吴昌硕(1844年8月1日—1927年11月29日)，初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、缶道人、石尊者等。

后世影响

吴昌硕，一位中国画坛上颇具影响力的大师。在传统文化融合、会通的大背景下，吴昌硕也受到影响，他的最大特点和优点也就是通融和超越。虽然时代对于他一生有巨大的推动力，但他自身的刻苦努力也是他成功的重要原因。吴昌硕与传统文人画家不同，兼诗、书、画、印四绝于一身，能博采众长，兼收并蓄，将四绝融会贯通，特别是他以金石入印，入书，入画，以最传统的艺术因素和审美理想塑造了崭新的艺术风格和风气。吴昌硕不仅实现了让绘画体现野逸与高古之气，还把中国画推进到一个新的境界，对现代中国绘画界产生了极其深远的影响。

吴昌硕最擅长写意花卉，受徐渭和八大山人影响最大，由于他书法、篆刻功底深厚，他把书法、篆刻的行笔、运刀及章法、体势融入绘画，形成了富有金石味的独特画风。吴昌硕作画用“草篆书”以书法入画;线条功力异常深厚。虽然从状物绘形的角度看其线条的质感似乎不够丰富、切实，但恰恰是舍弃了形的羁绊，吴昌硕的绘画才步入了“意”的厅堂，从而形成了影响近现代中国画坛的直抒胸襟，酣畅淋漓的“大写意”表现形式。

作为海派绘画的创立者，他的艺术对于中国近现代绘画的发展产生了巨大而深远的影响。20世纪以来，许多杰出的画家如：齐白石、王震、赵子云、陈师、陈半丁、陈师曾、朱屺瞻、刘海粟、钱瘦铁、潘天寿、吴茀之、王个簃、诸乐三等都受到吴昌硕艺术的影响与启示，他们是研究吴昌硕艺术具有代表性的实践者，在对吴昌硕艺术的学习、传承与研究中，也对于阐释，承袭与引领近中国现代花鸟画的发展历程具有了相当重要的价值与作用。其中，王个簃是吴昌硕门生中的佼佼者。他穷极毕生精力，全面继承吴昌硕艺术，在诗、书、画、印领域造诣卓著。

吴昌硕在日本称之为印圣，与书圣王羲之、画圣吴道子、草圣张芝齐名。

史籍记载

《吴昌硕墓志铭》(国学大师陈三立作)

《吴昌硕年谱》

亲属成员

曾祖：芳南，国子监生;

祖：渊，举人，官海盐教渝;

父：辛甲，举人，截取知县;

夫人：章恭人，死寇难。续娶施恭人，精勤慈俭，能佐先生成其志。继配夫人施氏;

子女：育、涵、迈、女一。育殇。涵出为从父后，能记得印与绘事，迈及妇、女并工篆隶，互传先生一艺以自名;

孙子：长邺、瑶华。

人物轶事

爱梅也爱狗肉

劳家是塘栖旺族，劳少麟民国初期曾担任国务院佥事，后告老还乡，回到塘栖。听说镇上一些旺族汪家、姚家、吴家、陆家等与吴昌硕先生多有往来，且有不少大师的书画墨宝，便也托人向吴求字求画，哪知大师一听劳的官场头衔，偏偏托词不给，急得他四处探听先生的脾性嗜好，动起脑筋。

这年冬末，雪后初晴，吴昌硕先生又像往年一样，到超山踏雪寻梅。行至超山脚下，见路旁梅林之中有一新搭的草舍，颇为雅致，而且，寒风中除了飘来浓郁的花香外，还别有一股诱人的香味，便不觉停了脚步。这时，只见草舍里踱出一位老者，与吴点头通姓后，随即邀他入内小坐。先生见他举止有礼，谈吐不俗，便进去闲谈。不一会，那老者说是正巧备有野味，不妨喝上一杯。结果端上来的虽不是什么野味，却是先生最爱吃的狗肉。于是乎，两人边饮边吃边谈，很是投机。

两年后劳少麟做寿，前来祝贺的亲友们发现，厅堂上已经挂出不少吴昌硕的字画佳作。

感悟亲情

吴昌硕初配夫人姓章，新婚不久即于兵乱中死于饥病，后于29岁时续聘菱湖施氏夫人。育有子女六人。吴昌硕早年生活饱经忧患，17岁时因兵乱随父出逃，甚至有过几乎饿死的苦痛经历。这一段流离失所的生活，使吴昌硕失去了不少骨肉至亲，这使他更懂得家人亲情的可贵，所以吴昌硕成家后的家庭生活是温馨而和睦的。“无情未必真豪杰，怜子如何不丈夫。”这位以画风豪迈凌厉著称的艺术巨匠，在面对子女时，却表现出更多的深情和温厚。

智讽哈同

民国初年，一天，上海著名的房地产商哈同过生日，想请吴昌硕代画一张三尺立幅的画，用以烘托生日气氛。不料，吴昌硕早就听说哈同最早是靠贩鸦片起家的，况且，他平素最憎恶这帮横行十里洋场的人。于是吴昌硕决定不画。

当时，哈同是英、法两租界工部局的董事，他深知像吴昌硕这样的人是值得拉拢的，于是，一方面诱以重金，另一方面又托当时在上海画界声望略逊于吴昌硕的吴杏芬、沙辅卿等人向吴说情。碍于同道情面，于是便磨墨提笔，画了一幅柏树图。画完尚未题款时，哈同就已经亲自来取画了。但当他看到柏树叶子画得比自然界的柏树大时，就问：“柏树叶子如此之大，这里是否有什么含义”吴昌硕说：“正看这是一幅怪柏，但不妨倒过来看看。”哈同依言倒过来看后说：“是一幅葡萄。”此时吴昌硕正色慨然说：“我就是这个意思。”哈同不解地问：“为何要倒画呢”这时，吴昌硕忍不住笑了，说：“我是按照你们办事的逻辑画的，你们喜欢颠倒，把黑说成白，把好说成坏，当然我给你的画也只好颠倒挂了。”一听此话，哈同哈哈大笑，忙说说得好，但心里却是十分恼怒的。

铜像戏题

吴昌硕是杭州西泠印社第一任社长。日本雕塑家朝仓文夫酷爱吴昌硕的书画金石，民国九年(1920年)慕名来华，与吴昌硕结成忘年之交。回国后，朝仓文夫运用洗炼的手法，塑造了一尊吴昌硕的半身铜质胸像，并亲自将塑像送到杭州。吴昌硕观后，赞叹不已，并在铜像之后题字道：“非昌黎诗，咏木居士;非裴岑碑，呼石人子;铸吾以金，而吾非范蠡，敢问彼都之贤士大夫，用心何以。辛酉八月昌硕戏题年七十八。”字里行间流露出这位艺术大师的宽广胸怀。

后世纪念

吴昌硕纪念馆

吴昌硕纪念馆，1995年9月12日建成开馆。

坐落于上海浦东川沙镇附近华夏文化公园，占地6亩，按原上海山西北路吉庆里12号吴昌硕故居式样建造，为二层石库门建筑，辟有“艺术生平”、“作品陈列”、“卧室”、“画室”、“海上画派”5个厅室。建馆后，经常轮换陈列吴昌硕书画篆刻作品和有关生平活动史料，以及吴昌硕的艺术创作用品、生活用具等，为研究者提供了丰富的资料。还多次举办中、日、韩三国书画篆刻交流活动。

浙江吴昌硕故居

吴昌硕故居，地处浙江省湖州市安吉县鄣吴镇鄣吴村上街。故居是座四合院式的深宅大院，原有主楼、东、西侧厅、倒厅和“状元桥”、半月池等建筑，总占地约2500平米。吴昌硕在此度过了二十二个春秋。

吴昌硕墓

吴昌硕墓，位于杭州市余杭区超山大明堂外西侧200米山坡上，1989年被列为省级文物保护单位。墓高2米、直径3米。墓碑刻“安吉吴昌硕先生墓”八字。高14米，宽065米。系诸乐三补书。墓右前侧亭内立墓表一通，记述其生平事迹。，墓台下左前方塑吴昌硕全身立像一躯。

全集出版

2017年11月24日，纪念吴昌硕逝世90周年暨《吴昌硕全集》首发式在浙江安吉举行，国内书画艺术界、艺术评论界、书画学术界专家汇聚于此举行学术研讨会，对《吴昌硕全集》的出版价值和意义等多方面内容进行了深入研讨。吴昌硕先生后裔代表吴超致辞并向安吉县人民 捐赠四方吴昌硕先生的印章及赖少其书法等。

著名书法家的故事如下：

1、王羲之

传说当时的皇帝要到北郊去祭祀，让王羲之把祝词写在一块木板上，再派工人雕刻。刻字者把木板削了一层又一层，发现王羲之的书法墨迹一直印到木板里面去了。他削进三分深度才见底，木工惊叹王羲之的笔力雄劲，书法技艺炉火纯青，笔锋力度竟能入木三分。“入木三分”就是从这个故事中得出来的。

2、王献之

王徽之和王献之都病得很重，王献之先去世。一天王徽之问侍候的人说：“为什么一点也没有听到子敬的音讯？这是已经去世了。”说话时一点也不悲伤。于是就要车前去奔丧，一点也没有哭。

王献之平时喜欢弹琴，王徽之便一直进去坐在灵座上，拿过王献之的琴来弹，琴弦怎么也调不好，就把琴扔到地上说：“子敬，子敬，人和琴都不在了。”说完就悲痛得昏了过去，很久才醒过来。过了一个多月他也去世了。

3、颜真卿

颜真卿巡查河东时，上书唐玄宗李隆基，弹劾朔方县令郑延祚在母亲死后三十年还未将其下葬，李隆基诏令终身不录用郑延祚。听闻此事的人都感到害怕。

4、米芾

北宋绍圣四年，米芾出任江苏安东县（今涟水县）知县，主政两年，多有惠政。期满离任时，乡绅百姓略备薄礼为他送行以示感念，米芾一一婉拒，并再三叮嘱家人：“凡公之物，不论贵贱，一律留下，不得带走”，还亲自逐一检点行李，生怕家人暗自夹带。

米芾发现自己常用的一支毛笔上沾有公家的墨汁，便让家人把砚台、毛笔洗干净后，方离开县衙。米芾临池洗墨，不带走安东的一点点墨汁，清清白白上路，一时传为佳话。后人为了纪念他，把他洗墨的水池取名为“米公洗墨池”并立碑记之。

5、吴昌硕

吴昌硕初配夫人姓章，新婚不久即于兵乱中死于饥病，后于29岁时续聘菱湖施氏夫人。育有子女六人。吴昌硕早年生活饱经忧患，17岁时因兵乱随父出逃，甚至有过几乎饿死的苦痛经历。这一段流离失所的生活，使吴昌硕失去了不少骨肉至亲，这使他更懂得家人亲情的可贵，所以吴昌硕成家后的家庭生活是温馨而和睦的。

吴昌硕（1844－1927）

近代篆刻家、书画家。初名俊、俊卿，字昌硕、仓石，别号缶庐、苦铁（七十岁后以字行），浙江安吉人。清末，曾任江苏安东（今涟水县）知县，后寓居上海。精研金石，善摹石鼓文，兼有书、诗、画、印四绝。三十四岁始学画，初问道于任颐，因受恽寿平、朱耷、石涛、陈洪绶、赵之谦诸家写意画影响，博取众长，熔金石书画于一炉，色酣墨饱，雄健古拙，自创新貌，开吴派艺术之先，其艺术风貌在我国和日本均有较大影响。其诗初尚王维、杜甫，后法唐宋诸家。诗作清新淳朴，意境深远，直抒性情，独具面目。书法初师颜真卿，后法钟繇、王羲之，得力于石鼓文，笔力遒劲，朴茂雄健，气势磅礴，自成一家。篆刻钝刀直入，苍劲雄浑，逋峭古拙，于浙、皖诸家外自开门径。所治印章朱文静穆渊雅，白文奔放古朴，1913年被公推为西泠印社首任社长。秦汉玺印、封泥及陶瓦文字入印，雄浑苍老，创为一派。篆刻作品有《缶庐印存》等。又工书法，擅写"石鼓文"，

尚学书画清道光204年，1844年8月1日生于浙江省孝丰县谈吴村，一个读书，人家幼时随附读书后就学于邻村诗书，十余岁喜欢刻印章，欺负家里指点初入门径城建封十年1860年北平军与清军战于全家避难与荒山野谷中，弟妹先后死于饥荒，后与家人失散，替人做短工，打杂度日，先后在湖北，安徽等流流亡数年，同志，四年186965年中中秀才四年，海上鲜被名家于周贤合作为吴昌硕绘画像，统治八年1869年赴杭州就学于话经精舍从名儒俞樾习小学及辞章编成（朴巢印存）

吴昌硕（清末画家）百科吴长硕（节，生于或者名字，原名任君，字长硕，别名任庐、苦铁、老、馀道人等，浙江湖州安吉人。晚清民国，著名国画家、书法家、篆刻家，“后海派”代表，杭州西音印社首任主席，与任伯年、蒲华、虚谷合称“清末海派四大家”。他集“诗、书、画、印”为一体，融金石书画为一炉，被誉为“石鼓福书第一人”，“文人画的顶峰”。在绘画、书法和羊皮印画方面，都是一面旗帜，在诗词和金石书法方面也有很高的造车。绘画主题以花卉为主，也偶有山水。前期得到任颐的指导，后期采用赵之谦的画法，融合了徐渭、八大山人、石涛和扬州8怪的长处。兼用篆、隶、狂草笔意入画。色稠墨饱，雄健古拙，创新面貌。作品重整体，气势恢宏，倡导“奔放处不离法度，精微处照顾气魄”，富有金石气。要求用笔、墨水、敷彩、题款、欠印等的疏密轻重，配合得宜。。吴昌硕热心指导后进。齐白石、王一亭、潘天寿、陈半丁、王个、沙孟海等得到了他的指导。[1]吴昌硕的作品集有《吴昌硕作品集》、《苦铁碎金》、《久墨》、《萧山远墨》、《萧山远墨》等，诗集有《萧山远墨》等。吴昌硕的作品为什么说吴昌硕是一代画家？吴昌硕（）是近代杰出画家，书画兼备。他30岁后开始学画。据说向当时的大画家任伯年请教画作，任伯年让他先画了几笔以见其程度。画完之后，任伯年对此大为惊讶，说他将来的画作一定会有发展。果真，吴昌硕成为了现代绘画史上影响力深远的大画家。日本人赞誉吴昌硕，是“唐代以来第一人”，可见他的影响力。吴昌硕擅长写意花卉，受徐渭和“八大山人”的影响最大。因为他的书法篆刻功底深厚，他把书法、篆刻的行笔、运刀、条理、身体融进了画中，形成了富有金石味的独特画风。他自己说：“我一生的好处在于用作品的方法作画。”他的独特的画风让他成为开创现代画风的画家，对后人产生了很大的影响。