穆旦是一位思想艺术都达到相当高度的中国现代诗人。他一生坎坷，但是诗是他人生的火炬。《我看》这首诗应该是穆旦在昆明西南联大的大学时代所写。其中充沛的激情、博大的胸怀，是他青春时代的色彩。20岁，是人生的春天。

题目为“我看”。春天的傍晚，在瑰丽大自然面前。诗人激情澎湃。前两节是“我所看”，后面三节是“我所思”。

看什么？大自然的美。

思什么？人生的意义。

诗人的目光是充满激情的，捕捉到的意象大气而深远。

第一节写风，傍晚的春风，揉过丰润的草地，“揉”用的妙。写出了风的力度和温柔。青草低首又低首，这是春风与青草的互动。诗人把常见的风景写得十分生动，饱含情感。最后一句写了从面前的起伏的草地想到了更远方的广阔的大地。

第二节是写天空，晚霞与鸟的呼应。“吸入”是关键词。应该是被吸进去。平展翅翼的静鸟好像与天空融为一体。晚霞沉醉了大地，不说“染红了”，而说“沉醉了”大地。真是高明的表达。

看，仅仅是在看吗？不。真正的诗人不会只用眼睛。还会用触觉嗅觉，调动全部感官。当他写风的时候自己已经化身为风，抚摸起伏的青草。他也是鸟，在天空静止，溶入。他也是云，让大地沉醉的流云。

在大地和天空的壮丽广阔的背景下，诗人开始抒怀，也开始思索。

（我以为读诗的时候，尤其是诗人笔下的大自然，只需要陶醉在诗人的意境中。不必逐字逐句探究象征着什么。那样只会破坏意境。）

年轻的诗人面对瑰丽的大自然，在春风晚霞中想到了什么呢？

读者可以猜。

我觉得是时间和生命。

人的一生转瞬即逝，我们的欢乐忧伤，与大自然的生生不息的生命力相比，多么微不足道。

第四节是向远古的哲人致敬，但是他们的咏叹再怎么伟大，在大自然面前仍然是一缕静流。这里让我想到“子在川上曰，逝者如斯夫”。

最后一节。尽管人的生命在大自然面前渺小无比，我们还是要活出精彩。要飞奔吧，要漫游吧，要如鸟、如云、如树，活得自由自在。

最后三句达到高潮，点出主旨：“让我的呼吸与自然合流！”与大自然拥抱在一起，欢笑与哀愁都是生命的一部分，也如同花朵一样开了又谢。

年轻人往往为赋新诗强说愁。把个人的欢乐忧伤看得天大无比。20岁的诗人穆旦却已经发现，在大自然面前，人生的意义需要重新思考。激情与理性的融合，正是他的诗保持一生的底色。

有激情有思考，有大胸怀大境界。这是青年诗人通过诗歌传递出来的。不久，他参加远征军为抗战九死一生就是明证。他经历过政治运动的折磨，又是一个九死一生。但他仍一直写诗，当不知不觉中人生的冬天来临时，他写得更加炉火纯青。诗伴随了他的一生。他真正做到了诗与生命同在。

先说结论，我认为现代最好的的三名诗人分别是：胡适、戴望舒、穆旦。参考蓝棣之《现代诗的情感与形式》，温儒敏《中国现代文学史三十年》。

当代最好的的三名诗人分别是：贺敬之、顾城、西川。参考洪子诚《中国当代文学史》。徐敬亚《现代主义诗群大观》

首先，诗歌这个文体，历来因为欣赏水平、鉴赏方式、个人喜好而评论不一，甚至有些会出现明显的两极化倾向，就古人的诗而言，存有量灿若星子，然而被人公认为好诗的大抵可数，而被公认并不代表被个人所欣赏，这也与诗歌自身的表现方式以及个人欣赏有关了。中国新诗问世百余年，历经众多政治文化考验，得存名姓者也不过凡几，是以大多都算是经得住考验的，从这么多人中拎出来三个，未免勉强。

其次，排名一事，难免带有主观色彩，就算是按照对于诗歌做出的贡献等方面来说，也难免会有所偏颇。那么按照诗歌的发展以及文学史的意义来理清脉络的话，我们按照以下方面来进行一个简单的评判，还算勉强可以得出个结论：

1、 对于诗歌发展的促进作用

2、 能够被当做诗歌发展的一个重要节点

3、 具有公认的文学史地位

4、 其作品对于研究当时的诗歌语言发展有重要的文献意义

另外，我们还需要将现当代分开，按照现代的三个十年，当代的三个十年来进行划分，更容易得出结论。

1、 胡适(1891 -1962)

胡适是中国新诗的首创者，被称为'中国新诗第一人'。1917年1月1日《新青年》刊登了胡适的《文学改良刍议》。该文主张以白话文代替文言文，从而在中国掀起了一阵白话文浪潮。1917年2月，胡适在《新青年》发表中国第一首白话诗《蝴蝶》：

两个黄蝴蝶，双双飞上天。不知为什么，一个忽飞还。

剩下那一个，孤单怪可怜。也无心上天，天上太孤单。

虽然这首诗用词、意境都一般，甚至很多人认为这根本就不算是诗。然而胡适依旧写了大量的白话新诗，合为《尝试集》出版，这是中国第一部白话诗集，也是现代文学史上最早出版的一部个人诗集，也由此奠定了胡适新诗奠基人之实。

同时代的创造社的郭沫若等，湖畔派的冯雪峰等，新月派徐志摩等，抒情派李金发等，冯至等人的诗歌都有一定的参考观赏意义。

2、 戴望舒（1905 -1950）

戴望舒是现代派诗歌的重要代表诗人，被称为现代派诗歌的'诗坛领袖'。1928年《雨巷》一诗在《小说月报》上刊出引起轰动，因此被称为"雨巷诗人"， 显示了新月派向现代派过渡的趋向，后《雨巷》被人教版高中语文教材收入，影响了无数青少年。

《雨巷》

撑着油纸伞，独自

彷徨在悠长，悠长

又寂寥的雨巷，

我希望逢着

一个丁香一样地

结着愁怨的姑娘。

同时代中国诗歌会的穆木天等，汉园三诗人也有重要参照意义。

3、 穆旦（1918年—1977年）穆旦是"九叶诗派"的代表性诗人。20世纪80年代之后，许多现代文学专家推其为现代诗歌第一人。四十年代初期，闻一多遍选《现代诗钞》时，选入了他诗作十一首，他的诗歌风格晦涩，意象新颖，标志着现代诗派对于含蓄追求的极致，并且具有强烈的抒情性，对之后的朦胧派有着一定的影响作用。著有诗集：《探险队》《穆旦诗集（ 1939～1945）》《旗》。

《古墙》

一团灰沙卷起一阵秋风，

奔旋地泻下了剥落的古墙，

一道晚霞斜挂在西天上，

古墙的高处映满了残红。

古墙寂静地弓着残老的腰，

驼着悠久的岁月望着前面。

……

同时期七月派的胡风、艾青等有一定的参照意义。

至于当代最好的三位诗人：一、贺敬之（1924- ）

建国后一直到朦胧诗派之前，政治抒情诗——中国历史的产物，算是诗歌的一个主要方向，其中以贺敬之的作品更具有代表意义，他的《放声歌唱》，《回延安》等，以着不同的表现形式来表现了时代的磅礴生机与强烈的力量蕴含，表现出了美好的前景。

《回延安》

心口呀莫要这么厉害地跳，

灰尘呀莫把我眼睛挡住了……

手抓黄土我不放，

紧紧儿贴在心窝上。

几回回梦里回延安，

双手搂定宝塔山。

……

同时代可参照归来诗人艾青等。

二、顾城（1956—1993）

顾城是朦胧诗派的主要作者，被称为当代仅有的唯灵浪漫主义诗人。著有诗集《白昼的月亮》、《北方的孤独者之歌》、《顾城诗集》、等。顾城被称为 "童话诗人"。质朴纯真作为他的诗歌的最主要的特征，他的意象充满了生命力的表现，细腻、准确，极富韵味和感染力。他的纯真的诗中，却也有着成年人的忧伤，这是使人敏感心灵所必然会表现出来的。

《一代人》

黑夜给了我黑色的眼睛，

我却用它寻找光明。

同时期可参照朦胧诗派舒婷、北岛、海子、江河等人。

三、西川（1963- ）作为第三代诗人，西川被学界认为是中国先锋诗歌中"知识分子"写作的主要倡导者和集大成者，出版诗集有《虚构的家族》、《大意如此》、《西川的诗》。作为学院诗人，他的诗不太注重体制，有散文化倾向，他的诗歌思考着当代中国人的精神现状，关于灵与肉的冲突，让平常生活陌生化，去寻找诗歌的本质。

《虚构的家谱》

……

我虚构出众多祖先的名字，逐一呼喊

总能听到一些声音在应答；但我

看不见他们，就像我看不见自己的面孔

以上所选人物只是凭着一己想法所写，这个排名本来就是仁者见仁智者见智的事情，可以参照《百年中国新诗史略》、《中国新诗总系》、《中国诗学》等书来进行一个自我感知。