豫剧发源于河南开封，是我国五大剧种之一。豫剧以唱腔铿锵大气、抑扬有度、行腔酣畅、吐字清晰、韵味醇美、生动活泼、有血有肉、善于表达人物内心情感著称，凭借其高度的艺术性而广受各界人士欢迎。

首先我们来说常派，顾名思义就是常香玉先生创立的豫剧常派。常派唱腔字正腔圆，运气酣畅，韵味淳厚，格调新颖，以声绘情、以情带声，多彩多姿，雅俗共赏，表演刚健清新、细腻大方，内涵深邃、性格鲜明，在人物内在刻画上，细致入微，一人一貌，栩栩如生。代表作有《花木兰》、《拷红》、《断桥》、《大祭桩》、《人欢马叫》、《红灯记》等。常派代表人物主要有汪荃珍，党玉倩，虎美玲，常小玉，小香玉等。

刘派也就是豫东刘派。这是由豫东红脸王刘忠河先生创立的刘派。刘忠河老师唱腔激昂高亢、强劲沧桑、自然流畅，尤其擅长在传统戏中饰演帝王形象，并因此被戏曲评论家赞誉为“一腔清音，半壁江山。被誉为豫剧马连良。民间也有“三天不吃馍，也要看刘忠河”的说法。刘派代表剧目主要有《打金枝》，《血溅乌纱》，《三打金枝》等。

豫剧流派有很多，如马派，李派，桑派等等。

河南豫剧也叫河南梆子，是河南危害最大的的意味着戏曲剧种，都是一亿山东人的流行歌曲。在河南省，小到多少岁的小孩，大到古稀老人，你需要不容易哼一两句河南豫剧，都不好意思说自己是山东人。大家在讨论河南豫剧派系时,仍以艺术大师本人的名称为标示，分成陈、常、崔、马、阎、桑和唐派。前六个全是花旦，

被称作河南豫剧六大名旦，代表人物和意味着曲目各自为——陈素真在《三上轿》扮演崔金定陈素真高手1994年3月29日过世。她居河南豫剧六大名旦居首，被称作“河南豫剧王后”，并创新河南豫剧界第一个派系“陈门（陈派）造型艺术“，很有可能受当初的推广标准限定，她在全国各地的名气不如常香玉和马金凤。经典作品有《宇宙锋》、《春秋配》、《三上轿》等。陈素真的徒弟许多，

在其中不缺河南豫剧界的专家级角色。包含自成一派的崔派创办人崔兰田，她1943年拜陈素真从师。刘派也就是豫东刘派。这是由豫东红脸王刘忠河老先生开创的刘派。刘忠河教师唱法慷慨激昂高昂、强悍苍桑、当然顺畅，特别是在善于在传统戏中扮演君王品牌形象，并因而被中国戏曲点评家称赞为“一腔清声，江山半壁。被称作河南豫剧马连良。民俗也是有“三天不吃馍，也要看刘忠河”的观点。

刘派代表曲目关键有《打金枝》，《血溅乌纱》，《三打金枝》等。刘忠河:打金枝丶十五贯。唐喜成:三哭殿丶南阳关。也有洪先礼的刘墉下南京等。 豫西调:王善朴:朝阳沟丶人欢马叫。李树建:大登殿丶程婴救孤。也有郭建民丶杜启太的倔家公与犟媳妇等。 沙河调:刘发印(原南阳县豫剧团，已经逝世。)丶阎中强(黄鹤楼中演刘禅，刘发印演刘皇叔)等。河南豫剧还有很多并没有派系的名人:任宏恩的《倒霉大叔的婚事》丶孟祥礼的《香魂女》丶贾文龙的《山里的汉子》等。

常派常香玉，代表作《红娘》、《白蛇传》、《花木兰》等，常派传人有虎美玲、连德志等；

陈派陈素贞，代表作《宇宙锋》、《三上轿》、《鹿马记》等，陈派传人有关灵风、牛淑贤；

马派马金凤，代表作《穆桂英挂帅》、《花打朝》、《对花枪》等，马派传人有扬美荣、康霞等；

闫派闫立品，代表作《秦雪梅》、《蝴蝶杯》、《玉虎坠》等，闫派传人有赵晓梅、田敏等；

崔派崔兰田，代表作《桃花庵》、《三上轿》、《秦香莲》等，崔派传人有张宝英、郭惠兰等；

桑派桑振君，代表作《打金枝》、《桃花庵》、《对绣鞋》等，桑派传人有苗文华、宋凤丽等。

豫剧唐派是沙河调。

说起豫剧唐派，主要是指创始人唐喜成。其实唐喜成之前还有位唐玉成，唐玉成属于祥符调。

唐喜成（1924—1993年）是著名豫剧表演艺术家，因此要谈他对“唐派”艺术的传承与发展，就必须先谈其师对“开山”的贡献，才能脉络分明地解析“青出于蓝、而胜于蓝”之大道。因为唐喜成是“唐派”声腔艺术的创始者，属于促成豫剧生行振兴、繁盛的“根蘖文化”之列，故研究河南梆子音乐史、声腔史者必须面对。

唐喜成原来是唱坤角的，青春期(13岁)倒嗓子，就喊出了一个漂亮的“二道嗓”,也称“假嗓”。当时演员唱戏多数是为了糊口，没有了嗓子就没有了饭吃。唐喜成每天天不亮就起床吊嗓子，不知不觉就练成了高亢、亮丽、宽厚，充满阳刚之气的须生假嗓。他的代表作主要有《南阳关》、《三哭殿》、《洛阳令》、《十五贯》、《辕门斩子》、《血溅乌纱》等几部。

唐喜成最得力的大弟子贾廷聚，并公认其为当今“唐派”声腔师扉的掌门人。除贾廷聚外，还曾相继收下了杨志礼、张富成、叶华、颜永江、孙培龙、周建谊、索景池、任家坡、赵怀信、郭来喜、袁国营、王东保、张保国、韩秀峰、李安祥、王兆林等20多位唐派传人，此外还有李秀花、李素琴、尚艳红、陈霞4位女弟子。而90年代初至今，投向贾廷聚、杨志礼等的“唐派”再传弟子已近150人，仅廷聚老师正式收录的弟子以郭成志为代表，等119人。可以说是唐派艺术发展的巅峰。

　　豫剧的代表人物有常香玉、陈素真、崔兰田、马金凤、阎立品、桑振君等“豫剧六大名旦”，代表六大风格旦角流派，旦角流派还有台湾“豫剧皇后”张岫云创立的张派，宋桂玲的宋派，王秀兰的王派，安金凤的安派等旦角流派，小生赵义庭、王素君、王希玲，代表三大风格小生流派，须生唐玉成、唐喜成、刘忠河和刘新民、李树建，代表五大风格须生流派，黑脸李斯忠，李派，丑角牛得草，牛派也很有特色。建国后的现代戏创作又涌现出高洁、马琳、魏云、王善朴、柳兰芳等“豫剧五大主演”。活跃在当今国内豫剧舞台上的“豫剧十大名旦”：张宝英（河南）、王清芬（ 河南）、虎美玲（河南）、牛淑贤（河北）、李喜华（湖北）、菅爱梅（河南）、朱巧云（河南）、李金枝（河南）、陈淑敏（河南）、马 莉（河南）、胡小凤（河北）、章兰（山东）等。汤玉英、王清芬、牛淑贤、虎美玲、胡小凤、李金枝、李喜华、谷秀荣、陈淑敏、小香玉、李树建、章兰（二度梅） 、朱巧云、周桦、王红丽（二度梅）、张春玲、朱桂芹、颜永江、金不换、苗文华 、汪荃珍、贾文龙、李新花、杨红霞、王惠、刘晓燕、田敏、陈新琴、徐俊霞、郭英丽（等豫剧表演艺术家先后摘取中国戏剧“梅花奖”。　

传统剧目　　豫剧的传统剧目有1000多个，其中很大一部分取材于历史小说和演义。如封神戏、三国戏、瓦岗戏、包公戏、杨家将戏和岳家将戏，还有很大一部分描写婚姻、爱情、伦理道德的戏。中华人民共和国成立之后，出现了不少描写现实生活的现代戏和新编历史剧，使豫剧事业又有了新发展。如《朝阳沟》、《小二黑结婚》、《人欢马叫》、《倒霉大叔的婚事》、《试夫》、《苹果，红了》。　据1956年统计，传统剧目有647个。　　比较有代表性的是《对花枪》、《三上轿》、《地塘板》、《提寇》、《铡美案》、《十二寡妇征西》等。 1949年以来，整理、改编的传统戏有《红娘》、《花木兰》、《穆桂英挂帅》、《破洪州》、《唐知县审诰命》等；创作改编的现代戏有《朝阳沟》、《刘胡兰》、《李双双》、《人欢马叫》，移植演出的《小二黑结婚》、《罗汉钱》、《祥林嫂》、《五姑娘》、《红色娘子军》等许多剧目。等。其中《花木兰》、《穆桂英挂帅》、《唐知县审诰命》（《七品芝麻官》）、《秦香莲》（《包青天》）、《朝阳沟》、《人欢马叫》等均摄制成影片。豫剧流派大全行当代表剧目常香玉常派青衣、花旦《红娘》、《白蛇传》、《花木兰》等陈素真陈派青衣、花旦《洛阳桥》、《女贞花》、《春秋配》等崔兰田崔派青衣、花旦《桃花庵》、《三上轿》、《秦香莲》等马金凤马派帅旦、老旦《穆桂英挂帅》、《花打朝》、《花枪缘》阎立品阎派闺门旦、刀马旦《秦雪梅》、《游龟山》、《西厢记》等桑振君桑派青衣、花旦《白莲花》、《桃花庵》、《对绣鞋》等张岫云张派花旦、老旦《杨金花夺印》《平辽东》、《阴阳河》等宋桂玲宋派花旦《抬花轿》、《八件衣》、《蝴蝶杯》等王秀兰王派花旦、青衣《王金豆借粮》、《风雪配》安金凤安派青衣《白莲花》、《铡美案》、《斩岳云》等唐玉成唐派红脸《反徐州》、《杨河堂》、《闯幽州》等唐喜成唐派红脸《洛阳令》、《三哭殿》、《辕门斩子》等李斯忠李派黑脸《下陈州》、《司马矛告状》等吴心平吴派黑脸《岳飞》、《包青天》、《屈原》等牛得草牛派官丑《十八扯》、《七品芝麻官》、《卷席筒》高兴旺高派文丑《卷席筒》、《推磨》、《喝面叶》等王素君王派小生《必正与妙常》、《小二姐做梦》等王敬先王派刀马旦《梁红玉》、《涤耻血》、《三拂袖》等赵义庭赵派小生《南阳关》、《八郎探母》、《贩马记》等刘法印刘派武生《黄鹤楼》、《提寇》、《八大锤》等王希玲王派小生《风流才子》、《情断状元楼》等刘忠河刘派红脸《打金枝》、《三打金枝》、《血溅乌纱》

　　豫剧流派最早划分为豫东调和豫西调。后来有河南省原文化局副局长冯纪汉提出划分四个流派的问题，即又加上了祥符调和沙河调。1962年河南省举行老艺人汇演，经原河南省豫剧院艺术室整理，将四大流派的唱腔汇编成集，共分为四部，以后在社会上就传开了豫剧的四大流派。

　　“豫东调”即指郑州以东，以商丘为中心的部分地区。它的唱腔比较高昂、活泼，曲调比较华丽。常用音域为bE调的“5-----5（高音）”落音多在“5”上，也成为“上五音”。调式为七声徵调式，音阶排列为：5 6 7 1 2 3 4 (#4) 5。豫东调的早期板胡是用五度定弦法（里弦“6”，外弦“3”）伴奏，从上例来看伴奏旋律有其自己的特点，唱腔有着浓厚的豫东调风味，下韵均落在“5”上，从调式来看是典型的“5”调式。但豫东调的板胡目前已经不用五度定弦了，变成了四度（里弦"3",外弦“6”），伴奏旋律也相应的有了变化，这也是豫东调伴奏上的一个进步。

　　演唱豫东调得比较有名望的艺人有唐玉成、李斯忠、马金凤等。

　　“豫西调”指郑州以西，以洛阳为中心的“西府调”。曲调较为低平，常用音域为D调或bE的“1------1（高音）”。落音多在“1”上，也称为“下五音”。调式为七声宫调式，音阶排列为“12345671”。演唱豫西调比较有名的艺人有周海水、常香玉、崔蓝田、王二顺等。

　　“祥符调”指以开封为中心的比较流行的唱法。从调式上分析和豫东调相同（“5”调式）。所不同之处在于祥符调的唱腔比豫东调唱腔细腻些，相比之下豫东调唱腔有些粗狂，这恐怕也是由于豫东人喜欢“红脸”的唱腔，崇拜“红脸”艺人的原因吧。

　　再者，祥符调唱腔多用些衬字、花腔，在旋律中常出现：5 6  2 7 | 6   5 | 5 6   2 4 | 5  -  || 或 ： 5  2 4 | 5  - | 这些也可以说明祥符调与豫东调比较有差异的地方。

　　“沙河调”指许昌以南鄢陵、扶沟一带而言。它的调式与豫东调相同，兼有豫东调、祥符调的特点，所不同之处在于它的伴奏过门有其独特的风格，但是这种风格局限性较大，已逐渐淡化了。尤其是豫东调、豫西调混合唱法流行于世后，沙河调的伴奏方法的特点就不太明显了。

众所周知，我国民族文化历史中有无数的珍宝，其中古典戏剧就是我国民族文化中重要的组成部分，我国古典戏剧包括戏曲和话剧，其中戏曲经过历史的发展逐步形成了京剧、越剧、 豫剧、评剧、黄梅戏等传统戏曲剧种，在戏曲百花园中争奇斗艳。其中豫剧除了在河南省以外，湖北、山东、江苏、四川等各省市都有豫剧团，因此被称为中国第一大地方剧团。河南豫剧分为豫东调以及豫西调两个主要流派，其代表人物有常香玉、张小元、刘忠河等演员，代表作品有穆桂英挂帅、三打金枝等剧目。

首先，河南豫剧是我国著名的传统戏剧剧种。河南豫剧又被称为河南梆子，其起源最早可追溯到明朝中后期，在当时河南当地盛行的民歌、小调基础上，吸收了秦腔、北曲弦索等艺术后慢慢发展而成的。后来到了清朝时期，河南开始盛行梆子戏，这也是豫剧的前身，随后在此基础上继承和发展，慢慢地就变成了如今的河南豫剧。豫剧以旦角为主，唱腔抑扬有度、铿锵有力，大气磅礴，具有极大的情感力度，能够更好地表达人物的内心情感，因此深受各界人士的喜爱。而在豫剧形成的过程中，由于各地的方言不同，因此流传和发展的过程中就形成了各具区域特色的多路流派，比如祥符调、豫东调、豫西调、西府调以及沙河调，但主要流派可以分为豫东和豫西两个流派。

然后，豫东调以及豫西调是豫剧两个主要流派，其各自的代表人物以及作品非常多。关于豫剧的流派说法不一，但总的来说豫剧流派是以地区来划分的，其中主要流派分别是豫西调和豫东调。豫西调指的是以洛阳为中心的豫剧强调，这种强调受到山东梆子的影响，因此在唱腔方面声音低沉，字字入耳，音乐深沉悲壮，适合叙述。代表人物有早期的张宝、张小元、张福仙等名旦，后来又有常香玉、苏兰芬、汤兰香等为代表的十八兰等，代表作有花木兰、红灯记、穆桂英挂帅等等。豫东调是以商丘为中心的豫剧腔调，豫东调又称为东路梆子，是祥符调传到豫东地区之后形成的一个流派，其唱腔咬字较重，男声粗狂激昂，女声明快俏丽，其代表人物有早期的蒋扎子、李金贵、陈斗、王润枝、张建才等，以及后来的黄金玉、刘忠河等等，代表作品有三打金枝、血溅乌纱等等。

最后，豫剧流派是一定时期内的艺术现象的表现，因此随着历史的发展而顺应历史长流而不断变化。

豫剧的代表人物有陈素真、常香玉、崔兰田、马金凤、阎立品、桑振君“豫剧六大名旦”，代表六大风格旦角流派，旦角流派还有台湾“豫剧皇后”张岫云创立的张派，宋桂玲的宋派，王秀兰的王派，安金凤的安派等旦角流派，小生赵义庭、王素君、王希玲，代表三大风格小生流派，须生唐玉成、唐喜成、刘忠河和刘新民、李树建，代表五大风格须生流派，黑脸李斯忠，李派，丑角牛得草，牛派也很有特色。建国后的现代戏创作又涌现出高洁、马琳、魏云、王善朴、柳兰芳等“豫剧五大主演”。活跃在当今国内豫剧舞台上的“豫剧十大名旦”：张宝英（河南）、王清芬（河南）、虎美玲（河南）、牛淑贤（河北）、李喜华（湖北）、菅爱梅（河南）、朱巧云（河南）、李金枝（河南）、陈淑敏（河南）、马莉（河南）、胡小凤（河北）、章兰（山东）等。汤玉英、王清芬、牛淑贤、虎美玲、胡小凤、李金枝、李喜华、谷秀荣、陈淑敏、小香玉、李树建、章兰（二度梅） 、朱巧云、周桦、王红丽（二度梅）、张春玲、朱桂芹、颜永江、金不换、苗文华 、汪荃珍、贾文龙、李新花、杨红霞、王惠、刘晓燕、田敏、陈新琴、徐俊霞、郭英丽等豫剧表演艺术家先后摘取中国戏剧“梅花奖”。