前，不思前顾后，很有主见地跟随自己的心，并付诸行动。

出于对绘画的热爱，丰子恺无暇修习教育学方面的课程。

毕业后，他没有回乡做老师。美术水平很业余的他，也跨不进西洋画的门槛。

后来，丰子恺去了上海，在友人创办的专科师范学校当西洋画老师。

在这个过程中，他渐渐发现自己的水平还是不够，想去日本留学，却因为没钱，不能成行。

类似的境况也发生在现在很多年轻人身上，比如“我不喜欢我学的专业”“这份工作跟我想象得太不一样了”。

“梦想很丰满，现实很骨感。”年轻人们总能发明出一句句调侃力十足的流行语来自嘲。

但是，这种困窘其实并不是一个人的遭遇。

危机中蕴含着转机，与其说这是一种阻力，不如说它是命运的馈赠。

弄清楚自己想做的事，然后就勇敢地去尝试。走下去，坚持走下去，路才会越来越宽。

后来，贫穷的青年美术老师丰子恺还是去成了日本。

他从姐丈、岳父和朋友那里借得资金，去日本游学十个月，学绘画，学音乐，学日语。

十个月的时间，连他自己也觉得太匆匆，想学的东西没有真正学牢靠，但这段经历对于他的艺术人生来说，是一次极具转折作用的停靠。

对这个世界多一点童真和温情

作为家中唯一的男孩子，又是年纪最小的一个，丰子恺是在温情的包围中长大的，因而他看待事物的眼光总流露着温柔和悲悯。

这种特质见诸笔端，就表现为平易的文字和纯真的画风。

他的作品，不论是文字还是绘画，多以身边人为题材。

日常生活中每个人都要经历的琐碎小事，在他那里，总能有新的意趣。

不知是不是因为曾经就读师范学校的缘故，丰子恺特别关注孩童。

他会站在父亲的角度，用文字记录自己孩子的成长：

“瞻瞻！你尤其可佩服。你是身心全部公开的真人。你甚么事体都拼命地用全副精力去对付。

小小的失意，像花生米翻落地了，自己嚼了舌头了，小猫不肯吃糕了，你都要哭得嘴唇翻白，昏去一两分钟。外婆普陀去烧香买回来给你的泥人，你何等鞠躬尽瘁地抱他，喂他；

有一天你自己失手把他打破了，你的号哭的悲哀，比大人们的破产、失恋、broken heart，丧考妣、全军覆没的悲哀都要真切。”

虽然舍不得看见孩子长大，却也对其道出父亲的期盼和祝福：

“你往日的一切雄心和梦想已经宣告失败，开始遏制自己的要求，忍耐自己的欲望，而谋他人的幸福了；你已将走出惟我独尊的黄金时代，开始尝人类之爱的辛味了。”

很多成年人眼里，小孩子什么都不懂，遇上孩子顽皮的时候，就施以严厉的管教和规训。

丰子恺则不同，作为父亲，他持有这样的态度：

“天地间最健全的心眼，只是孩子们的所有物，世间事物的真相，只有孩子们能最明确、最完全地见到。我比起他们来真的心眼已经被世智尘劳所蒙蔽，所斫丧，是一个可怜的残废者了。我实在不敢受他们‘父亲’的称呼，倘然‘父亲’是尊崇的。”

他的漫画作品常以孩子为主人公，其中很多都蕴含了对教育的思考，即使放到今天来看也毫不过时。

一块模子量大小？

生搬硬套用力塞，哪管孩子哭哇哇！

程度不一样，都在一条线。

他本来只是一名普通教员，后来却成为一代杰出的画家、散文家、美术教育家、音乐教育家、书法家和翻译家。

正如他自己所说的那样，“偶然入师范学校，偶然欢喜绘画音乐，偶然读书，偶然译著”。

但是，能够成为一代大师，靠的绝不仅仅是偶然。

面对机遇，他选择勇敢地追随，而不是坐等机遇流失。

所以，也请你像丰子恺先生那样，认准了一件事，就努力去做。

如此，安好！

-作者-

丰子恺由对儿女们童真稚拙生活的描绘切入艺术领域，高扬儿童的纯洁，渲染他们的有情世界，倾诉对从来不掩饰自己真情实感的真诚的儿童的全身心的推崇。对此，丰子恺自己有着明确的表述“儿童天真烂漫，人格完整，这才是真正的‘人’”。于是变成儿童崇拜者，在随笔中、漫画中，处处赞扬儿童。于是丰子恺努力使儿童保持具有丰富想象，放荡不拘的、正当的、自然的状态，尊奉儿童是有着独特生命价值的存在物。他的对儿童的这种把握方式，无疑是对五四先哲们所倡导的儿童本位论的再度阐释，构成了儿童崇拜的核心内容。具体而言，主要体现在以下几个方面的内容：

　　（一）设身处地地体味童心童境，以儿童的心态与感知去观察儿童的生活

　　丰子恺熟谙儿童的心理，能顺利地把握儿童的以自我为中心的思维方式，因此他能读懂儿女们那充满稚气而独具内涵的语言。大女儿阿宝看不起小妹妹软软，“吃东西时，把不好吃的东西留着给软软吃；讲故事时，把不幸的角色派给软软当。向母亲有所要求而不得允许的时候，你就高声地问：‘当错软软吗？当错软软吗？’你的意思以为∶软软这个人要不得，其要求可以不允许；而阿宝是个重要不过的人，其要求岂有不允许之理？今所以不允许者，大概是当错了软软的原故。所以每次高声地提醒你母亲，务要她证明阿宝正身，允许一切要求而后己。”

　　丰子恺能设身处地做了儿童去感受他们的心理：“我看见她在水门汀上骑竹马。她对我一笑，我分明看出这是叫我一同去骑竹马的意思。我立刻回她一笑，表示我极愿意，就从母亲的怀里走下来，和她一同骑竹马了。稚拙的言辞点出的正是两个小孩初见面时的心意相通，真实地展现出了孩子的情态和心理。而这种设身处地也使丰子恺体味到了儿童在成人世界里生存的尴尬与不便。漫画《设身处地做了儿童》描画出的就是这样一种困境，体现了成人世界对儿童的忽视，这种忽视造成了儿童在家庭中的实境和精神上的痛苦。丰子恺非常同情孩子的处境，为孩子在成人礼仪道德驯化下的循规蹈矩、谦然有礼而扼腕叹息，这无意中宣扬了卢梭的“我们要让孩子们享受天赋的自由”“大自然希望儿童在成人以前就要像儿童的样子”的观点。

　　（二）歌赞绝假纯真之童心，优游于儿童世界的闲适与自在

　　他盛赞儿童是“身心全部公开的真人”，是“出肝肺相示的人”，他们有着“天地间最健全的心眼”，“天赋的健全的身手和真朴活跃的元气”，认为只有孩子们的生活才是纯洁无暇，值得憧憬的，“世间的人群结合，永没有像你们样的彻底地真实而纯洁。”《给我的孩子们》《儿女》《从孩子得到的启示》等散文作品，绘就了《花生米不满足》《穿了爸爸的衣服》《瞻瞻底车》《阿宝两只脚，凳子四只脚》等漫画作品，直接表白了丰子恺对儿童纯净天性的推崇和膜拜。儿女的天真、无邪与自然使丰子恺不由自主地发出了这样的感慨：“这是何等可佩服的真率，自然，与热情！大人间的所谓‘沉默’‘含蓄’‘深刻’的美德，比起你来，全是不自然的，病的，伪的！因此，丰子恺真诚地欣赏玩味着儿童天真稚拙的言行和生活，以饱蘸舔犊之情的笔书写着儿童生活的恬淡和率真，甚至欣然地描述着被围在一群儿女中间的闲适生活。更值得关注的是，深富童心的丰子恺不仅优游在了儿女的世界里，与他们同喜共悲，做着共同的游戏，还为他们构筑了童话《明心国》，以表达自己对儿童的崇拜与对儿童世界的憧憬。在丰子恺的心目中，儿童有着与艺术、神明、星辰同等的地位，并认为童心的境界是人世间的纯正、和平和幸福的境界。

　　（三） 对失去童真的哀叹

　　但是，绝假纯真之童心也要被人世间的礼仪、教条所规范，因此对失去童真的哀叹构成了丰子恺童年崇拜的第三个内容。他看到：“成人的世界，因为受实际生活和世间的习惯的限制，所以非常狭小苦闷。孩子们的世界不受这种限制，因此非常广大自由”。孩子们每天自动地去做火车汽车，办酒，请菩萨，唱歌，堆六面画，创造着生活，而大人们一边呼号着“归自然”“生活的艺术化”，一边却陷在枯坐默想，敷衍应酬的病残生活里。跟孩子相比，成人的世界里有太多不可超越的大自然的定理和不可破犯的人为的规律，成人的真的心眼早wwwdylwnet 第一论文网 已被世智尘劳所蒙蔽，成了可怜的残废者。因此丰子恺认为孩子的长大是一种悲哀。在丰子恺的内心深处，他拒绝孩子的成长，痛惜孩子的长大，他希望孩子们就如那永不长大的彼得·潘，永不走出黄金时代。丰子恺所常常臆想的理想的人生是：“小孩子长到十岁左右无病地自己死去，岂不完成了极有意义与价值的一生呢？”

　　由此，在儿童的发现的社会背景中，在对童心的推崇成为时代标识的氛围下，丰子恺表达着对儿童世界的赞美和倾慕。他设身处地地想儿童所想，感儿童所感，热爱率真、坦诚、无私的将喜怒哀乐形之于色的儿童；他崇尚儿童的天真，推崇他们的游戏，并将他们对物的关怀，对个性的毫无顾忌的挥洒，对成人的模仿游戏等等内容都摄入了自己的创作视域之中，以妙趣横生的画面展现于眼前，以素淡隽永的文字记载着儿童的日常琐事，而且丰子恺是用欣赏的、玩味的眼光审视着孩子们的游戏生活，真诚地赞叹着孩子的天真稚朴的。也正是这种以童心为崇拜对象的儿童观，显然使丰子恺在二三十年代的动荡的中国社会里找到了寄托心灵的精神家园，但他以心理上的亲和来体察童心的艺术特性，更是对儿童崇拜观念的张扬，是儿童发现的延续性成果。