顶级专家相信这幅画是莎士比亚本人伟大的英国文艺复兴时期剧作家诗人莎士比亚（W莎士比亚的英雄，15641616年），公元1564年4月23日生于英格兰沃里克郡斯特拉特福文艺复兴时期人文主义文学大师，代表四大悲剧“哈姆雷特“（英文：”哈姆雷特“），”奥赛罗“（英语：”奥赛罗“），”李尔王“（英文：”李尔王“），”麦克白“（英语：”麦克白“）。四大喜剧“第十二夜”，“仲夏夜之梦，”“威尼斯商人”，“无事生非”很多“无”的（人教版教材叫做“幸福”）的历史话剧“亨利四，”“亨利五世”，“”合理理查德II “等。还写了154首十四行诗，三或四首诗。他是“英国戏剧之父”，本·琼森称他为“时代的灵魂”，马克思称他为“人类最伟大的天才之一”。被称为“人类文学奥林匹斯山上的宙斯”。虽然莎士比亚仅以英文写作，但他是一个世界著名的作家。他的大部分作品已被翻译成多国语言，在许多国家上演他的戏剧。 1616年5月3日（儒略历4月23日）去世。 [编辑本段] 1564沃里克郡一个富裕的家庭中央斯特拉特福公民莎士比亚诞生地英国文艺复兴时期伟大的剧作家和诗人威廉·莎士比亚出生在英国的生活。他的父亲约翰·莎士比亚是羊毛，皮革和粮食经营菜市场，1565任刘振民政工师，三年后当选市长的业务。他的童年是在当地的主要教授拉丁文的“文学流派”的写作和较丰富的知识学习和掌握的基本技能，但他的父亲破产，无法毕业，开始独自生活的道路上。他曾作为一个屠夫的学徒，曾任教农村学校在这本书中，还担任过多种其他职业，这使他成长了不少社会经验。历史学家乔治·斯蒂文森说，他们的后代从这些数据中大致勾勒出莎士比亚的生活轨迹：20岁到伦敦的文字，第一次在剧院当马夫。杂役，后者走进影院，做了演员。董事。编剧，并成为剧院股东;1588年前开始写作，第一部戏前三年适应，很快就开始独立创作。牛津，剑桥背景的戏剧界，“大学才子”谁占主导地位，一次一个著名的剧作家写文章轻蔑的口气嘲笑莎士比亚这样一个“粗俗的平民”，“暴发户乌鸦”敢于相同的“高尚的天才”评估！不过莎士比亚，但后来赢了，其中大专以上组织，包括了广大观众的支持与厚爱，学生业余戏剧学校工作有一些莎士比亚的戏剧，如“哈姆雷特”，“错误的喜剧。” 1597年返回家乡购置房产，度过了生命最后的日子。虽然他收到了良好的基础教育，但没去上大学。 1582年，18岁，一个35岁以前引用莎士比亚的戏剧，称赞他的喜剧，悲剧是“例外”，经典剧集和古代诗人说。但他没有发表生前他的戏剧。主编写莎士比亚骚桑普顿的成功赢得了主的祝福，成为他的保护。莎士比亚曾经在20世纪90年代初，他写了长诗“维纳斯和阿多尼斯”，“鲁克丽丝受辱记”献给主，主撰写了大量的十四行诗。与主的关系，莎士比亚的贵族文化龙，高社会使他有机会去观察和了解，扩大了他的生活视野，为他日后的创作提供了丰富的来源。从1594年起，他是属于王宫大臣的庇护，称为“张伯伦影院剧场。”在1596年，他是在他父亲的名字适用于“绅士”称号和所有权的纹章，有相当大的房地产购买三倍。 1603年，詹姆斯一世的宝座，他的剧团改称“国王崇拜剧场”，他和团体的演员被任命为帝国服务员，所以除了到正规的巡演剧团，但也经常在法庭进行，莎士比亚创造的剧本，然后杰出的社会。莎士比亚在伦敦住了20年，并在此期间与他的妻子仍一直呆在斯特拉特福。他退休时，接近一年的命运回报拉福里斯特（1612左右）。 1616年4月23日莎士比亚在他的52岁生日前后不幸去世，被安葬在圣三一教堂。去世后留下遗嘱。他的肖像画说是更可靠的教会半身像和Droeshout的肖像，手稿，有6份签名和“托马斯·莫尔爵士”在剧中三个手稿。 1623年，演员·H·康代尔海明和他的戏剧在对开印刷，纳入36玩（其中20个是第一次印刷），被称为“第一对开本”。从1772年开始，这是莎士比亚的作者不断提出问题，并试图证明作者是培根，C·马洛，勒特兰伯爵，牛津伯爵，德比伯爵，等等，但他们都缺乏证据。

莎士比亚是著名的同性恋者，他的十四行诗给他所有的同性恋情人，据英国媒体报道，最近一位英国收藏家重申家庭藏油画人的身份，原来的名字，这个迷人的“女人”是没有莎翁传说中的同性恋情侣 - 亨利三世，南安普敦里奥谢思利伯爵以外。

发现画“惊艳”画科布家族家藏十分丰富，继承了整个艺术收藏亚历克斯科布在接受记者采访时说，他一直以为从小保姆诺顿女士命名，因为在后面的画赫然写着诺顿夫人的话。但是，几年前，一个偶然来访的艺术收藏家告诉科布，他认为保姆不是女人，但把假扮女性的男同事。备注一语惊醒梦中人，科布开始重新审视其真实身份，直到今年年初终于揭开谜底。画的历史可以追溯到16世纪后期，画中的南安普顿伯爵涂脂抹粉，擦口红的嘴唇上，左耳还戴着精致的耳环，宽松的手在他的胸毛，看上去一派女人风情。英国遗产当局“全国协会主办的”确认为真正的油画，这幅画完成于1590年至1593年，当莎士比亚生活在你家的三，南安普顿伯爵。尽管一代文豪莎士比亚与安妮·海瑟薇结婚，但他真实的性取向一直备受争议的文学评论家不断的话题。

南安普顿伯爵为同性恋的传说很长一段时间，他与莎士比亚的关系更是扑朔迷离。伯爵已受理莎士比亚占领他们的公寓，莎士比亚的著名的“十四行诗”是专门以一个漂亮的过人，“美国如果女人”的年轻人。 （学生以为：十四行诗从前面比一个十几尊敬的生育可以不被了解为解决男友的首都。）长时间的测试，根据许多历史学家，莎士比亚诗钦佩可能转向对玩女人的帅气男朋友。 [编辑本段]莎士比亚的作品大约在15901612年，超过20年写37剧（如与弗莱彻合写的“两贵亲”是38），但也有两次书面长诗“维纳斯和阿多尼斯”，“鲁克丽丝受辱头脑”和154首十四行诗。许多他的戏剧是根据历史记载，小说，民间传说和老戏等现有材料，反映了封建社会向资本主义社会过渡的历史现实，以促进新兴资产阶级的思想和理论对人性人道主义的角度的观点。因为一方面广泛借鉴古代戏剧，英国中世纪戏剧以及欧洲新兴的文化和艺术，一方面生活的深刻观察和了解社会，把握时代的脉搏，它使莎士比亚创造一个大量生动的人物形象，描绘了广阔的社会生活，多彩的画面，并使其与悲喜，诗意和想象融为一体，并结合统一矛盾的变化和丰富的精神生活理念和关键特色而著称。

一般来说，莎士比亚的戏剧创作可分为以下三个时期：

第一阶段（15901600），写历史剧，喜剧为主，有9个历史剧，10喜剧和两个悲剧部。

9上播放的历史，除了“约翰王”是写13世纪初英国历史外，其他8收敛的两个四步骤的内容：“亨利六世”上，中，下“查理三世” “查尔斯二世”，“亨利四世”（被称为最成功的历史剧），下一个和“亨利五世”这些历史剧概述年英国历史上数百动荡之间的正面和负面的形象，创造出了一系列国君，反映了莎士比亚反对封建割据，支持集中谴责暴政暴君需要开明君主自上而下的改革，建立和谐的社会关系，政治上和道义上的人文主义理想。

10喜剧“错误的喜剧”，“驯悍记”，“维洛那二绅士”，“无事生非”，“仲夏夜之梦”，“威尼斯商人”，“风流温莎的妻子“，”无事生非“，”皆大欢喜“，”第十二夜“主要是在爱情，友谊，婚姻为主题，主人公有一个人文主义者，更多的是一些年轻人和妇女的智慧和美德，通过他们争取自由，幸福，斗争，赞美进度，精彩的新鲜空气，而且还轻轻地揭露和嘲讽老破旧的和丑陋的东西，如禁欲主义自命不凡，清教徒的伪善和高利贷者谈笔等。莎士比亚的戏剧创作，这一时期的基本情绪是乐观的，明亮的，充满了人文主义理想，为了解决社会矛盾的信心，在此期间写的悲喜剧，“罗密欧与朱丽叶”，也充满了喜剧气氛。虽然英雄于殉情，但理想中的爱情战胜亡，换来了封建世仇的和解。然而，这一时期后来成熟的喜剧“威尼斯商人”的色彩，而且还与忧郁和悲剧因素，崇尚爱情，友谊和真诚的爱在同一时间，反映了基督教社会丛林中的阶级压迫，种族歧视歧视，说明作者已经认识到之间存在着理想与现实难以解决的冲突。

第二个时期（16011607）主要悲剧，写了三个罗马戏剧，悲剧和3个5“黑色喜剧”或“问题剧”。

罗马剧“尤利乌斯·凯撒”，“安东尼与克莉奥佩特拉”和“科里奥拉努斯”从普鲁塔克的“希腊罗马英雄传”历史剧。

四大悲剧“哈姆雷特”，“奥赛罗”，“李尔王”，“麦克白”和悲剧“雅典的泰门”标志的时代，生活的深入思考，努力打造了一批这样的悲剧英雄新的时代：他们从中世纪的禁锢和无知醒来曙光照耀现代化，有事业心，要制定或完善自己，但不能克服的局限性的时代和自己的，并最终在同一个充满敌意的环境和内在的力量不平等的斗争是不可避免的失败和牺牲。哈姆雷特报父仇，发现关闭榫“整个时代”，并决定采取“重组宇宙”的责任，结果是空杯的野心，无力回天。 “奥赛罗”诚实和真诚，但我相信人邪恶，怜悯谋杀自杀男子不要哭了，为追求完美反遭恶报。电源的“李尔王”给他带来了荣誉，骄傲，在本质上失去了自信，精神错乱，幻想点，让国家来证明自己不当国王的权利，同时做一个平凡的人可以做同样的或更大，从而站着一个痛苦的磨难。 “麦克白”，这是积极的方显英雄本色，善，美端，因为王位的诱惑和野心的驱使，沦为“从血腥到血腥”没有悔恨和罪人。这些人物的悲剧，深刻揭示了资本的原始积累时期已开始出现在各种社会丑恶现象和资产阶级的利己主义，人文主义理想和残酷的现实之间不可调和的矛盾的表现，具有高度的概括意义。

由于在这一时期戏剧增强深度和现实主义思想的深度，使“特洛伊罗斯与克瑞西达”，“结婚”和“针锋相对”和“喜剧”也揭示了黑暗的一面，笼罩着背信弃义，尔虞我诈邪恶的阴影，这就是所谓的“问题剧”或“黑色喜剧”。

第三个时期（16081613）倾向于妥协和幻想的悲喜剧或情景剧。

主要作品的是四个悲喜剧或情景剧“泰尔亲王里克·里斯，”辛白林“，”冬天的故事“，”暴风雨“。这些作品是写分离，团聚，诬陷平反。尽管仍然坚持人文主义理想，揭示了现实的黑暗，但矛盾的解决主要靠魔法，幻想，机会和偶然，宣扬宽恕，容忍，妥协，和解告终。

莎士比亚与弗莱彻合写的历史剧“亨利八世”和传奇剧“两贵亲”，这是近年来一些莎士比亚戏剧集收入。

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莎士比亚的创作背景

1590年至1600莎士比亚早期的创作，也被称为历史剧，喜剧时期。在此期间，莎士比亚的人文主义艺术风格逐渐形成。当时的英国伊丽莎白女王统治时期，皇家坚实的团结和经济繁荣的鼎盛时期。莎士比亚在现实中实现人文主义理想乐观鲜艳的色彩洋溢着自信的工作。在此期间，他写了历史剧，包括“理查三世”（1592），“亨利四世”（顶部和底部集）（1597年至1598年）和“亨利五世”（1599）等9。基本主题的脚本支持中央君主制，封建暴君和好评谴责开明君主。例如，“亨利四世”展现的是屏幕上的内乱，贵族们联合起来反叛国王，但叛乱最终被平息;王太子以前花天酒地，后来意识到错误，在镇压叛乱中战功。戏剧，实现高度的团结和艺术虚构的历史事实。字符中最生动的福斯塔夫，谁是自私，懒惰，胆小，尚未警觉，聪明，乐观，令人忍俊不禁。

组成的在此期间，包括诗意的喜剧“仲夏夜之梦”（1596），促进良好的惩恶的“威尼斯商人”（1597），反映人民的风俗习惯和生活“的风流娘儿们温莎“（1598），以促进无”（1599）和歌颂爱情和纯洁的爱情“无事生非探索人类的”第十二夜“（1600）等10个。这些脚本的基本主题是爱情，婚姻和友谊，具有强烈的抒情，莎士比亚的人文主义理想生活中的表现。与此同时，他还写了“罗密欧与朱丽叶”（1595）和其他悲剧，虽然有心酸的一面的作品，但其基本精神和喜剧在一起。莎士比亚还写了一首诗，“维纳斯和阿多尼斯”（1592年至1593年），“鲁克丽丝受辱头脑”（1593年至1594年）和154首十四行诗。

17世纪，女王伊丽莎白一世和詹姆斯一世的政权，英国的社会矛盾，社会丑恶现象日益暴露出来。在此期间，莎士比亚的成熟的思想和艺术，人文主义理想与社会现实的剧烈碰撞。他痛感理想难以实现，由创建初期的赞美人文主义理想进入社会的黑暗的揭露和批判。莎士比亚创造了第二个时期（1601至1607年），也被称为悲剧期间。他写道：“哈姆雷特”（1601），“奥赛罗”（1604），“李尔王”（1606），“麦克白”（1606）和“雅典的泰门”（1607）和其他著名悲剧。 “”奥赛罗“，”苔丝狄蒙娜，尽管贵族出身的父亲和社会的反对，与摩尔人的“奥赛罗”私下结婚，反对种族偏见的主题表现，不仅是因为他们的悲剧“奥赛罗”嫉妒，伊阿古为代表的强大的邪恶势力。 “奥赛罗”垂前的清醒，包含人类理性的胜利。 “李尔王”中的表演是一个四分五裂的社会，“李尔王”，因为他的任性付出生命的代价，但也给国家和人民带来了巨大灾难。从封建君主的绝对权威的英雄已经变成了一无所有，无家可归的老人，人物命运和性格变化很大，这在莎士比亚的最有特色的作品。 “麦克白”中的英雄，因为内部和外部的唆使野心成为野心家和暴君。在其悲剧意义在于，个人野心，自私可以摧毁否则不是邪恶的人物。总体而言，这些悲剧的封建贵族的腐朽衰败，滔天的利己主义，金钱，关系的罪恶和劳动人民的苦难，深入揭露;减少欢乐的风格，浪漫的气氛，抑郁，悲伤情绪增加，形象更饱满，更熟练语言。

1608年莎士比亚的创作后进入最后时段。这个时候，已经看到莎士比亚人文主义理想无法实现在现实世界中，开始写悲剧写情景剧，从黑暗的社会现实，写幻想世界的曝光和批评。因此，这一时期被称为莎士比亚的传奇播放期间。这一次，他的作品往往通过神话般的幻想，超自然的力量来解决理想与现实之间的矛盾;作品洋溢着宽恕，和解的精神，没有前期的欢乐，也没有中期悲观，而是充满美丽的生活幻想，浪漫丰富。 “暴风雨”（1611）最能代表这一时期的风格，被称为“用诗歌写的遗嘱。”此外，他还写了“辛白林”，“冬天的故事”和其他三个情节剧和历史剧“亨利八世”。

莎士比亚从现实生活出发，深刻反映了现代风格和社会性质。他认为，玩“视同放弃自然光泽的一面镜子：看看他的脸美德，去看看他们的荒谬的手势，看他们自己的时代和社会的形象和印记。”马克思和恩格斯视为莎士比亚经典的现实主义作家，戏剧创作应更多的“莎士比亚”。这是针对存在的“个人的时代精神的文艺创造成一个单纯的传声筒”的缺点，提出创作原则。所谓的“莎士比亚”，是要求作家如莎士比亚，善于从现实生活中开始展现出广阔的社会背景，工作和活动提供了丰富的功能的时代的典型环境的人;作品的情节应该是生动的，丰富的，人们应该有鲜明的个性，但也有典型意义，作品描绘的现实主义和浪漫主义的气氛巧妙组合，语言丰富，表现作家往往隐蔽性和自然表达的情节和人物的描述。

莎士比亚的作品包括：

悲剧：罗密欧与朱丽叶“，”麦克白“，”李尔王“，”哈姆雷特“，”奥赛罗“，泰特斯，凯撒，安东尼和克里欧派屈拉（埃及艳后），科利奥兰纳斯，TE Luoai攻城记，TIMON雅典等。

喜剧：错误，已婚，幸福，仲夏夜之梦，无事生非没事，一报还一报，暴风雨，驯悍记，“第十二夜”，“威尼斯商人，温莎的风流娘儿们，爱的徒劳，两绅士的维罗纳，泰尔亲王佩力迈克尔斯，辛白林，冬天的故事等。

历史：亨利四世，亨利五世，亨利六世，亨利八世，约翰王理查德二世，理查三世。

十四行诗：爱人的投诉，鲁克丽丝失真记住，维纳斯和阿多尼斯，热情的朝圣者，凤凰和斑鸠等。 [编辑本段]成就和影响莎士比亚的戏剧是基于旧的戏剧，小说，编年史或民间文学艺术，但在改写中注入自己的思想，旧的主题，赋予新颖，丰富，深刻的内涵。在艺术表现，他继承了古希腊和古罗马，中世纪和文艺复兴时期欧洲英国三大传统戏剧和发展，从内容到形式的创意创新。所有这三个他的戏剧的束缚，打破了悲剧，喜剧界限，努力反映生活的本来面目，深入探索人物内心的奥秘，它可以创造大量的复杂和多样的性格，一个典型的形象真实生动的人物形象，描绘了一个巨大的，丰富多彩的社会生活画面，以及其广泛的，深刻的，富有诗意和哲学称为。

莎士比亚的戏剧舞台和观众的英语写作流行剧场。因此，它的悲喜交融，品味和时间自由，极力调动观众想象的原始阶段，等补偿，伏尔泰在18世纪代表的古典主义者的指控，并的表演随意删改。莎士比亚的真实价值，直到19世纪初，在柯勒律治和威廉·黑兹利特的论述和其他批评，才开始被认可。但莎士比亚表演仍然经常包括五幕结构的戏剧模式。 19世纪，W·博爱二路和H·威巴克强烈反对的精采演出，由伊丽莎白女王剧院演出莎士比亚的传统主张没有风光的方式，以恢复其固有的特点。

17世纪，莎士比亚传入德国，法国，意大利，俄罗斯，北欧国家，然后逐步在美国和世界各地的民族戏剧的发展产生了巨大的，深远的影响，并有成为世界的文化的发展，交流的重要纽带和灵感。中国从本世纪初开始引进和翻译，发表在1978年的基础上，修订了全套11卷译的“莎士比亚朱生豪翻译的莎士比亚。” 1902年，上海圣约翰大学的学生首先英语秀“威尼斯商人”。据不完全统计，中国有65个专业和业余演出团体，在英语，汉语，藏语，蒙古语，粤语五种语言，文明，戏剧，现代戏剧，歌剧，话剧，芭蕾舞，木偶戏六种类型的莎士比亚21日演出，包括莎士比亚最重要的作品。莎士比亚已经成为一所中文学校，大学的教学机构，尤其是戏剧性的。莎士比亚演员中国文化的重要作用，提高打开了广阔的天地。

莎士比亚给世人留下了37个戏剧，其中包括一些他发挥一般与他人合写的。此外，他还写了一百五十十四行诗，三，四首诗。

宗教领袖，科学家，政治家，探险家，哲学家或发明家的活动经常影响到人类努力开发等诸多领域。例如，科学的进展对经济和政治的东西已经产生了巨大的影响，但也影响了宗教，哲学和艺术。

一个著名的画家，虽然可能对后来的画家影响很大，但他可能会带来音乐和文学的影响不大勘探等领域的人类努力实际上是没有任何影响。类似的说法也适合于诗人，剧作家，作曲家。在一般情况下，只有文学有影响的文学人物，事实上，只有他们所从事的特殊领域的影响力。正是因为这个原因，有没有文学，音乐或艺术性质被列为前30名，只有极少数的人在这本书中只包括。

那么，为什么这本书有文学人物呢？这是因为每个人的生活艺术升值有有一定的直接影响（虽然这种效果是不是总是伟大的），换句话说，一个人可能会花一部分时间听音乐，阅读部分时间，部分的时间画画，依此类推。我们听音乐，即使在我们这个时代有没有影响其他活动（这当然是一种夸张），这仍然代表了一些时间在我们生活中的无聊时间。

一个艺术家影响我们的生活，可能比我们听，读或看他的工作需要，甚至更多的时间。这是因为他的工作很可能有其他作家的创造性活动，影响他们的工作，因为我们已经经历和赞赏。

在某些情况下，一些文学作品或多或少明确的哲学内容，这会影响我们在其他问题上的看法。当然，文学或艺术作品往往是多乐而已。例如，在“罗密欧与朱丽叶”（第三幕，第一），莎士比亚让亲王说：“凶手不能讲慈悲，否则就是鼓励杀人。”这里提出的想法（无论人们接受与否）具有鲜明的哲学内容，可能会影响人们的政治态度，而不是其他如欣赏“蒙娜丽莎”的影响。

莎士比亚在所有领先的文学人物，它似乎是在没有执鞭。相对来说，今天很少有人谈乔叟，维吉尔，甚至荷马的作品，但把莎士比亚戏剧，肯定会有很多观众。莎士比亚新词的天才是无与伦比的，他的话经常被引用──甚至从来没有看到或读到他的戏剧的人。此外，他的名气不是昙花一现。近四百年来，他的工作已经带来了很多读者和评论家的喜悦。正如莎士比亚已经接受住了时间的考验，因此，在未来的许多世纪，也将被普遍欢迎，这一假说似乎也不无道理。

评价莎士比亚的影响，我们应该考虑这个，如果没有他，不会有他的工作（当然，每一个文学和艺术的数字类似的断言，但这一因素在评估一般艺术家影响并不显得尤为重要）。

据统计，高达两万个字以上莎士比亚电网。它被广泛用于民间语言（如民谣，俚语，谚语和滑稽幽默的古代散文等），注意吸收外来词，但也大量运用比喻，隐喻，双关语，可谓登峰造极收集是英语。许多莎士比亚的说法已成为现代英语习语，典故和格言。相对来说，他的早期剧作，喜欢用华丽铿锵短语;后来成熟的作品会显得更加得心应手，无论是丰富多样的语言，贴切而生动的表现不同人物的特点，而且还可以用来传达的话简单而自然令人兴奋的感受和想法。

虽然莎士比亚英语写作，但他是一个真正的世界知名人物。虽然英语是不完全是一种世界语言，但它是更接近世界语言比任何其他语言。莎士比亚的文学作品被翻译成多种文字，许多国家都读过他的作品，他的戏剧上演。

当然，一些受欢迎的作家也将是文学评论家的轻视，但莎士比亚是不同的，文学学者都不遗余力地向他的作品致敬。一代又一代的剧作家研究他的作品，试图得到他的文艺气质。正是因为莎士比亚等作家有巨大的影响，受到广大市民的不断升值，使他在这本书相当高的排名。

莎士比亚的戏剧集中的序言，对一些版本是这样的话：

他有一个强大的艺术力量，他的典型，通过图像，而且还具有鲜明的个性的英雄复杂的人际关系，在他们的行动，并透露自己的性格的矛盾。激烈的戏剧人文主义发出的光，优秀的和大胆的艺术技巧，其意义远远超出了他的年龄，和国家的范围。

文学造成这么大的影响，难怪他的朋友，著名的剧作家本·琼斯说：“他不仅属于一个时代，属于所有的世纪。”

据信，现存唯一的莎翁亲笔签名手稿是一部未出版、可能也未出版的戏剧《托马斯·莫尔爵士》的手稿。这部剧被认为是安东尼·蒙迪和亨利·切特尔的作品。它被修改了几次，其中一位校订者，被正式称为D手，被广泛认为是莎士比亚。根据他与其他作品在风格上的相似之处，再加上独特的拼写怪癖，作者将其归为莎士比亚。

这三页纸的场景涉及到莫尔为平息反移民骚乱所做的演讲。托马斯·莫尔是一位天主教圣徒，尽管该剧试图回避宗教问题，但它没有通过审查并不奇怪。

如果这是莎士比亚的摹本，那么“他从不抹掉某一行字”的说法就不可信了。如你所见，这里有许多修正。

如果这部戏剧像莎士比亚的其他作品那样被印刷出来，它可能就不会以手稿的形式流传下来。剧作的亲笔签名，被称为污秽的纸，归表演公司所有。

他们被送到一个记事员那里，他制作了一份公道的副本，并为演员们写出了角色。一个演员没有收到完整的剧本，只有他的角色和他的提示。这些书页被粘在一起，形成一张卷起来的长纸。然后演员就得到了他的“角色”(从法语拼写)。

一旦这出戏拍出了一份像样的样稿，那张亲笔签名的价值简直比不上它印在上面的纸。大多数纸都是进口的，而且相当昂贵，甚至剧作家使用的劣质纸也不例外。

签名手稿是没有价值的，尤其是那些被认为是昙花一现的剧本。很少有剧本手稿幸存下来，因为它们可能被重新利用了。

否认莎士比亚的人试图把缺乏他的手稿作为一个问题，因此是在蔑视他们的无知。手稿不是莎士比亚的，是他的公司的，公司没有理由保存它们。 

莎士比亚出生在英国中部埃文河畔的斯特拉福镇，父亲是个商人。4岁时，他的父亲被选为“市政厅首脑”，成了这个拥有两千多居民，20家旅馆和酒店的小镇镇长。这个小镇经常有剧团来巡回演出。莎士比亚在观看演出时惊奇地发现，小小的舞台，少数几个演员，就能把历史和现实生活中的故事表现出来。他觉得神奇极了，深深地喜欢上了戏剧。他经常和孩子们一起，学着剧中的人物和情节演起戏来，并想长大后从事与剧本相关的工作。

但不幸的是，他父亲经商失利，14岁的莎士比亚只好离开学校，给父亲当助手。18岁时他结了婚，不到21岁，已有了3个孩子。他的妻子比他大8岁，莎士比亚对自己的婚事常常感到遗憾，在他的作品中曾说：“女人应该与比自己年纪大的男子结婚”。不过，他对辛勤持家，抚养孩子成人的妻子依然关怀备至。

1586年，富于进取精神的莎士比亚随一个戏班子步行到了伦敦，并找到一份为剧院骑马的观众照看马的差使。这虽然是打杂，但毕竟跟戏剧挂了钩了，莎士比亚尽力尽心地干这个工作，他干得很好。骑马来的观众都原意把马交给他。莎士比亚常常忙不过来，只得找了一批少年来帮忙，他们被叫做“莎士比亚的孩子们”。

莎士比亚头脑灵活，口齿伶俐，工作之余，还悄悄地看舞台上的演出，并坚持自学文学、历史、哲学等课程，还自修了希腊文和拉丁文。当剧团需要临时演员时，他“近水楼台先得月”，再加上他的才华，他终于能演一些配角了。演配角时，莎士比亚也认真演好，他出色的理解力和精湛的演技，使他不久就被剧团吸收为正式演员。

那时候，伦敦的剧团对剧本的需要非常迫切。因为一个戏要是不受观众喜欢，马上就要停演，再上演新戏。莎士比亚在坚持学习演技的同时，还大量阅读各种书籍，了解了自己祖国的历史和人民不幸的命运，他决定也尝试写些历史题材的剧本。27岁那年，他写了历史剧《亨利六世》三部曲，剧本上演，大受观众欢迎，他赢得了很高声誉，逐渐在伦敦戏剧界站稳了脚跟。

1595年，莎士比亚写了一个悲剧《罗密欧与朱丽叶》，剧本上演后，莎士比亚名霸伦敦，观众像潮水一般涌向剧场去看这出戏，并被感动得流下了泪水。这部剧本中，作家写了自由爱情的可贵，谴责了封建制度对爱情的迫害，歌颂了理想的爱情。

1599年，莎士比亚已经很有钱了，他所在的剧团建成了一个名叫环球剧院的剧场，他当了股东。他还在家乡买了住房和土地，准备老了后回家备用。不久，他的两个好友为了改革政治，发动叛乱，结果，前者被送上绞刑架，后者被投入监狱。莎士比亚在悲愤不已，倾注全力写成剧本《哈姆雷特》，并亲自扮演其中的幽灵。

扩展资料：

在17世纪初，莎士比亚戏剧传入德、法、意、俄、北欧诸国，然后遍及美国乃至世界各地，对各国戏剧发展产生了巨大、深远的影响，并已成为世界文化发展、交流的重要纽带和灵感源泉。

中国从二十世纪初开始介绍和翻译莎剧，在1902年，上海圣约翰书院学生最早用英语演出《威尼斯商人》。在1978年出版了在朱生豪译本基础上经全面校订、补译的11卷《莎士比亚全集》。据统计，中国先后有65个职业和业余演出团体 ，以英 、汉 、藏 、蒙 、粤5种语言 ，文明戏、现代话剧、戏曲、广播剧、芭蕾舞剧 、木偶剧6种形式 ，共演出莎剧21部，包括了莎剧大部分重要作品。

莎士比亚的戏剧大都取材于旧有剧本、小说、编年史或民间传说，但在改写中他注入了自己的思想，给旧题材赋予新颖、丰富、深刻的内容。在艺术表现上，他继承古代希腊罗马、中世纪英国和文艺复兴时期欧洲戏剧的三大传统并加以发展，从内容到形式进行了创造性革新。

莎士比亚的戏剧是为当时英国的舞台和观众而写作的大众化的戏剧。因而，它的悲喜交融、雅俗共赏以及时空自由 ，极力调动观众想象来弥补舞台的简陋等特点，曾在18世纪遭到以伏尔泰为代表的古典主义者的指摘，并在演出时被任意删改。

莎士比亚的戏剧不受三一律束缚，突破悲剧喜剧界限，努力反映生活的本来面目，深入探索人物内心奥秘，从而能够塑造出众多性格复杂多样、形象真实生动的人物典型，描绘了广阔的 、五光十色的社会生活图景，并以其博大、深刻、富于诗意和哲理著称。

——威廉·莎士比亚

莎士比亚的《皆大欢喜》主要人物的英文名字以及他们的关系如下：

1 罗瑟琳（Rosalind） - 女主角，赛勒诺斯公爵的女儿，被放逐后装扮成男子生活在森林里。她与奥兰多（Orlando）相爱，并最终结婚。

2 奥兰多（Orlando） - 男主角，赛勒诺斯公爵的侄子，他爱上了罗瑟琳，但在她被放逐后无法找到她。在森林中，他与罗瑟琳相遇并相爱。

3 杰奎斯（Jaques） - 赛勒诺斯公爵的忠诚臣子，他爱上了罗瑟琳的姐姐西莉亚（Celia），但在赛勒诺斯公爵的命令下，他们不能结婚。

4 西莉亚（Celia） - 罗瑟琳的姐姐，她爱上了杰奎斯，但他们的爱情不被赛勒诺斯公爵批准。

5 赛勒诺斯公爵（Duke Senior） - 罗瑟琳和西莉亚的父亲，他被放逐后，他的忠诚臣子杰奎斯和奥兰多陪伴他生活在森林里。

6 赛勒诺斯公爵夫人（Duke's sister） - 赛勒诺斯公爵的妹妹，她试图阻止杰奎斯和西莉亚的爱情。

7 法郎士会士（Francisca） - 一个牧师，他帮助罗瑟琳和奥兰多在森林中结婚。

8 罗兰士（Roland） - 一个牧羊人，他帮助罗瑟琳和奥兰多在森林中结婚。

9 赛勒诺斯公爵的侍从（Duke's servents） - 他们帮助赛勒诺斯公爵在森林中建立了一个临时住所。

10 弗洛特（Froth） - 一个愚蠢的侍从，他总是误解别人的话。

11 皮特（Pitiful） - 一个贫穷的乞丐，他向杰奎斯和西莉亚诉说了他的不幸。

莎士比亚

一、生平和创作

• • 威廉•莎士比亚（WILLIAM SHAKESPEARE 1564——1616）是文艺复兴时期欧洲文学最杰出的代表，一生共创作了37部戏剧、 2部长诗和154首十四行诗。其创作广泛地反映了当时的英国的政治、经济、思想、文化、风俗、习惯。本·琼生称他为“时代的灵魂”。他的戏剧在欧洲戏剧发展史或文学发展史上占据重要地位。

（一）生平

1 青少年时代

• • 莎士比亚1564年4月23日出生于沃里克郡艾汶河上的斯特拉特福镇。父亲约翰是沃里克郡的自耕农，1551年移居斯特拉特福镇，经营羊毛、皮革制造、谷物买卖等业；有人说他还当过屠户。1565年约翰任斯特拉特福镇的民政官，3年后被选为镇长。威廉是长子，曾被送到当地的文法学校学习拉丁文和古代历史、哲学、诗歌、逻辑、修辞等。13、14岁时，家道中落，可能曾辍学帮助父亲料理生意。1582年11月他18岁时，同邻乡富裕自耕农的女儿安·哈瑟维（26岁）结婚，次年5月生女苏珊娜，1585年生孪生子女珠迪丝（女）和哈姆奈特（子），哈姆奈特11岁时夭折。

埃文河畔斯特拉特福镇的

莎士比亚故居

2 初抵伦敦

• • 莎士比亚于1585-1587年间离开故乡去到伦敦。这时正是女王伊丽莎白一世统治英国的鼎盛时期。莎士比亚在一个名叫理查的斯特拉福同乡介绍下，进入剧团。他起初作马夫，专在剧场门口伺候看戏的绅士，后来才当上了一名雇佣演员，他一面勤学苦练演戏的本领，一面又打打杂，他还利用余暇去观摩其他剧团的演出。1588年前后，莎士比亚开始为剧团改编旧剧本和修改其他剧作家的剧本。从这时起，莎士比亚开始了他的剧作家生涯。

• • 接触古罗马的诗歌和戏剧——剧院打杂——雇佣演员——编剧——剧团股东——世袭绅士

3 创作高峰

• • 1594年始，莎士比亚所在剧团受内侍大臣庇护称为“宫廷大臣剧团”。后同他人合建了环球剧场，以后他的戏剧作品主要在此公演。莎氏在35岁前的剧作，已被大家们称赞为“无与伦比”，能与古代第一流戏剧诗人们并称。但生前没有出版过自己的剧作。莎氏20余年内共写了37部戏剧，其题材多取材于历史记载、小说、民间传说和老戏等，反映了封建社会向资本主义社会过渡的历史现实，宣扬了新兴资产阶级的人道主义思想和人性论观点。由于一方面广泛借鉴古代戏剧、英国中世纪戏剧以及欧洲新兴的文化艺术，一方面深刻观察人生，了解社会，掌握时代的脉搏，

• • 故使莎氏得以塑造出众多栩栩如生的人物形象，描绘广阔的、五光十色的社会生活图景，并使之以悲喜交融、富于诗意和想象、寓统一于矛盾变化之中以及富有人生哲理和批判精神等特点。莎士比亚同剧团剧场有20余载亲密关系，于编剧之外，也曾演戏导戏。写戏时他时常想着具体的演员，也不忘剧场和演出效果。他力求吸引各类观众，特别是较有教养的观众，继承了已有的通俗戏剧传统，同时吸取了意大利和英国宫廷贵族的艺术趣味。这是莎士比亚创作的黄金时期。

4 晚年

• • 从1608到1611年，是他创作的晚期。开始转向传奇剧的写作。 1613年左右从伦敦回到家乡。莎士比亚一生中的最后几年，大部分是在故乡度过的。1616年4月23日，正当他52岁生日那天，与世长辞了。25日，他的遗体埋葬在斯特拉福圣三一教堂的祭坛下面。对于渺小者来说，历史是无情的，对于伟大者来说，历史则像一位多情的爱人，一直站在那里，向每一位后来者描述他钟情者的风采。

（二）创作历程（详细版）

• • 值得庆幸的是，莎士比亚有大量作品流传了下来，成为人类文化宝库中极可珍贵的一部分。这就涉及了莎翁的创作道路。我们把诗人的全部创作生涯分为三个时期：一五九○至一六○○年为第一个时期；一六○一至一六○七年为第二个时期，一六○八至一六一三年为第三个时期。

1 第一时期

• • 有人把莎士比亚创作的第一个时期称为“喜剧时期”，这个说法并不准确。不错，诗人这一时期从《错误的喜剧》开始到《第十二夜》，确实创作了十部喜剧，但同时他还创作了九部历史剧（《亨利六世》上、中、下篇算三部历史剧，《亨利四世》上下篇算两部，其余《理查三世》、《约翰王》、 《理查二世》及《亨利五世》等不分篇，各算一部），三部悲剧、两首长诗（《维纳斯与阿都尼》和《鲁克丽丝受辱记》）以及一些十四行诗。把莎翁的这一时期简单地称为“喜剧时期”显然并不妥当。可是，另一方面，莎翁毕生所写的十七部喜剧，有十部创作于这一时期，而且他的几部最著名的喜剧例如《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《皆大欢喜》、《温莎的风流娘儿们》和《第十二夜》等，都写于这一时期，因此莎翁喜剧在这一时期占的地位特别重要。我们必须同时看到这两个方面，不可偏废。

• • 先说喜剧。所谓喜剧都应该有一个快乐的结局。这是不言而喻的。莎士比亚的喜剧无不有一个快乐的结局。但除此之外，莎士比亚的喜剧还有一些明显的、与众不同的特点，即：

• • （1）喜剧的主题主要是写爱情、友谊、婚姻，通过这些来表现人文主义者的理想。今以这一时期一部重要喜剧《皆大欢喜》为例，里面写 了奥兰多与罗瑟琳、奥列佛与西莉娅这两对贵族男女青年的纯洁的爱情，也写了牧人西尔维斯与牧女菲必、小丑试金石与村姑奥德雷这两对平民男女青年的朴素的爱情，中间尽管有各种艰险曲折，最后四对恋人同时结婚，真所谓“有情人终成眷属”，皆大欢喜。与此同时，这一喜剧也写了忠贞的友谊：罗瑟琳和西莉娅是堂姊妹，西莉娅的父亲弗莱德里克不顾兄弟情谊，篡了自己胞兄（即罗瑟琳的父亲）公爵之位，把公爵赶走，使他被迫流亡在森林里，但这两位堂姊妹一直相亲相爱，宁可一同逃往森林里过艰苦生活，也不愿分离。这种纯真的友情也是弥足珍贵的。

• • （2）莎士比亚的喜剧大都具有浓厚的浪漫主义色彩《仲夏夜之梦》里有美丽的森林，有仙后和小仙子，有北欧矮人之王的仙王奥白朗，有英国民间传说里极富传奇色彩的精灵好人儿罗宾，有香气四溢的豆花、织网的蜘蛛、娇小玲珑的飞蛾，还有妙不可言的音乐等等。这哪里是单纯的喜剧，简直是一篇充满诗情画意、引人入迷也引人入胜的美丽童话！就拿戏剧里充满严峻斗争的《威尼斯商人》来说，女主人公鲍西娅选择丈夫，既不是“父母之命，媒妁之言”，也不是请人代为介绍说项，而是（亲爱的读者，你再也想不到）在自己闺房里放了金、银、铅三个匣子，任凭求婚者来选，谁选中了里面装有鲍西娅小照的匣子，便算获得胜利，可以娶她为妻。这是多么富有浪漫主义气息的择偶方式！

（3）莎士比亚的喜剧还有一个特点，就是每个剧本往往除了一个主要情节外，另外还有一两个甚至更多的故事情节线索。《温莎的风流娘儿们》一剧有三条平行的线索：一是破落骑士福斯塔夫的一系列冒险行为和经历；二是安·培琪姑娘的婚事，有三个男子追逐她；三是由于安·培琪的婚事引起了法国医生卡厄斯和威尔士籍牧师爱文斯二人间的争执。而《仲夏夜之梦》故事线索更多，共有四条：一是雅典公爵忒修斯与其未婚妻希波吕忒间之关系；二是拉山德与赫米娅、狄米特律斯与海丽娜四人间之爱情纠葛；三是仙王奥布朗与仙后提泰妮娅之争吵；四是以波顿为首的众工匠之间的关系。

• • 莎士比亚的这些喜剧，情节错综复杂，每条线索既各自相对独立，又互相紧密关联，有现实生活，又有仙境和幻想，使得整个喜剧跌宕多姿，扑朔迷离，极富艺术魅力。上述这些喜剧故事情节，限于篇幅，无法详细叙述。但是，这不要紧，读者可根据这些粗线条的介绍，再去找原剧来读，便十分清楚了。另外，有些作品本书下面还要专门介绍，在此先提一下，使读者有一初步印象。读莎翁剧作，是一个很好的艺术享受，我诚挚地希望读者不要满足于我们这本小书的简单介绍，而应该用这本小书作为打开莎士比亚艺术宝库的一把钥匙，通过它进一步去读莎翁作品，你将进入一座宏伟壮丽的艺术之宫，琳琅满目，美不胜收。

• • 关于历史剧，前面已说过，这一时期莎翁共写了九部历史剧。历史剧是以历史事实为题材的剧本，而莎士比亚的历史剧则全部是写英国历史上的帝王的。撇开《约翰王》（英王约翰在位期为1199—1216年）一剧因剧中人物、事件自成一体，与其他历史剧不连贯不论以外，其他八个历史剧刚好构成两个“四部曲”，即：《理查二世》、《亨利四世》上下篇及《亨利五世》，这一个“四部曲”是写英国历史上“金雀花王朝”家族的。另一个“四部曲”为《亨利六世》上、中、下篇及《理查三世》，是与约克和兰开斯特两大家族的。这两个“四部曲”写了英国十四世纪末至十五世纪末一百年间的历史，写了这一阶段英国的王室纠纷、内部动乱、对法战争和“红白玫瑰战争”等重大事件，而贯串这八个剧本的一个重要精神，就是当时人文主义者共同具备的时代精神：爱国主义。这些历史剧深刻地反映了英国人民反对封建割据、反对封建暴君、渴望民族统一的愿望。

• • 莎士比亚历史剧最有代表性的，是《亨利四世》上下篇和紧接着的《亨利五世》。通过这三个情节连贯的剧本，诗人为我们塑造了亨利五世的形象：他由做太子时的昏昏噩噩、整日在酒肆饭馆等游乐场所和酒鬼流氓鬼混，经过父辈教育，逐步认识错误，他父亲亨利四世逝世后，他登上王位，决心改恶从善，终于成为一个励精图治的贤明君主。莎士比亚把亨利五世当作一个理想的君主来描写，即使如此，他也没有把这位君主写成天纵神圣、完美无缺、超凡入圣、头上有着灵光的神人，而是不回避矛盾，写了哈尔亲王（哈尔为亨利五世就位前作王太子时的名字）的种种缺点，使他在现实生活的种种矛盾中逐步改变，成为贤明君王。和歌颂亨利五世成为鲜明对比的，是莎士比亚在《理查二世》一剧中对无道昏君理查的严厉谴责。由此可见，莎士比亚并不笼统地歌颂封建帝王，而是明辨是非，根据历史事实对历史人物进行必要的褒贬。

2 第二时期

• • 如果说莎士比亚在他创作的第一个时期以写喜剧与历史剧为主的话，则他创作的第二个时期则以写悲剧为主。这一时期他共写了七部悲剧、四部喜剧和一些十四行诗，数量只有前一时期之半，却极为重要。为什么？因为他在这一时期思想和艺术都更加成熟了，而且他毕生最重要的四部悲剧（即所谓莎士比亚“四大悲剧”：《哈姆莱特》、《奥塞罗》、《李尔王》和《麦克白》），都创作于这一时期，成为他的永垂不朽的传世佳作。莎士比亚认为悲剧必须具备下面三个特点：

（1）它必须以英雄人物的死亡而结束。莎翁的所有悲剧（第一个时期写了三部悲剧，第二个时期写了七部悲剧，总共十部悲剧），无一不是以悲剧主人公的死亡而结束的。这主要是受他的同时代人和先行者、英国文艺复兴时期两个著名悲剧诗人托玛斯·恺得（1558？—1594？）和克里斯多弗尔·马洛（1564—1593 ）的影响，同时也由于当时人们对悲剧的看法与后来人不同而来。文艺复兴时期，像莎土比亚这样的人文主义者认为，悲剧之所以为悲剧，必须以主人公的灾难性结局而结束，而死亡是一个人最大的灾难，因此悲剧就必须以主人公的死亡而告终。近代和现代的悲剧就不是这样，悲剧主人公可以死亡，也可以不死亡，重要的不仅在于悲剧主人公个人的遭遇，而更在于悲剧表现的矛盾的深度，揭示人物思想性格的深度。

• • 在莎士比亚的悲剧里，主人公虽然死了，令人心痛（只有《麦克白》一剧是例外，麦克白之死是由于他本人犯了杀害贤明君主、屠杀无辜臣民之滔天大罪，其死亡是罪有应得），但悲剧主人公为之奋斗的理想却胜利了，使人感到前途光明。悲剧主人公之死给人以悲壮感，而不是单纯的悲哀，当然更不是悲观。

• • 例如，在《哈姆莱特》一剧里，主人公哈姆莱特死了，挪威王子福丁布拉斯带领大军来到，宣布丹麦恢复正常秩序；在《李尔王》里，李尔死了，忠于他的臣子奥本尼公爵、肯特伯爵和爱德伽齐心合力，重整国家；在《奥赛罗》里，过于善良、受阴谋家伊阿古欺骗和挑拨、错杀了自己妻子的奥塞罗认识了自己所犯的可怕错误后，为了惩罚自己，以剑自杀了，他的副将凯西奥马上接任处理军政事务，并逮捕了恶棍伊阿古，即将对伊处以严刑；在《安东尼与克莉奥佩特拉》里，这一对情人相继死去，罗马三个执政者之一的凯撒大将把二人合葬一墓，使他们永不分离。总之，使人看到尽管悲剧中的主人公付出了惨重代价，牺牲了自己生命，却是前途光明，给人以安慰和鼓舞。

• • （2）悲剧的主人公必须是贵族。这一看法显然是错误的。这是由于莎士比亚和文艺复兴时期人文主义者的阶级和时代局限性而来，同时也由于受了古代希腊、罗马悲剧影响所致。中世纪、文艺复兴时期瘟疫多、疾病多、人民群众贫困不堪，加上战乱频仍，劳动人民的生命是不值钱的。例如，一三四九年起几年中，发生了一场席卷整个西欧的所谓“黑死病”（即鼠疫），单是拿英格兰来说，死亡人数就达居民总数的五分之二。在此情况下，普通劳动人民的生命有谁重视呢？

• • 还有传统观念的影响从古希腊三大悲剧家开始，经过希腊著名文艺理论大师亚里士多德（公元前384—322）从理论上总结，一直到古罗马悲剧，人们从来认为只有落在帝王和贵族男女身上的灾难才能写成悲剧，劳动人民的灾难不能成为悲剧的题材。这一阶级偏见和时代局限性，使得莎士比亚的悲剧英雄无一不是帝王、王后或其他贵族男女。

• • （ 3）悲剧人物的行动必须出自他们本人的意志和内心，即悲剧人物之所以走向不幸结局，不能归咎于客观原因，而应由自己负责（《罗密欧与朱丽叶》可能是个例外，这在下面要另外谈及）。麦克白犯了弑君之罪，谋杀了贤明君主，不是由于麦克白夫人的敦促，也不是由于他在旷野碰见三个女巫，女巫预言他将要成为苏格兰王，而是由于他自己的个人野心。雅典人泰门那样家财万贯，后来穷得无衣无食，主要责任者不是别人，而是他自己，因为他太慷慨好客，挥霍无度，不知道他所处的人世间某些人是多么险恶。以上三点，是莎士比亚悲剧的主要特点。

3 第三时期

• • 这是莎翁创作的第三个、也是最后一个时期。这一时期诗人共写了四个剧本，即《辛白林》、《冬天的故事》、《暴风雨》这三部喜剧和一部历史剧《亨利八世》。后者是与当时著名剧作家约翰·弗莱契尔（1579—1625）合写的，但主要则仍是莎士比亚所写。撇开后一个历史剧不论，三部喜剧都是传奇剧，即作品以童话或传奇的手法处理了喜剧人物和他们的遭遇。这些作品的现实主义成分大大减弱，对社会的批判性也削弱了，尖锐的社会矛盾常常用非现实的方法解决了。

• • 以《暴风雨》一剧为例，此剧写米兰公爵普洛斯彼罗被自己胞弟篡位后，抱着年仅三岁的女儿米兰达出走海上，流落一岛上。公爵会魔术，用魔法救出岛上过去被一女巫囚禁之众精灵，供自己役使。另外，他还役使了被女巫豢养的岛上惟一居民、丑八怪凯列班。十二年后，篡位者安东尼奥、其同谋者那不勒斯王阿隆佐及阿的儿子腓迪南王子等多人乘船出海，普洛斯彼罗用法术想使船沉没，全船人都来到这个岛上。这以后，阿隆佐之弟西巴斯辛与安东尼奥共谋，拟杀害那不勒斯王阿隆佐及其忠实臣子贡柴罗。另一方面，凯列班、斯丹法诺和弄臣特林鸠罗也在策划杀害普洛斯彼罗后占领全岛。

• • 正在这两个谋杀阴谋暗中进行之时，米兰达和腓迪南这一对青年男女却一见倾心，互相爱恋。普洛斯彼罗得悉凯列班等人正在策划杀害自己一事后，立即派精灵爱丽儿去惩罚他们。最后，普洛斯彼罗当众公开了自己过去为公爵之身份，要求其弟安东尼奥归还国土给自己，警告西巴斯辛等人不得再搞阴谋诡计。至此，一切矛盾立时解决，人们准备次日起航，分别返回那不勒斯及米兰。《暴风雨》所写的弟弟篡哥哥之位，或弟弟准备杀害自己胞兄，都有一定的现实意义，但解决矛盾的办法却是非现实的。

• • 莎士比亚时代，英国历史上为了争夺王位、爵位，兄弟互杀之例并不鲜见。可是，到了《暴风雨》里，这种你死我活的矛盾斗争却被仁爱和宽恕顷刻解决了，其说服力是很小的。尽管如此，从幻想丰富、故事情节曲折、人物形象鲜明、充满浪漫主义情趣以至诗歌的艺术技巧来说，《暴风雨》仍不失为莎士比亚第一流的作品。

创作年表

早期(1590-1600)

• • 喜剧

《错误的喜剧》1592

《驯悍记》1593

《维洛那二绅士》1594

《爱的徒劳》1594

《仲夏夜之梦》1595

《威尼斯商人》1596

《无事生非》1598

《温莎的风流娘儿们》1599

《皆大欢喜》1599

《第十二夜》1600

• • 历史剧

《亨利六世》1590

《理查三世》1592

《理查二世》1595

《约翰王》1596

《亨利四世》1597

《亨利五世》1598

• • 悲剧

《泰特斯安德洛尼克斯 》1593

《罗密欧与朱丽叶》1595

《裘力斯凯撒》1599

中期(1601-1607)

• • 喜剧

《特洛伊罗斯与克蕊西达》1601

《终成眷属》1602

《一报还一报》1604

• • 悲剧

《哈姆雷特》1601

《奥塞罗》1604

《李尔王》1605

《麦克白》1606

《安东尼与克莉奥佩特拉》1606

《科利奥兰纳斯》1607

《雅典的泰门》1607

后期(1608-1613)

• • 喜剧

《泰尔亲王佩力克里斯》1608

《辛白林》1609

《冬天的故事》1610

《暴风雨》1611

• • 历史剧

《亨利八世》1613

（二）创作历程（简明版）

创作分期

q q 早期（1590——1600）：历史剧、喜剧时期

主要作品：喜剧《亨利四世》、《亨利五世》、

《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》

《第十二夜》

悲剧《罗密欧与朱丽叶》、《裘力斯凯撒》

q q 中期（1601——1607）：悲剧时期

主要作品：悲剧《哈姆雷特》、《奥塞罗》、《李尔王》、

《麦克白》、《 雅典的泰门》

喜剧《一报还一报》

q q 后期（1608——1612）：传奇剧时期

主要作品：传奇剧《暴风雨》

历史剧《亨利八世》

1 早期（1590-1600）历史剧、喜剧时期

• • 这是莎士比亚思想和艺术的形成时期。这时期的伊丽莎白政权尚属巩固，王室跟工商业者及新贵族的暂时联盟尚在发展，1588年打败西班牙“无敌舰队”后国势大振。这使作者对生活充满乐观主义情绪，相信人文主义思想可以实现。这时期所写的历史剧和喜剧都表现出明朗、乐观的风格。历史剧如《理查三世》（1592）、《亨利四世》（1597）等，谴责封建暴君，歌颂开明君主，表现了人文主义的反封建暴政和封建割据的开明政治理想。历史剧《亨利四世》上、下篇为代表作品，其中福斯塔夫是莎氏笔下最出名的喜剧人物之一。

• • 喜剧如《仲夏夜之梦》（1596），《第十二夜》（1600）、《皆大欢喜》（16O0）等，描写温柔美丽、坚毅勇敢的妇女，冲破重重封建阻拦，终于获得爱情胜利，表现了人文主义的歌颂自由爱情和反封建禁欲束缚的社会人生主张。就连这时期写成的悲剧《罗密欧与朱丽叶》（1595）也同样具有不少明朗乐观的因素。

诗歌

• • 莎士比亚创作了154首十四行诗，两首长诗和其他诗歌。长诗《维纳斯与阿多尼斯》（1592～1593）和《鲁克丽丝受辱记》（1593～1594）均取材于罗马诗人维奥维德吉尔的著作，主题是描写爱情不可抗拒以及谴责违背“荣誉”观念的兽行。十四行诗（1592～1598）多采用连续性的组诗形式，主题是歌颂友谊和爱情。

《仲夏夜之梦》 是一部充满幻

想和浪漫色彩的抒情喜剧

• • 《仲夏夜之梦》写的是一个雅典少女追求真正爱情的故事。父亲要她嫁给一个贵族青年，而她另有所爱。最后在仙人的帮助下，她终于如愿以偿。剧中神话的世界和现实的矛盾交织在一起，使它成为莎士比亚最富于诗意和想象的剧作之一。

• • “既然真心的恋人们永远要受折磨似乎已是一条命运的定律，那么让我们练习着忍耐吧；因为这种磨折，正和忆念、幻梦、叹息、希望和哭泣一样，都是可怜的爱情缺不了的随从者。 ……”

《威尼斯商人》是莎士比亚喜剧中

最富于讽刺意义的一部

• • 《威尼斯商人》是莎士比亚喜剧中最富于社会讽刺意义的一部，其主要情节是威尼斯商人安东尼奥和犹太商人夏洛克之间的一场诉讼。前者重视友情，后者唯利是图。安东尼奥向夏洛克借钱，立下借据，如果到期不还，夏洛克就要割掉安东尼奥身上的一磅肉。安东尼奥因故无法如期还债，于是引起诉讼。法官提出，借据上没有允许取一滴血，因此在割肉时不能流血。结果夏洛克未能得逞。剧本还穿插着几桩爱情情节，结局都很圆满。

• • “世界上有一种人，他们的脸上装出一副心如止水的神气，故意表示他们的冷静，好让人家称赞他们一声智慧深沉，思想渊博；他们的神气之间，好像说，“我的说话都是纶音天语，我要是一张开嘴唇来，不许有一头狗乱叫！”啊，我的安东尼奥，我看透这一种人，他们只是因为不说话，博得了智慧的名声；可是我可以确定说一句，要是他们说起话来，听见的人，谁都会骂他们是傻瓜的。……”

罗密欧与朱丽叶

• • 这是一部具有反封建意识的爱情悲剧，叙述一对青年恋人，由于双方家族是世仇，无法结合，终于牺牲。被剧一两家的械斗开场，以主人公之死换来的两家和好为结束，作者以此谴责了封建家族的内讧和封建的包办婚姻。

• • 剧中人物：爱斯卡勒斯、帕里斯、蒙太古、凯普莱特、罗密欧、茂丘西奥、班伏里奥、提伯尔特、劳伦斯神父、约翰神甫、保尔萨泽、山普孙、葛莱古里、彼得、亚伯拉罕、卖药人、乐工三人、茂丘西奥的侍童、帕里斯的侍童、蒙太古夫人、凯普莱特夫人、朱丽叶、朱丽叶乳母

《罗密欧与朱丽叶》

（ Romeo and Juliet）

• • 在意大利的维罗那，有两个互相敌对的家庭。它们是以朱丽叶父亲为首的卡普莱家族和以罗密欧父亲为首的蒙特家族。两个家族之间不断发生暴力冲突，为城市笼罩上了一层阴影。

• • 罗密欧是一个整天沉溺于爱和幻想之中的青年。在朋友莫邱拉的鼓动下，罗密欧参加了卡普莱家举办的化装舞会。朱丽叶的母亲为了把朱丽叶嫁给她所选定的一个年轻人而举办了这次舞会，然而事与愿违。朱丽叶在舞会上遇见了罗密欧，两人一见钟情。

• • 罗密欧在舞会结束后又潜入卡普莱家的后院与朱丽叶相会，两人互相倾诉了爱幕之情。在神父的帮助下，两人秘密地结了婚。神父希望能以此来化解两个家族间长久的仇恨。朱丽叶的表兄泰华是个凶残好杀的家伙，他找到了罗密欧要求与他决斗，被希望和平的罗密欧拒绝。泰华疯狂地殴打罗密欧，引起了莫邱托的愤怒。在罗密欧的劝阻下，莫邱托没有杀死泰华，但泰华却乘机杀死了莫邱托。悲剧就此发生，愤怒的罗密欧杀死了泰华，遭到被驱逐的惩罚。

• • 罗密欧在夜里和朱丽叶相会后离去，但此时朱丽叶的父亲却要把朱丽叶嫁给她不爱的一个年轻人。在神父的策划下，朱丽叶假装服毒自尽，但神父的信却未能交到罗密欧的手里。接到噩耗的罗密欧赶到教堂，就在朱丽叶醒来时，罗密欧已经喝下了剧毒药，朱丽叶也随之开枪自尽。两个家族间的世仇，导致了年青一代的爱情悲剧。

• • “快快跑过去吧，踏着火云的骏马，把太阳拖回到它的安息的所在；但愿驾车的法厄同鞭策你们飞驰到西方，让阴沉的暮夜赶快降临。展开你密密的帷幕吧，成全恋爱的黑夜！遮住夜行人的眼睛，让罗密欧悄悄地投入我的怀里，不被人家看见也不被人家谈论！恋人们可以在他们自身美貌的光辉里互相缱绻；即使恋爱是盲目的，那也正好和黑夜相称。来吧，温文的夜，你朴素的黑衣妇人，教会我怎样在一场全胜的赌博中失败，把各人纯洁的童贞互为赌注。用你黑色的罩巾遮住我脸上羞怯的红潮，等我深藏内心的爱情慢慢地胆大起来，不再因为在行动上流露真情而惭愧。

• • 来吧，黑夜！来吧，罗密欧！来吧，你黑夜中的白昼！因为你将要睡在黑夜的翼上，比乌鸦背上的新雪还要皎白。来吧，柔和的黑夜！来吧，可爱的黑颜的夜，把我的罗密欧给我！等他死了以后，你再把他带去，分散成无数的星星，把天空装饰得如此美丽，使全世界都恋爱着黑夜，不再崇拜眩目的太阳。……”

2 中期（1601-1607）悲剧时期

• • 这是莎士比亚思想与艺术成熟与深化的时期。这时英国农村的“圈地运动”正在加速进行，王权和资产阶级及新贵族的暂时联盟正在瓦解，社会矛盾深化重结，政治经济形势日益恶化，詹姆士一世继位后的挥霍无度和倒行逆施，更使人民痛苦加剧，反抗迭起。在这种情况下，莎士比亚深感人文主义理想与现实的/ca>

1、早期作品

1590～1600年的伊丽莎白一世的中央主权尚属巩固，王室跟工商业者及新贵族的暂时联盟尚在发展。1588年打败西班牙“无敌舰队”后英国国势大振。这使作者对生活充满乐观主义情绪，相信人文主义思想可以实现。这时期所写的历史剧和喜剧都表现出明朗、乐观的风格。

2、中期作品

1601～1607年英国农村的“圈地运动”加速进行，王权和资产阶级及新贵族的暂时联盟正在瓦解，社会矛盾深化，政治经济形势日益恶化。詹姆士一世继位后的挥霍无度和倒行逆施，更使人民痛苦加剧，反抗迭起。

在此情况下，莎士比亚深感人文主义理想与现实的矛盾越来越加剧，创作风格也从明快乐观变为阴郁悲愤，其所写的悲剧也不是重在歌颂人文主义理想，而是重在揭露批判社会的种种罪恶和黑暗。

3、晚期作品

1608～1612年詹姆士一世王朝更加腐败，社会矛盾更加尖锐。莎士比亚深感人文主义理想的破灭，乃退居故乡写浪漫主义传奇剧。其创作风格也随之表现为浪漫空幻。

扩展资料：

成就荣誉

莎士比亚的戏剧大都取材于旧有剧本、小说、编年史或民间传说，但在改写中他注入了自己的思想，给旧题材赋予新颖、丰富、深刻的内容。在艺术表现上，他继承古代希腊罗马、中世纪英国和文艺复兴时期欧洲戏剧的三大传统并加以发展，从内容到形式进行了创造性革新。

他的戏剧不受三一律束缚，突破悲剧、喜剧界限，努力反映生活的本来面目，深入探索人物内心奥秘，从而能够塑造出众多性格复杂多样、形象真实生动的人物典型，描绘了广阔的 、五光十色的社会生活图景，并以其博大、深刻、富于诗意和哲理著称。

-莎士比亚

早期1590年到1600年，正值伊丽莎白统治盛年，英国一派繁盛兴旺景象，莎士比亚的创作基调也是乐观明朗的。这是他创作